Нецифровая экономика

Как Голливуд сидит на игле ИИ

Весной этого года запустилась Asteria — одна из почти сотни новых ИИ-студий, появившихся в Голливуде за последние два года. Её основатели — предприниматель Брин Музер и актриса Наташа Лионн — видят в своём проекте не просто очередной стартап, а попытку оседлать волну ИИ в кино.

Сейчас почти все крупные студии экспериментируют с нейросетями — но делают это либо молча, либо в формате «эксперимента».

Что именно генерируют с помощью ИИ? Всё: фоны, взрывы, второстепенных персонажей, спецэффекты, раскадровки. Иногда — целые трейлеры к фильмам. Один из таких кейсов описывает вице-президент Lionsgate Майкл Бёрнс: студия тестирует Runway — платформу, которую основал 28-летний выпускник NYU Кристобаль Валенсуэла. С её помощью можно не только делать фоны или менять стиль, но и, к примеру, создать аниме-версию уже существующего фильма. И продать её новой аудитории. Как говорит сам Бёрнс, «раньше такой фильм стоил бы $100 млн. Теперь — $10 млн.»

Runway, как и Asteria, позиционирует себя не как технокомпанию, а как платформу для режиссёров. Здесь всё строится не вокруг кода, а вокруг визуального языка. Именно это стало причиной того, почему продюсеры доверяют таким студиям больше, чем OpenAI или Google: те предлагают алгоритмы, но не знают, как снимается кино. А Runway уже работает над проектами с Lionsgate, анимационными студиями и Amazon — просто без публичных заявлений.

Asteria пошла ещё дальше. Музер и Лионн утверждают, что обучили свою модель исключительно на лицензированном контенте, без сомнительных парсингов. Такой подход ощутимо снижает юридические риски. Пока одни компании действуют в серой зоне, Asteria собирает портфель «легальной» технологии. С ней уже сотрудничают ведущие визуальные художники, среди которых Пол Трилло и Бенджамин Лок, работавший над Rogue One и Ready Player One.

При этом речь не идёт о «нажать на кнопку — получить видео». Процесс генерации у Asteria напоминает работу с пластилином: сначала создаются иллюстрации, затем они становятся датасетом, потом — основой для трёхмерной сцены. Один из проектов — анимационный клип, где 60 авторских рисунков художника превратились в полноценный город с динамичной камерой и трёхмерной геометрией. Результат выглядит не как машинная имитация, а как фильм, где ИИ — просто инструмент.

Но рынок меняется не только изнутри. Снаружи растёт напряжение. Всё больше художников теряют работу: теперь студии могут обойтись без раскадровщика, без иллюстратора, без дизайнера. Некоторые идут на компромисс: просят нарисовать ИИ-концепт, а потом нанимают художника, чтобы тот «почистил» изображение от машинных артефактов. Внутри индустрии это называют «отмывкой генеративного контента».

Вопрос качества остаётся открытым. Почти все, с кем говорили журналисты, признают: да, традиционные методы всё ещё точнее, глубже, выразительнее. Но большинству зрителей это не важно. Как сказал один художник по визуальным эффектам: «Разницу увидят только те, кто разбирается. Как с вином — кто-то отличит бордо от мерло, а кто-то просто выпьет».

И всё же даже скептики признают: скорость изменений невероятна. Что ещё недавно выглядело как футуристическая демонстрация, сегодня стало инструментом планирования бюджета. Один и тот же кадр с 10 000 солдат в горах можно снять за $3 млн или сгенерировать за $10 000 — и для продюсера выбор очевиден.

В этой ситуации особенно интересен подход Лионн. Её не интересует удешевление съёмок. Её интересует независимость. Как она сама говорит: «Я не хочу, чтобы будущее кино определяли айтишники. Я хочу, чтобы его определяли авторы». И если ИИ — инструмент, который позволяет вернуть контроль над визуальным языком тем, кто его создаёт, а не тем, кто его финансирует, — она готова работать с этим.

Звучит, конечно, как маркетинговая фигня, так как под капотом Asteria все еще разработанный не ими ИИ, но важно другое.

Оказывается, киноиндустрия ничего не добилась забастовкой. Кинокомпании просто посмотрели на простой и кинулись искать бастующим замену. Никогда такого не было и вот опять. Хотя ладно, добилась, конечно.

Все стало хуже.

VULTURE

Everyone Is Already Using AI (And Hiding It)

With dozens of new studios and rapidly evolving tech, generative AI video is more embedded in Hollywood movies and TV than we may realize.

❤6👍5🔥2

www.group-telegram.com/us/antidigital.com/9507

4.46K views🐈Egor Sonin, edited  Jun 5 at 16:34

Как Голливуд сидит на игле ИИ

Весной этого года запустилась Asteria — одна из почти сотни новых ИИ-студий, появившихся в Голливуде за последние два года. Её основатели — предприниматель Брин Музер и актриса Наташа Лионн — видят в своём проекте не просто очередной стартап, а попытку оседлать волну ИИ в кино.

Сейчас почти все крупные студии экспериментируют с нейросетями — но делают это либо молча, либо в формате «эксперимента».

Что именно генерируют с помощью ИИ? Всё: фоны, взрывы, второстепенных персонажей, спецэффекты, раскадровки. Иногда — целые трейлеры к фильмам. Один из таких кейсов описывает вице-президент Lionsgate Майкл Бёрнс: студия тестирует Runway — платформу, которую основал 28-летний выпускник NYU Кристобаль Валенсуэла. С её помощью можно не только делать фоны или менять стиль, но и, к примеру, создать аниме-версию уже существующего фильма. И продать её новой аудитории. Как говорит сам Бёрнс, «раньше такой фильм стоил бы $100 млн. Теперь — $10 млн.»

Runway, как и Asteria, позиционирует себя не как технокомпанию, а как платформу для режиссёров. Здесь всё строится не вокруг кода, а вокруг визуального языка. Именно это стало причиной того, почему продюсеры доверяют таким студиям больше, чем OpenAI или Google: те предлагают алгоритмы, но не знают, как снимается кино. А Runway уже работает над проектами с Lionsgate, анимационными студиями и Amazon — просто без публичных заявлений.

Asteria пошла ещё дальше. Музер и Лионн утверждают, что обучили свою модель исключительно на лицензированном контенте, без сомнительных парсингов. Такой подход ощутимо снижает юридические риски. Пока одни компании действуют в серой зоне, Asteria собирает портфель «легальной» технологии. С ней уже сотрудничают ведущие визуальные художники, среди которых Пол Трилло и Бенджамин Лок, работавший над Rogue One и Ready Player One.

При этом речь не идёт о «нажать на кнопку — получить видео». Процесс генерации у Asteria напоминает работу с пластилином: сначала создаются иллюстрации, затем они становятся датасетом, потом — основой для трёхмерной сцены. Один из проектов — анимационный клип, где 60 авторских рисунков художника превратились в полноценный город с динамичной камерой и трёхмерной геометрией. Результат выглядит не как машинная имитация, а как фильм, где ИИ — просто инструмент.

Но рынок меняется не только изнутри. Снаружи растёт напряжение. Всё больше художников теряют работу: теперь студии могут обойтись без раскадровщика, без иллюстратора, без дизайнера. Некоторые идут на компромисс: просят нарисовать ИИ-концепт, а потом нанимают художника, чтобы тот «почистил» изображение от машинных артефактов. Внутри индустрии это называют «отмывкой генеративного контента».

Вопрос качества остаётся открытым. Почти все, с кем говорили журналисты, признают: да, традиционные методы всё ещё точнее, глубже, выразительнее. Но большинству зрителей это не важно. Как сказал один художник по визуальным эффектам: «Разницу увидят только те, кто разбирается. Как с вином — кто-то отличит бордо от мерло, а кто-то просто выпьет».

И всё же даже скептики признают: скорость изменений невероятна. Что ещё недавно выглядело как футуристическая демонстрация, сегодня стало инструментом планирования бюджета. Один и тот же кадр с 10 000 солдат в горах можно снять за $3 млн или сгенерировать за $10 000 — и для продюсера выбор очевиден.

В этой ситуации особенно интересен подход Лионн. Её не интересует удешевление съёмок. Её интересует независимость. Как она сама говорит: «Я не хочу, чтобы будущее кино определяли айтишники. Я хочу, чтобы его определяли авторы». И если ИИ — инструмент, который позволяет вернуть контроль над визуальным языком тем, кто его создаёт, а не тем, кто его финансирует, — она готова работать с этим.

Звучит, конечно, как маркетинговая фигня, так как под капотом Asteria все еще разработанный не ими ИИ, но важно другое.

Оказывается, киноиндустрия ничего не добилась забастовкой. Кинокомпании просто посмотрели на простой и кинулись искать бастующим замену. Никогда такого не было и вот опять. Хотя ладно, добилась, конечно.

Все стало хуже.

BY Нецифровая экономика