Играюсь в музее кино в «до-кино» и ловлю губами радуги. Но, вообще, у меня к вам вопрос!
Знаю, что все уже рассказали, но я тоже расскажу, раз уж вчера никакого кино не посмотрела. Завтра в «Гараже» начинается программа киноэссе! Максим про нее и сам рассказывал, и если первые показы — любимые, то дальше — неведомые и притягательные эксперименты, поиски и обращения к аналоговости из дигитального XXI века! Вообще, в последнее время, моя любимая тема. Да и не в последнее тоже.
garagemca.org
Кино и эссеизм. Программа фильмов-эссе
Garage Screen, поддерживая тематический раздел открытого хранения, посвященный видеоэссе, представит программу из шести фильмов, по-разному раскрывающих визуальную эссеистику.
Il Cinema Ritrovato гоу!
Вчера случился первый день и странный набор. Три разных контекста, три разных эпохи. Ливанско-французский сюрреалистичный фильм «Лезвие бритвы» Жослин Сааб на тему войны, женщины и времени — местами невероятно красивый, местами по-французски занудный (это из любимой программы cinemalibero — и все кадрики из него).
Потом. Докодексовый Голливуд «У греков для таких было название» Лауэлла Шермана 1932 года (когда он вообще подводил?!).
И, наконец, гангстерская психоделика Николаса Рёга Performance (не хочется переводить, уж больно емко получается в оригинале — и то, как показал себя, и то, как выполнил задачу, и сам перформанс тут тоже).
А вот подробнее писать про них неохота пока, распишусь лучше на каком-нибудь забытом или не очень шедевре)
Вчера случился первый день и странный набор. Три разных контекста, три разных эпохи. Ливанско-французский сюрреалистичный фильм «Лезвие бритвы» Жослин Сааб на тему войны, женщины и времени — местами невероятно красивый, местами по-французски занудный (это из любимой программы cinemalibero — и все кадрики из него).
Потом. Докодексовый Голливуд «У греков для таких было название» Лауэлла Шермана 1932 года (когда он вообще подводил?!).
И, наконец, гангстерская психоделика Николаса Рёга Performance (не хочется переводить, уж больно емко получается в оригинале — и то, как показал себя, и то, как выполнил задачу, и сам перформанс тут тоже).
А вот подробнее писать про них неохота пока, распишусь лучше на каком-нибудь забытом или не очень шедевре)
Вот еще одна программа, которая никогда не разочаровывает — японское кино. Более или менее всегда есть на фестивале в разных своих видах от «Страницы безумия» 1926-го до мюзиклов 1950-х. В этом году программа монографичная, посвящена довоенному кино Микио Нарусе. Я на всю ходить не буду, но одну жемчужинку уже успела свить! «Женские печали» 1937 года.
Про то, как в одной девушке, которая живет, следуя консервативной традиции, и всецело подчиняется супругу по договоренности, пробуждается осознание себя. Весь фильм мы смотрим и смотрим как она молчаливо сносит потребительское отношение к себе, но в финале… ну да, спойлер, конечно, но вы же рады — она дает отпор! Очень деликатное кино. Без истерик и трагедий, про то, как неповоротливы перемены в обществе, особенно когда дело касается места женщины. Деликатность еще и в том, что нам даны не контрасты, а разные тона отношений. И женщины пользуются женщинами, и мужчины бывают понимающими и чуткими. И женщины пользуются мужчинами тоже. Короче, отличное кино.
Про то, как в одной девушке, которая живет, следуя консервативной традиции, и всецело подчиняется супругу по договоренности, пробуждается осознание себя. Весь фильм мы смотрим и смотрим как она молчаливо сносит потребительское отношение к себе, но в финале… ну да, спойлер, конечно, но вы же рады — она дает отпор! Очень деликатное кино. Без истерик и трагедий, про то, как неповоротливы перемены в обществе, особенно когда дело касается места женщины. Деликатность еще и в том, что нам даны не контрасты, а разные тона отношений. И женщины пользуются женщинами, и мужчины бывают понимающими и чуткими. И женщины пользуются мужчинами тоже. Короче, отличное кино.
Но главное! Главное на нынешнем фестивале! Главное событие Il Cinema Ritrovato… Это объятия моей дорогой подруги или — эпическая встреча сардинки на проводе и порядка снов ❤️❤️💕♥️💔♥️💗💖💞💛💚❣️💓🧡💘💝🌺🌸🌻♥️💕🥰💗💜
Вчера вместо фестивальной горячки бесстыдно резвилась на равеннских пляжах, а тем временем маэстро Стораро стукнуло 85 лет. Не могла пропустить такое событие — отпраздновала текстом.
kinotv.ru
Человек, который управляет рассветами: к юбилею великого оператора Витторио Стораро
Путешествие по цветовому спектру: рассказываем о творчестве гениального оператора.
Посмотрела сегодня еще два фильма Нарусе (японская программа), один из них уже послевоенный — «Плывущие облака» 1955 года. И это сильно хуже, чем его фильмы 1930-х. Вроде как более детальный драматизм, но по итогу очень тяжеловестно: как будто бы количество повторов тех или иных ситуаций и декораций не оправдывает тех незначительных нюансов, которые там проявляются. Но зато поняла, что привычная универовская программа японских авторов (например, святое трио Одзу, Куросавы и Мидзогути) совершенно не репрезентативна! В Японии было огромное количество фильмов, которые требовали минимального порога вхождения, для погружения в не совсем привычную для среднего европейца культуру. Из-за этого создается превратное отношение к японскому кино, его экзотизация.
Зато была афигительная иранская короткометражка про двух двенадцатилетних мальчишек «Путешествие» 1972 года Бахрама Бейзаи. Один из тех случаев, когда фактура города, улиц, прилавков, пустырей и свалок может быть такой выразительной только в чб. При всей моей любви к цвету, в этом фильме, помимо героев и истории я бесконечно любовалась всеми этими контрастами и тонами, объемной грязью и матовой пылью. (Розовый тинт на кадрах игнорируйте, это эффект такой от экрана).