Самое раннее кораблекрушение Эгеиды
Сегодня наша машина времени перенесёт нас на 4200 лет. Докос — небольшой остров на юге Греции, расположенный примерно в 96 километрах к западу от Спарты. У его берегов, на глубине от 15 до 30 метров под водой, находится уникальное археологическое место. Его нельзя назвать кораблекрушением, потому что от самого корабля ничего не осталось. Сохранились только предметы, которые были на его борту, — оборудование и груз, принадлежавшие судну, плававшему 4200 лет назад. Всё, что могло разложиться — дерево, кожа, ткани — давно исчезло в морской пучине.
Греция тогда только начинала выходить из каменного века. Корабль затонул примерно в 2250 году до н. э., во II протоэлладский период. Люди того времени начали использовать медь всего за 600 лет до этого и только учились работать с бронзой. Обломки, разбросанные на дне моря, рассказывают нам о переходе от каменного века к более развитым технологиям.
Среди находок — каменные якоря, представляющие собой сланцевые валуны весом около 20 килограммов с просверленными отверстиями. Это вообще первые каменные якоря, найденные на месте кораблекрушения. Также на дне обнаружены сотни керамических изделий: чашки, кухонная утварь и урны. Всё это было сделано вручную, без гончарного круга. Кроме того, на корабле перевозили свинцовые слитки из Лавриона (Аттика), наждак и обсидиановые лезвия с островов Наксос и Милос.
Изучая керамику, археологи сделали удивительное открытие. Среди обломков найдено как минимум семь видов сосудов для соусов, которые происходят из разных регионов Греции. Это говорит о том, что корабль был торговым судном, перевозившим посуду из разных мест. Возможно, он следовал по маршруту от Южной Эвбеи к Сароническому и Арголидскому заливам, но это могла быть лишь часть более длинного пути. В ещё более ранние времена жители Кикладских островов активно торговали с минойским Критом, обмениваясь ресурсами и товарами.
Такая торговля сама по себе не удивительна, но возраст этой находки поражает. Корабль затонул за 700 лет до появления письменности у греков и почти за 2000 лет до расцвета античных Афин. Это самое древнее прямое свидетельство морской торговли в Эгейском регионе.
А что это был за корабль? У нас есть только изображения на кикладских, элладских и минойских артефактах того времени. Скорее всего, это была длинная плоскодонная лодка длиной 15–20 метров, выдолбленная из цельного ствола с дополнительными бортами или сшитая верёвками из нескольких длинных досок. Для строительства корпуса лодки-долблёнки ствол растущего дерева распирали деревянными клиньями в течение двух-пяти лет. После этого дерево срубалось, а полученная выемка расширялась выдалбливанием или выжиганием. Экипаж составлял 15-20 гребцов (ведь парус ещё не пришёл в Эгеиду с Ближнего Востока) с грузоподьёмностью около одной тонны. Небольшое судёнышко для смелых мореходов!
Наше представление о Греции того времени довольно смутное. Мы знаем, что это был непростой период: многие прибрежные поселения были укреплены, некоторые разрушены и сожжены. Население сокращалось, но, несмотря на это, торговля продолжалась. Этот корабль — доказательство того, что даже в тяжёлые времена люди поддерживали экономические связи и обменивались товарами.
#histmax_карточки, #история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #артефакт
@historiamaximum
Сегодня наша машина времени перенесёт нас на 4200 лет. Докос — небольшой остров на юге Греции, расположенный примерно в 96 километрах к западу от Спарты. У его берегов, на глубине от 15 до 30 метров под водой, находится уникальное археологическое место. Его нельзя назвать кораблекрушением, потому что от самого корабля ничего не осталось. Сохранились только предметы, которые были на его борту, — оборудование и груз, принадлежавшие судну, плававшему 4200 лет назад. Всё, что могло разложиться — дерево, кожа, ткани — давно исчезло в морской пучине.
Греция тогда только начинала выходить из каменного века. Корабль затонул примерно в 2250 году до н. э., во II протоэлладский период. Люди того времени начали использовать медь всего за 600 лет до этого и только учились работать с бронзой. Обломки, разбросанные на дне моря, рассказывают нам о переходе от каменного века к более развитым технологиям.
Среди находок — каменные якоря, представляющие собой сланцевые валуны весом около 20 килограммов с просверленными отверстиями. Это вообще первые каменные якоря, найденные на месте кораблекрушения. Также на дне обнаружены сотни керамических изделий: чашки, кухонная утварь и урны. Всё это было сделано вручную, без гончарного круга. Кроме того, на корабле перевозили свинцовые слитки из Лавриона (Аттика), наждак и обсидиановые лезвия с островов Наксос и Милос.
Изучая керамику, археологи сделали удивительное открытие. Среди обломков найдено как минимум семь видов сосудов для соусов, которые происходят из разных регионов Греции. Это говорит о том, что корабль был торговым судном, перевозившим посуду из разных мест. Возможно, он следовал по маршруту от Южной Эвбеи к Сароническому и Арголидскому заливам, но это могла быть лишь часть более длинного пути. В ещё более ранние времена жители Кикладских островов активно торговали с минойским Критом, обмениваясь ресурсами и товарами.
Такая торговля сама по себе не удивительна, но возраст этой находки поражает. Корабль затонул за 700 лет до появления письменности у греков и почти за 2000 лет до расцвета античных Афин. Это самое древнее прямое свидетельство морской торговли в Эгейском регионе.
А что это был за корабль? У нас есть только изображения на кикладских, элладских и минойских артефактах того времени. Скорее всего, это была длинная плоскодонная лодка длиной 15–20 метров, выдолбленная из цельного ствола с дополнительными бортами или сшитая верёвками из нескольких длинных досок. Для строительства корпуса лодки-долблёнки ствол растущего дерева распирали деревянными клиньями в течение двух-пяти лет. После этого дерево срубалось, а полученная выемка расширялась выдалбливанием или выжиганием. Экипаж составлял 15-20 гребцов (ведь парус ещё не пришёл в Эгеиду с Ближнего Востока) с грузоподьёмностью около одной тонны. Небольшое судёнышко для смелых мореходов!
Наше представление о Греции того времени довольно смутное. Мы знаем, что это был непростой период: многие прибрежные поселения были укреплены, некоторые разрушены и сожжены. Население сокращалось, но, несмотря на это, торговля продолжалась. Этот корабль — доказательство того, что даже в тяжёлые времена люди поддерживали экономические связи и обменивались товарами.
#histmax_карточки, #история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #артефакт
@historiamaximum
🔥18👍13❤6👏4
Вредный совет начинающим индоевропейцам:
По степям удобно очень
Рассекать на колесницах.
Если встретишь землепашцев —
Можно с ними подружиться.
Пусть накормят, пусть напоят,
Пусть дворцы свои покажут.
Если очень повезёт вам —
Можно в войско к ним наняться.
А когда они вам скажут:
«Слишком много вы сожрали
Хлеба нашего и пива
Тоже выпили изрядно»,
Вы скажите: «Вас отныне
Ждёт совсем другая пашня!»
Если кто вдруг возмутится,
Улыбнитесь! Ну а после
Вежливо ему вручите
Острый аргумент под рёбра.
А дворец сожгите к чёрту,
Всё равно он вам не нужен.
Тот, кто пеший, — тот и слабый.
Тот, кто слабый, — тот без пива!
Напомню, что "вредные советы" - это нарочито неправильные, абсурдные или даже вредные рекомендации, в стихотворной форме.
Сегодня индоевропейским героям бронзового века советовал наш подписчик под псевдонимом Morteirul.
@historiamaximum
По степям удобно очень
Рассекать на колесницах.
Если встретишь землепашцев —
Можно с ними подружиться.
Пусть накормят, пусть напоят,
Пусть дворцы свои покажут.
Если очень повезёт вам —
Можно в войско к ним наняться.
А когда они вам скажут:
«Слишком много вы сожрали
Хлеба нашего и пива
Тоже выпили изрядно»,
Вы скажите: «Вас отныне
Ждёт совсем другая пашня!»
Если кто вдруг возмутится,
Улыбнитесь! Ну а после
Вежливо ему вручите
Острый аргумент под рёбра.
А дворец сожгите к чёрту,
Всё равно он вам не нужен.
Тот, кто пеший, — тот и слабый.
Тот, кто слабый, — тот без пива!
Напомню, что "вредные советы" - это нарочито неправильные, абсурдные или даже вредные рекомендации, в стихотворной форме.
Сегодня индоевропейским героям бронзового века советовал наш подписчик под псевдонимом Morteirul.
@historiamaximum
🔥36👍10😁3👏1🎃1
«ОБЕЗГЛАВЛЕННЫЕ ЧАТАЛ-ХЮЮКА» в 11 выпуске исторического журнала historia.maximum
Обезглавленные, расчленённые, извлечённые, украшенные и вновь захороненные... или выброшенные на свалку: загадочные погребальные практики Чатал-Хююка.
В древних культурах первых земледельцев Ближнего Востока смерть не была концом, а скорее переходом, трансформацией, где человек продолжал существовать в памяти общины, в священных ритуалах и в самих пространствах, которые он когда-то называл домом. Одним из самых ярких примеров такого восприятия жизни и смерти является Чатал-Хююк — неолитическое поселение, где погребальные обряды и посмертное почитание были неотъемлемой частью повседневной жизни.
Представьте себе завещание, написанное в далёком прошлом: «Когда я отправлюсь в Страну невозврата, поместите моё тело в Дом мёртвых, пока моя голова не отделится от тела. Очистите её и захороните с моими близкими. Когда наступит время Леопарда, извлеките её, чтобы восстановить мой лик с помощью гипса навечно».
Этот трогательный запрос отражает глубокую связь между человеком, его предками, потомками и землёй, которую он любил. В этом повествовании смерть становится мостом к вечности, а память превращается в неотъемлемую часть дома и общины. Чатал-Хююк, с его загадочными погребальными практиками, даёт нам возможность заглянуть в мир, где жизнь и смерть переплетены, а выдающиеся личности становятся хранителями своего рода и земли.
ЧИТАТЬ И ЗАБРАТЬ ЗДЕСЬ ❯❯
@historiamaximum | #история, #преистория, #histmax_журнал
Обезглавленные, расчленённые, извлечённые, украшенные и вновь захороненные... или выброшенные на свалку: загадочные погребальные практики Чатал-Хююка.
В древних культурах первых земледельцев Ближнего Востока смерть не была концом, а скорее переходом, трансформацией, где человек продолжал существовать в памяти общины, в священных ритуалах и в самих пространствах, которые он когда-то называл домом. Одним из самых ярких примеров такого восприятия жизни и смерти является Чатал-Хююк — неолитическое поселение, где погребальные обряды и посмертное почитание были неотъемлемой частью повседневной жизни.
Представьте себе завещание, написанное в далёком прошлом: «Когда я отправлюсь в Страну невозврата, поместите моё тело в Дом мёртвых, пока моя голова не отделится от тела. Очистите её и захороните с моими близкими. Когда наступит время Леопарда, извлеките её, чтобы восстановить мой лик с помощью гипса навечно».
Этот трогательный запрос отражает глубокую связь между человеком, его предками, потомками и землёй, которую он любил. В этом повествовании смерть становится мостом к вечности, а память превращается в неотъемлемую часть дома и общины. Чатал-Хююк, с его загадочными погребальными практиками, даёт нам возможность заглянуть в мир, где жизнь и смерть переплетены, а выдающиеся личности становятся хранителями своего рода и земли.
ЧИТАТЬ И ЗАБРАТЬ ЗДЕСЬ ❯❯
@historiamaximum | #история, #преистория, #histmax_журнал
🔥36❤3👏2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Историческая трёхмерная реконструкция древнего раннеземледельческого поселения Чатал-Хююка (Çatalhöyük, 7400-5600 гг. до н.э.) из немецкого документального фильма.
ZDF/Terra X/Film Produktion Stein e.K./Alexander Hogh/Martin Papirowski/Timm Westen, Roxana Ardelean/Golem Studio/Alexander Leuck/Frauenhofer Intitut für Graphische Datenverarbeitung/Christofori u.Partner
ZDF/Terra X/Film Produktion Stein e.K./Alexander Hogh/Martin Papirowski/Timm Westen, Roxana Ardelean/Golem Studio/Alexander Leuck/Frauenhofer Intitut für Graphische Datenverarbeitung/Christofori u.Partner
👍25🔥12👏2
Уважаемые новые подписчики, добро пожаловать в нашу машину времени!
Я — Максим Ферапонтов, и я создаю для вас авторский журнал и другие проекты, которые ждут вас на нашем складе.
ЗДЕСЬ в виде журнала и спецвыпусков
ЗДЕСЬ в виде карточек артефактов
ЗДЕСЬ мы неформально общаемся
Поддержать проект можно ЗДЕСЬ
Я — Максим Ферапонтов, и я создаю для вас авторский журнал и другие проекты, которые ждут вас на нашем складе.
ЗДЕСЬ в виде журнала и спецвыпусков
ЗДЕСЬ в виде карточек артефактов
ЗДЕСЬ мы неформально общаемся
Поддержать проект можно ЗДЕСЬ
1🔥32👍6❤5
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Историческая реконструкция эгейского воина | Эллада | Дворцовый бронзовый век | 1500 - 1400 гг. до н. э. | Ассоциация Glykys Oneiros, Испания
Хотя члены ассоциации делают акцент на создании реплик артефактов, использование щита типа "восьмёрка" получилось очень наглядным.
Щит типа "восьмёрка" (или "бабочка") — это характерный тип боевого щита, распространённый в эпоху позднего бронзового века (XVI—XIII вв. до н. э.) в микенской Греции и других регионах Эгейского мира. Название происходит от его формы, напоминающей цифру 8 или песочные часы, с двумя выпуклыми полукругами, соединёнными узкой центральной частью.
Известен по артефактам и изображениям, например фрескам в Пилосе и Тиринфе. Каркас – из дерева или прутьев, обтянутый бычьей кожей. Крупный, прикрывал воина от шеи до колен, что делало его удобным для пешего боя. Висел на шее на ремнях или забрасывался за спину. Строго говоря, классическая "восьмёрка" — это уникальный эгейский феномен.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #военная_история
@historiamaximum | наши журналы | поддержать
Хотя члены ассоциации делают акцент на создании реплик артефактов, использование щита типа "восьмёрка" получилось очень наглядным.
Щит типа "восьмёрка" (или "бабочка") — это характерный тип боевого щита, распространённый в эпоху позднего бронзового века (XVI—XIII вв. до н. э.) в микенской Греции и других регионах Эгейского мира. Название происходит от его формы, напоминающей цифру 8 или песочные часы, с двумя выпуклыми полукругами, соединёнными узкой центральной частью.
Известен по артефактам и изображениям, например фрескам в Пилосе и Тиринфе. Каркас – из дерева или прутьев, обтянутый бычьей кожей. Крупный, прикрывал воина от шеи до колен, что делало его удобным для пешего боя. Висел на шее на ремнях или забрасывался за спину. Строго говоря, классическая "восьмёрка" — это уникальный эгейский феномен.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #военная_история
@historiamaximum | наши журналы | поддержать
🔥24👍4❤1
ВОИН С ДЕЛОСА
слоновая кость, 11.8 × 6 см
Греция, Делос, Артемисион
Поздний бронзовый век,
XIV – XIII вв. до н. э.
Археологический музей Делоса
инвентарный № B.07069
В 1946 году при раскопках святилища Артемиды на Делосе в северо-восточном углу храма VII века до н. э. были обнаружены обожжённые кости, черепки керамики, изделия из бронзы, золота и другие микенские артефакты. Среди 2533 фрагментов слоновой кости, вероятно, остатков инкрустации мебели или ларцов, оказалась эта пластина с изображением микенского воина.
Воин стоит, одетый лишь в набедренную повязку и браслет на руке, держа копьё и большой щит в форме восьмёрки, который в бою прикрывал всё его тело. Голову защищает конический шлем, собранный из рядов кабаньих клыков, аккуратно разрезанных вдоль на продолговатые пластины с отверстиями по углам для крепления к кожаной и войлочной основе. Клыки в каждом следующем ряду расположены в противоположном направлении. На рельефе показаны только два ряда клыков, но в реальных сохранившихся шлемах их было до четырёх или пяти. Верхушка таких шлемов украшалась либо плюмажем, либо заканчивалась навершием. Некоторые шлемы декорировались гребнем, конским хвостом и/или рогами, а иногда снабжались кожаными или бронзовыми защитными элементами для шеи и щёк.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #военная_история
@historiamaximum | все карточки | поддержать
слоновая кость, 11.8 × 6 см
Греция, Делос, Артемисион
Поздний бронзовый век,
XIV – XIII вв. до н. э.
Археологический музей Делоса
инвентарный № B.07069
В 1946 году при раскопках святилища Артемиды на Делосе в северо-восточном углу храма VII века до н. э. были обнаружены обожжённые кости, черепки керамики, изделия из бронзы, золота и другие микенские артефакты. Среди 2533 фрагментов слоновой кости, вероятно, остатков инкрустации мебели или ларцов, оказалась эта пластина с изображением микенского воина.
Воин стоит, одетый лишь в набедренную повязку и браслет на руке, держа копьё и большой щит в форме восьмёрки, который в бою прикрывал всё его тело. Голову защищает конический шлем, собранный из рядов кабаньих клыков, аккуратно разрезанных вдоль на продолговатые пластины с отверстиями по углам для крепления к кожаной и войлочной основе. Клыки в каждом следующем ряду расположены в противоположном направлении. На рельефе показаны только два ряда клыков, но в реальных сохранившихся шлемах их было до четырёх или пяти. Верхушка таких шлемов украшалась либо плюмажем, либо заканчивалась навершием. Некоторые шлемы декорировались гребнем, конским хвостом и/или рогами, а иногда снабжались кожаными или бронзовыми защитными элементами для шеи и щёк.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #военная_история
@historiamaximum | все карточки | поддержать
🔥20👍14👏2
13 кикладских музыкантов
Эгеида, Кикладские острова
Раннекикладский период ll,
2700-2400 гг. до н. э.
мрамор, 12,5 - 35,8 см
Мраморные фигурки музыкантов Кикладской культуры относятся к раннему бронзовому веку (около 3200–2000 до н. э.) и происходят с Кикладских островов в Эгейском море (современная Греция). Эти фигурки представляют собой часть широкой традиции кикладской скульптуры, которая характеризуется абстрактностью форм и лаконичностью исполнения.
Большинство таких фигурок вырезаны из местного мрамора, который славился своим высоким качеством. Различные по величине: 10 - 30 см и выше. Музыканты обычно изображены сидящими или стоящими. Наиболее известные типы включают арфистов — человек держит арфу (или лиру), прижимая её к телу, что может символизировать игру на инструменте, флейтистов — изображены с двойной флейтой у губ. Фигуры имеют упрощенные, геометризированные формы, гладкие поверхности и минималистичные черты лица (иногда вовсе без деталей).
Их находили в погребениях, что может указывать на их роль в ритуалах, связанных с жизнью после смерти. Вероятно, эти фигурки имели культовое или ритуальное значение и могли быть связаны с религиозными обрядами, музыкальными традициями или загробным культом. Всего было найдено 6 статуэток флейтистов и 12 статуэток арфистов.
Флейтисты - это стоящие мужские фигурки. Их головы заметно наклонены вверх и назад, а духовой инструмент они держат у рта в поднятых руках. Ноги, широко расставленные, опираются на прямоугольное основание из того же куска мрамора. Таз и бедра округлые, а гениталии обозначены низким треугольным выступом. На одном из образцов желобки изображают грудную клетку и мышцы живота. Известно по меньшей мере 6 статуэток этого типа. Две происходят из Кероса, остальные не известно.
Арфисты представляют собой небольшую группу из 12 сохранившихся статуэток: 1 найдена на Керосе, 1 - на Наксосе, 1 - на Аморгосе, 3 - предположительно с Аморгоса, 2 - якобы найдены в могиле Терана, 4 - неизвестного происхождения, 1 - с мыса Криос на юго-западе Малой Азии, ни разу не иллюстрированная, считается утраченной. Музыканты сидят на четырехногих табуретах или, реже, тронах с замысловатыми спинками, которые вырезаны вместе с фигуркой и инструментом из одного куска мрамора. С правой стороны они держат арфу, которая опирается на бедро и украшена орнаментом в виде головы утки или лебедя.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #артефакт
Эгеида, Кикладские острова
Раннекикладский период ll,
2700-2400 гг. до н. э.
мрамор, 12,5 - 35,8 см
Мраморные фигурки музыкантов Кикладской культуры относятся к раннему бронзовому веку (около 3200–2000 до н. э.) и происходят с Кикладских островов в Эгейском море (современная Греция). Эти фигурки представляют собой часть широкой традиции кикладской скульптуры, которая характеризуется абстрактностью форм и лаконичностью исполнения.
Большинство таких фигурок вырезаны из местного мрамора, который славился своим высоким качеством. Различные по величине: 10 - 30 см и выше. Музыканты обычно изображены сидящими или стоящими. Наиболее известные типы включают арфистов — человек держит арфу (или лиру), прижимая её к телу, что может символизировать игру на инструменте, флейтистов — изображены с двойной флейтой у губ. Фигуры имеют упрощенные, геометризированные формы, гладкие поверхности и минималистичные черты лица (иногда вовсе без деталей).
Их находили в погребениях, что может указывать на их роль в ритуалах, связанных с жизнью после смерти. Вероятно, эти фигурки имели культовое или ритуальное значение и могли быть связаны с религиозными обрядами, музыкальными традициями или загробным культом. Всего было найдено 6 статуэток флейтистов и 12 статуэток арфистов.
Флейтисты - это стоящие мужские фигурки. Их головы заметно наклонены вверх и назад, а духовой инструмент они держат у рта в поднятых руках. Ноги, широко расставленные, опираются на прямоугольное основание из того же куска мрамора. Таз и бедра округлые, а гениталии обозначены низким треугольным выступом. На одном из образцов желобки изображают грудную клетку и мышцы живота. Известно по меньшей мере 6 статуэток этого типа. Две происходят из Кероса, остальные не известно.
Арфисты представляют собой небольшую группу из 12 сохранившихся статуэток: 1 найдена на Керосе, 1 - на Наксосе, 1 - на Аморгосе, 3 - предположительно с Аморгоса, 2 - якобы найдены в могиле Терана, 4 - неизвестного происхождения, 1 - с мыса Криос на юго-западе Малой Азии, ни разу не иллюстрированная, считается утраченной. Музыканты сидят на четырехногих табуретах или, реже, тронах с замысловатыми спинками, которые вырезаны вместе с фигуркой и инструментом из одного куска мрамора. С правой стороны они держат арфу, которая опирается на бедро и украшена орнаментом в виде головы утки или лебедя.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #артефакт
🔥20👍9❤3👏1
Это иллюстрация на основе исторической лицевой реконструкции древнего натуфийца из Эль-Вада.
Древние натуфийцы — это мезолитическая культура (ок. 12 500 – 9 500 лет до н.э.), жившая на территории Леванта (современные Израиль, Палестина, Ливан, Сирия и Иордания). Они известны как одни из первых полуоседлых охотников-собирателей, перешедших к зачаткам земледелия: строили постоянные поселения с каменными домами, начали одомашнивать злаки.
Их культура считается предшественницей неолитической революции. Натуфийцы сыграли ключевую роль в переходе человечества от кочевого образа жизни к земледелию.
А ещё натуфийцы читали наш журнал. Будь как натуфийцы! Читай исторический журнал Historia Maximum Eventorum!
Древние натуфийцы — это мезолитическая культура (ок. 12 500 – 9 500 лет до н.э.), жившая на территории Леванта (современные Израиль, Палестина, Ливан, Сирия и Иордания). Они известны как одни из первых полуоседлых охотников-собирателей, перешедших к зачаткам земледелия: строили постоянные поселения с каменными домами, начали одомашнивать злаки.
Их культура считается предшественницей неолитической революции. Натуфийцы сыграли ключевую роль в переходе человечества от кочевого образа жизни к земледелию.
А ещё натуфийцы читали наш журнал. Будь как натуфийцы! Читай исторический журнал Historia Maximum Eventorum!
🔥33👍8❤4😁1
В священном зале собраний, величественном здании, возвышавшемся близ храма «Госпожи открытого поля», собрались мужчины, чьи лица отражали тревогу и непоколебимую решимость. Гул голосов, симфония беспокойства, внезапно стих, когда старейшины родов, жрецы богов и закаленные в боях воины из славного «Города полного благополучия» собрались, чтобы обсудить тревожные вести, принесенные лазутчиками с далеких границ. Как бурная река в разливе, армия враждебного города надвигалась на их священные земли, и время для раздумий уже не оставалось — война маячила на горизонте, неизбежная судьба...
ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ: За год до катастрофы «Города полного благополучия» в древнем Шумере.
@historiamaximum | наши журналы | поддержать
ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ: За год до катастрофы «Города полного благополучия» в древнем Шумере.
@historiamaximum | наши журналы | поддержать
🔥34👍7❤1
Заметка о торговле и историческом развитии Эгеиды в среднем бронзовом веке
Изображение: керамические кружки стиля Камарес, Эгеида, Крит, средний бронзовый век, Исторический музей Крита в Ираклионе
Эгейский регион служил мостом между Восточным и Западным Средиземноморьем, а также Центральной Европой. Важными ресурсами были металлы (медь, серебро), камень (обсидиан, мрамор, наждак и обсидиан), сельскохозяйственные продукты (вино, масло, шерсть) и пурпурная краска. Географические особенности (морские пути, острова) определяли структуру торговых сетей.
В ранний бронзовый век сформировалась сеть взаимодействий между островами Киклады, материковой Грецией и западной Анатолией. Крит оставался относительно изолированным.
Переход к средней бронзе ознаменовал появление настоящих парусных судов и использование ослов для перевозки товаров: расширили масштабы торговли. Крит стал активным участником системы. В средний бронзовый век торговые пути стали более структурированными, с доминированием Крита как центра.
В протодворцовый период среднего бронзового века Крит развивал специализированное производство (керамика, металлы, текстиль) и административные системы (письменность, системы мер и весов). Критская керамика (стиль Камарес) распространялась по Эгейскому региону, что свидетельствует о торговом и культурном влиянии.
Отметим региональные особенности. Киклады: острова (например, Кеос, Мелос) играли роль узлов в торговых сетях, производя керамику и металлы. Эгина: важный торговый центр, связывающий материковую Грецию с островами. Крит и Кифера: сильные культурные связи, включая производство красно-глянцевой керамики. Восточное Эгейское море: взаимодействие с Анатолией, смешение местных и минойских элементов.
Торговля способствовала гибридизации культур: местные традиции сочетались с внешними влияниями (например, минойскими или кикладскими). Материальные свидетельства (керамика, украшения) отражают сложные процессы заимствования и адаптации. Идёт формирование единой Эгейской цивилизации.
Средний бронзовый век стал периодом формирования устойчивых торговых сетей, где Крит играл центральную роль. Торговля не только стимулировала экономическое развитие, но и способствовала культурному обмену, создавая основу для последующих исторических процессов в Эгейском регионе. Торговля работала как ключевой фактор социальных и экономических изменений, взаимодействия между различными культурами и формирования локальных и региональных идентичностей.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #торговля
@historiamaximum
Изображение: керамические кружки стиля Камарес, Эгеида, Крит, средний бронзовый век, Исторический музей Крита в Ираклионе
Эгейский регион служил мостом между Восточным и Западным Средиземноморьем, а также Центральной Европой. Важными ресурсами были металлы (медь, серебро), камень (обсидиан, мрамор, наждак и обсидиан), сельскохозяйственные продукты (вино, масло, шерсть) и пурпурная краска. Географические особенности (морские пути, острова) определяли структуру торговых сетей.
В ранний бронзовый век сформировалась сеть взаимодействий между островами Киклады, материковой Грецией и западной Анатолией. Крит оставался относительно изолированным.
Переход к средней бронзе ознаменовал появление настоящих парусных судов и использование ослов для перевозки товаров: расширили масштабы торговли. Крит стал активным участником системы. В средний бронзовый век торговые пути стали более структурированными, с доминированием Крита как центра.
В протодворцовый период среднего бронзового века Крит развивал специализированное производство (керамика, металлы, текстиль) и административные системы (письменность, системы мер и весов). Критская керамика (стиль Камарес) распространялась по Эгейскому региону, что свидетельствует о торговом и культурном влиянии.
Отметим региональные особенности. Киклады: острова (например, Кеос, Мелос) играли роль узлов в торговых сетях, производя керамику и металлы. Эгина: важный торговый центр, связывающий материковую Грецию с островами. Крит и Кифера: сильные культурные связи, включая производство красно-глянцевой керамики. Восточное Эгейское море: взаимодействие с Анатолией, смешение местных и минойских элементов.
Торговля способствовала гибридизации культур: местные традиции сочетались с внешними влияниями (например, минойскими или кикладскими). Материальные свидетельства (керамика, украшения) отражают сложные процессы заимствования и адаптации. Идёт формирование единой Эгейской цивилизации.
Средний бронзовый век стал периодом формирования устойчивых торговых сетей, где Крит играл центральную роль. Торговля не только стимулировала экономическое развитие, но и способствовала культурному обмену, создавая основу для последующих исторических процессов в Эгейском регионе. Торговля работала как ключевой фактор социальных и экономических изменений, взаимодействия между различными культурами и формирования локальных и региональных идентичностей.
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #эгеида, #торговля
@historiamaximum
👍25🔥7👏2
Месопотамская скульптура в цвете: новое прочтение древнего искусства
Иллюстрации автора: собирательный образ фигурки шумерского адоранта на основе находок в Мари в мраморе и типичной окраске.
Посетители музеев давно привыкли видеть античную скульптуру в монохромном виде — белом мраморе или темном камне. Однако исследования последних десятилетий доказали, что древние статуи, в том числе греческие и месопотамские, изначально были раскрашены. Несмотря на то, что следы пигментов не всегда заметны невооруженным глазом, современные технологии позволяют восстановить утраченные цвета, открывая новые грани восприятия древнего искусства.
Долгое время вопрос полихромии месопотамской скульптуры оставался на периферии научных исследований. Одни ученые считали, что статуи покрывали краской лишь для маскировки дефектов камня, другие полагали, что тщательно отполированная поверхность не требовала дополнительной окраски. Однако находки, подобные раскрашенной глиняной голове из Тель-Ишчали (1943 г.), заставили археологов задуматься: возможно, цвет был неотъемлемой частью скульптурного образа.
Сегодня благодаря спектроскопическим методам анализа ученые могут изучать пигменты, не повреждая артефакты. Ультрафиолетовая и рентгеновская спектроскопия выявляют даже микроскопические следы красителей. Из 178 исследованных статуй в 59 случаях были обнаружены явные следы окраски. Это подтверждает, что цвет играл важную роль в создании скульптур.
Древние мастера использовали ограниченный набор пигментов: красный (гематит), черный (битум или углеродные соединения) и изредка белый (свинцовые белила или гипс). Синие и зеленые оттенки на статуях практически не встречаются, что, возможно, связано с культурными предпочтениями или технологическими ограничениями.
Цвета не смешивались, что, вероятно, было осознанным выбором. Например, волосы и бороды всегда изображались черными, а кожа — в теплых тонах: от желтовато-коричневого в III тысячелетии до н. э. до ярко-красного во II тысячелетии. Одежда также варьировалась от светлых охристых оттенков до насыщенных коричневых и красных.
Интересно, что цветовая гамма отражала не только эстетические, но и символические принципы. В аккадской литературе красный цвет ассоциировался с жизненной силой, а черный («черноголовые») стал поэтическим обозначением человечества. Бороды богов и царей описывались как «лазуритовые» — это указывало не столько на синий оттенок, сколько на блеск и благородство.
В месопотамской культуре цвет не был просто декоративным элементом — он нес глубокую смысловую нагрузку. Контраст светлого и темного, например, мог символизировать дуализм мироздания. Это прослеживается в деталях: кайма одежды часто выделялась другим оттенком, что, вероятно, имело не только эстетическое, но и сакральное значение.
Даже дорогие материалы, такие как диорит, покрывались краской, что противоречит современным представлениям о ценности камня. Однако для древних мастеров важнее была не фактура, а визуальный образ: яркие, сияющие цвета передавали ощущение жизненной силы и божественного присутствия.
Исследования полихромии месопотамской скульптуры меняют наше восприятие древнего искусства. Цвета были не просто украшением, а важным элементом художественного и религиозного языка. Они подчеркивали социальный статус, символизировали божественную природу и отражали представления о гармонии мира.
Henri Frankfort – The Art and Architecture of the Ancient Orient
I. Winter – Standing in the Presence
Edith Porada (ed.) – The Art of Ancient Mesopotamia
Louvre Museum & Iraq Museum Catalogs
André Parrot – Mari: Capital of Northern Mesopotamia
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #месопотамия, #искусство
@historiamaximum
Иллюстрации автора: собирательный образ фигурки шумерского адоранта на основе находок в Мари в мраморе и типичной окраске.
Посетители музеев давно привыкли видеть античную скульптуру в монохромном виде — белом мраморе или темном камне. Однако исследования последних десятилетий доказали, что древние статуи, в том числе греческие и месопотамские, изначально были раскрашены. Несмотря на то, что следы пигментов не всегда заметны невооруженным глазом, современные технологии позволяют восстановить утраченные цвета, открывая новые грани восприятия древнего искусства.
Долгое время вопрос полихромии месопотамской скульптуры оставался на периферии научных исследований. Одни ученые считали, что статуи покрывали краской лишь для маскировки дефектов камня, другие полагали, что тщательно отполированная поверхность не требовала дополнительной окраски. Однако находки, подобные раскрашенной глиняной голове из Тель-Ишчали (1943 г.), заставили археологов задуматься: возможно, цвет был неотъемлемой частью скульптурного образа.
Сегодня благодаря спектроскопическим методам анализа ученые могут изучать пигменты, не повреждая артефакты. Ультрафиолетовая и рентгеновская спектроскопия выявляют даже микроскопические следы красителей. Из 178 исследованных статуй в 59 случаях были обнаружены явные следы окраски. Это подтверждает, что цвет играл важную роль в создании скульптур.
Древние мастера использовали ограниченный набор пигментов: красный (гематит), черный (битум или углеродные соединения) и изредка белый (свинцовые белила или гипс). Синие и зеленые оттенки на статуях практически не встречаются, что, возможно, связано с культурными предпочтениями или технологическими ограничениями.
Цвета не смешивались, что, вероятно, было осознанным выбором. Например, волосы и бороды всегда изображались черными, а кожа — в теплых тонах: от желтовато-коричневого в III тысячелетии до н. э. до ярко-красного во II тысячелетии. Одежда также варьировалась от светлых охристых оттенков до насыщенных коричневых и красных.
Интересно, что цветовая гамма отражала не только эстетические, но и символические принципы. В аккадской литературе красный цвет ассоциировался с жизненной силой, а черный («черноголовые») стал поэтическим обозначением человечества. Бороды богов и царей описывались как «лазуритовые» — это указывало не столько на синий оттенок, сколько на блеск и благородство.
В месопотамской культуре цвет не был просто декоративным элементом — он нес глубокую смысловую нагрузку. Контраст светлого и темного, например, мог символизировать дуализм мироздания. Это прослеживается в деталях: кайма одежды часто выделялась другим оттенком, что, вероятно, имело не только эстетическое, но и сакральное значение.
Даже дорогие материалы, такие как диорит, покрывались краской, что противоречит современным представлениям о ценности камня. Однако для древних мастеров важнее была не фактура, а визуальный образ: яркие, сияющие цвета передавали ощущение жизненной силы и божественного присутствия.
Исследования полихромии месопотамской скульптуры меняют наше восприятие древнего искусства. Цвета были не просто украшением, а важным элементом художественного и религиозного языка. Они подчеркивали социальный статус, символизировали божественную природу и отражали представления о гармонии мира.
Henri Frankfort – The Art and Architecture of the Ancient Orient
I. Winter – Standing in the Presence
Edith Porada (ed.) – The Art of Ancient Mesopotamia
Louvre Museum & Iraq Museum Catalogs
André Parrot – Mari: Capital of Northern Mesopotamia
#история, #древний_мир, #бронзовый_век, #месопотамия, #искусство
@historiamaximum
👍22🔥15❤5