Пейзаж поздней осенью в Овере. Сезанн изобразил его с небом, грозящим дождём, и единственным ярким пятном цвета – узкой дорогой на переднем плане, окрашенной в жёлтый цвет. С большим колористическим мастерством художник также доверил полоске неба за холмом на заднем плане задачу оживления композиции и избегания того, чтобы мягкие тона, используемые в целом, привели к чрезмерному серому результату. «Коттеджи в Овере». Масло на холсте. 1873.
❤4👍2
Ещё раз о нём...Архип Куинджи. Лунная ночь на Днепре.1882.
«Положительно я не помню, чтобы перед какой-нибудь картиной так долго застаивались, и чтобы, наглядевшись на полотно, расцвеченное красками, выносили такое невероятное впечатление... Что это такое? Картина или действительность? В золотой раме или в открытое окно видели мы этот месяц, эти облака, эту темную даль, эти “дрожащие огни печальных деревень” и эти переливы света, это серебристое отражение месяца в струях Днепра, огибающего даль, эту поэтическую, тихую, величавую ночь?», — писал поэт Яков Полонский. «Его “Ночь на Днепре” — это не движение живописи вперед, а скачок, скачок огромный. Картина эта — невиданное еще нигде могущество красок. Впечатление от нее — решительно волшебное: это — не картина, а сама природа, перенесенная на полотно в миниатюре. Луна — это действительная луна, она действительно светит; река — это настоящая река, она действительно светится и блестит; вы видите эту рябь, вы почти угадываете, куда, в какую сторону несет свои воды Днепр; тени, полутени, огни, воздух, чуть заметный пар — все это передано так, что удивляешься, как могли краски это передать... Такой картины нет в целом мире, нет в мире искусства!..» — вторит Полонскому журналист и издатель Суворин.
«Положительно я не помню, чтобы перед какой-нибудь картиной так долго застаивались, и чтобы, наглядевшись на полотно, расцвеченное красками, выносили такое невероятное впечатление... Что это такое? Картина или действительность? В золотой раме или в открытое окно видели мы этот месяц, эти облака, эту темную даль, эти “дрожащие огни печальных деревень” и эти переливы света, это серебристое отражение месяца в струях Днепра, огибающего даль, эту поэтическую, тихую, величавую ночь?», — писал поэт Яков Полонский. «Его “Ночь на Днепре” — это не движение живописи вперед, а скачок, скачок огромный. Картина эта — невиданное еще нигде могущество красок. Впечатление от нее — решительно волшебное: это — не картина, а сама природа, перенесенная на полотно в миниатюре. Луна — это действительная луна, она действительно светит; река — это настоящая река, она действительно светится и блестит; вы видите эту рябь, вы почти угадываете, куда, в какую сторону несет свои воды Днепр; тени, полутени, огни, воздух, чуть заметный пар — все это передано так, что удивляешься, как могли краски это передать... Такой картины нет в целом мире, нет в мире искусства!..» — вторит Полонскому журналист и издатель Суворин.
❤4
Ипполит Эммануэль Буланже (3 декабря 1837 г. – 4 июля 1874 г.) – бельгийский художник-пейзажист, на творчество которого оказала влияние французская барбизонская школа, считающаяся «бельгийским Коро».
Ипполит Буланже родился в Турне в семье французов в 1837 году. Детство он провёл в Турне, а с 1850 по 1853 год жил в Париже, где изучал рисунок. В 1853 году, оставшись сиротой, он переехал в Брюссель, чтобы работать в дизайнерской мастерской. Вечером он учился в Королевской академии изящных искусств у пейзажиста Жозефа Кино.
В 1863 году он познакомился с портретистом Камилем ван Кампом, который стал его наставником и покровителем. В том же году он представил свою первую картину в Брюссельском салоне. В 1864 году Буланже отправился в Тервюрен и собрал вокруг себя группу художников-единомышленников, получившую название «Школа Тервюрена» – бельгийский вариант барбизонской школы, – в которой он стал ведущим художником. В то время его ведущим образцом был Жан-Франсуа Милле, хотя его поздние работы были ближе к творчеству Коро. К 1866 году он стал известен в бельгийских художественных кругах.
Он женился в 1868 году и переехал в Завентем, но вернулся в Тервюрен в 1870 году. Эти годы стали лучшим и наиболее плодотворным периодом его творчества, например, картина «De oude Haagbeukdreef. Tervuren», которая принесла ему Золотую медаль Брюссельского салона 1872 года. В этот период он путешествовал по Бельгии и за рубежом, работая вдоль реки Маас. Именно его предложение привело к созданию Общества свободных изящных искусств (Société Libre des Beaux-Arts) – художественного кружка молодых бельгийских художников, в который входили Альфред Верве, Фелисьен Ропс и Константин Мёнье, а также почётные члены из-за рубежа, такие как Коро и Милле, а также Оноре Домье, Гюстав Курбе и Виллем Марис.
К 1869 году он начал страдать эпилепсией. В сочетании со злоупотреблением алкоголем это привело к ранней смерти в 1874 году в отеле в Брюсселе.
Ипполит Буланже родился в Турне в семье французов в 1837 году. Детство он провёл в Турне, а с 1850 по 1853 год жил в Париже, где изучал рисунок. В 1853 году, оставшись сиротой, он переехал в Брюссель, чтобы работать в дизайнерской мастерской. Вечером он учился в Королевской академии изящных искусств у пейзажиста Жозефа Кино.
В 1863 году он познакомился с портретистом Камилем ван Кампом, который стал его наставником и покровителем. В том же году он представил свою первую картину в Брюссельском салоне. В 1864 году Буланже отправился в Тервюрен и собрал вокруг себя группу художников-единомышленников, получившую название «Школа Тервюрена» – бельгийский вариант барбизонской школы, – в которой он стал ведущим художником. В то время его ведущим образцом был Жан-Франсуа Милле, хотя его поздние работы были ближе к творчеству Коро. К 1866 году он стал известен в бельгийских художественных кругах.
Он женился в 1868 году и переехал в Завентем, но вернулся в Тервюрен в 1870 году. Эти годы стали лучшим и наиболее плодотворным периодом его творчества, например, картина «De oude Haagbeukdreef. Tervuren», которая принесла ему Золотую медаль Брюссельского салона 1872 года. В этот период он путешествовал по Бельгии и за рубежом, работая вдоль реки Маас. Именно его предложение привело к созданию Общества свободных изящных искусств (Société Libre des Beaux-Arts) – художественного кружка молодых бельгийских художников, в который входили Альфред Верве, Фелисьен Ропс и Константин Мёнье, а также почётные члены из-за рубежа, такие как Коро и Милле, а также Оноре Домье, Гюстав Курбе и Виллем Марис.
К 1869 году он начал страдать эпилепсией. В сочетании со злоупотреблением алкоголем это привело к ранней смерти в 1874 году в отеле в Брюсселе.