Мартиус Антониус

Сормовская конфета раздаёт стиля!

Великолепнейший образец промграфики 1960-х (узнать бы, кто автор). Прекрасен со всех сторон:

1. Беспроигрышная идея — сочетание древности и современности. Но образ места передан не просто узнаваемым силуэтом. Благодаря композиции, положению метеора на полосе, мы понимаем, что берег высокий. И даже при таком плоскостном изображении чувствуем пространство между ним и берегом. А пространство — это про Нижний.

2. Справа от метеора меньше места. Там детальнее фон (пик силуэта и зубчики стены) и там же шлейф на воде. Это «толкает» метеор влево, где места больше, на воде пусто и фон упрощён. Это — скорость.

3. В динамике сделан даже шрифт, его ускорение передаётся наклоном. То, что буквы соединены друг с другом, это не только дань тогдашней моде на рукописность. Это рифма с метеором, крылья которого соединены линией воды.

4. Вы насчитаете здесь семь цветов. Но для печати использованы были только три краски: розовая, лимонная и голубая. Четвёртый, белый цвет, объединяющий в единое целое «сюжетную» полосу, нам даёт нетронутая бумага. А ещё три цвета — фиолетовый, зелёный и красный, — получены наложением друг на друга трёх базовых цветов. Максимум выразительности при минимуме средств.

5. И даже полосы — это не просто декоративная абстракция (чего хватало в Шестидесятые). Посмотрите, как они непараллельны, как утолщаются и сжимаются. Ведь это волны, которые расходятся по воде после метеора 🤯

По-моему, это гениально.

У меня в коллекции 😎

Ранее я уже писал про стильные конфетные коробочки с видами нашего города из той же эпохи: тут и тут

1❤46🔥19👍10🤓1

www.group-telegram.com/us/martius_antonius.com/1924

720 viewsedited  Jul 3 at 10:20

Сормовская конфета раздаёт стиля!

Великолепнейший образец промграфики 1960-х (узнать бы, кто автор). Прекрасен со всех сторон:

1. Беспроигрышная идея — сочетание древности и современности. Но образ места передан не просто узнаваемым силуэтом. Благодаря композиции, положению метеора на полосе, мы понимаем, что берег высокий. И даже при таком плоскостном изображении чувствуем пространство между ним и берегом. А пространство — это про Нижний.

2. Справа от метеора меньше места. Там детальнее фон (пик силуэта и зубчики стены) и там же шлейф на воде. Это «толкает» метеор влево, где места больше, на воде пусто и фон упрощён. Это — скорость.

3. В динамике сделан даже шрифт, его ускорение передаётся наклоном. То, что буквы соединены друг с другом, это не только дань тогдашней моде на рукописность. Это рифма с метеором, крылья которого соединены линией воды.

4. Вы насчитаете здесь семь цветов. Но для печати использованы были только три краски: розовая, лимонная и голубая. Четвёртый, белый цвет, объединяющий в единое целое «сюжетную» полосу, нам даёт нетронутая бумага. А ещё три цвета — фиолетовый, зелёный и красный, — получены наложением друг на друга трёх базовых цветов. Максимум выразительности при минимуме средств.

5. И даже полосы — это не просто декоративная абстракция (чего хватало в Шестидесятые). Посмотрите, как они непараллельны, как утолщаются и сжимаются. Ведь это волны, которые расходятся по воде после метеора 🤯

По-моему, это гениально.

У меня в коллекции 😎

Ранее я уже писал про стильные конфетные коробочки с видами нашего города из той же эпохи: тут и тут

BY Мартиус Антониус