Любителей аниме великое множество, но далеко не все знают, что в Японии существует замечательная анимация стоп-моушн. Вспомним сегодня выдающегося режиссера-аниматора Кихатиро Кавамото (1925-2010).
Кавамото начал путь в анимацию с интереса к куклам. Делать кукол его научила собственная бабушка, и в молодости, во время американской оккупации Японии, он изготавливал фигурки западных кинозвезд. Их снимали для журнала Asahi Graph – получалось дешевле, чем ездить в США и договариваться с живыми артистами. Потом Кавамото начал в той же технике иллюстрировать детские книги, снимал анимированные рекламные ролики, но ему хотелось большего.
Когда Кавамото увидел фильм Иржи Трнки «Соловей императора» (1949), он понял, у кого хочет учиться, и написал письмо в Прагу. Трнка ответил неожиданно тепло и неформально: «Кукольное искусство не разделяет людей, подобно цвету кожи, религии или национальной принадлежности, но наоборот объединяет их». Кавамото получил приглашение на стажировку, но поскольку ему было уже под 40 и студенческие программы на него не распространялись, ему пришлось ехать за свой счет, а для этого – некоторое время копить деньги. В 1963 году он отправился в Прагу и провел там полтора года. Несмотря на трудности – непривычный климат, скудное питание – Кавамото вспоминал это время как «возможно, лучший период» своей жизни.
Кавамото вел на студии дневник – фиксировал технические подробности съемок и главные идеи Трнки. Например, не все сюжеты подходят для кукольной анимации. Куклы – это не уменьшенные копии людей, они живут в своем мире, хотя и несут на себе отпечаток той культуры, в которой появились на свет. Сам Трнка всегда учитывал богатые традиции чешского кукольного театра. А Кавамото он рекомендовал присмотреться к японскому театру Но и традиционным кукольным представлениям бунраку, в которых огромную роль играет ритм – пластический, визуальный и музыкальный.
По дороге домой Кавамото посетил еще несколько европейских студий, в том числе Союзмультфильм. В 1968 году он выпустил свой первый самостоятельный фильм «Ломать ветки запрещено» и еще успел в переписке обсудить его с Трнкой, которого не стало в 1969.
Мы предлагаем посмотреть три мультфильма, которые принадлежат к разным десятилетиям творчества Кавамото. (Рекомендуем эти версии, поскольку они имеют субтитры).
«Демон» (Oni, 8 мин, 1972) – страшноватый мистический сюжет из сборника «Стародавние повести» (Кондзяку моногатари) первой половины 12 века. (Кстати, по мотивам того же сборника создан рассказ Акутагавы «Ворота Расёмон» и, соответственно, сценарий фильма Куросавы). Лица кукол воспроизводят традиционные маски театра Но, а музыкальное сопровождение на сямисэне – типичная особенность кукольного театра бунраку.
«Стрельба без выстрела» (25 мин, 1988) – плод сотрудничества Кавамото с китайскими аниматорами, поэтому без яркого японского театрального жеста. Это притча об учителе и ученике – об ученичестве, соперничестве и обретении просветления в духе чань-буддизма. Тем интереснее, что в этом чуть отстраненном повествовании отразились личные воспоминания Кавамото о его отношениях с Трнкой.
«Шиповник, или Спящая красавица» (21 мин, 1990, 18+) – мультфильм, который Кавамото сделал в свой второй приезд в Прагу, теперь уже как мастер в сотрудничестве с аниматорами студии Трнки. История рассказана женским голосом, но как будто увидена мужским глазом. С детства знакомая европейцам сказка получает неожиданную глубину и развернутый эротический подтекст. И невозможно отделаться от чувства, что это уже не европейские страсти.
Кавамото начал путь в анимацию с интереса к куклам. Делать кукол его научила собственная бабушка, и в молодости, во время американской оккупации Японии, он изготавливал фигурки западных кинозвезд. Их снимали для журнала Asahi Graph – получалось дешевле, чем ездить в США и договариваться с живыми артистами. Потом Кавамото начал в той же технике иллюстрировать детские книги, снимал анимированные рекламные ролики, но ему хотелось большего.
Когда Кавамото увидел фильм Иржи Трнки «Соловей императора» (1949), он понял, у кого хочет учиться, и написал письмо в Прагу. Трнка ответил неожиданно тепло и неформально: «Кукольное искусство не разделяет людей, подобно цвету кожи, религии или национальной принадлежности, но наоборот объединяет их». Кавамото получил приглашение на стажировку, но поскольку ему было уже под 40 и студенческие программы на него не распространялись, ему пришлось ехать за свой счет, а для этого – некоторое время копить деньги. В 1963 году он отправился в Прагу и провел там полтора года. Несмотря на трудности – непривычный климат, скудное питание – Кавамото вспоминал это время как «возможно, лучший период» своей жизни.
Кавамото вел на студии дневник – фиксировал технические подробности съемок и главные идеи Трнки. Например, не все сюжеты подходят для кукольной анимации. Куклы – это не уменьшенные копии людей, они живут в своем мире, хотя и несут на себе отпечаток той культуры, в которой появились на свет. Сам Трнка всегда учитывал богатые традиции чешского кукольного театра. А Кавамото он рекомендовал присмотреться к японскому театру Но и традиционным кукольным представлениям бунраку, в которых огромную роль играет ритм – пластический, визуальный и музыкальный.
По дороге домой Кавамото посетил еще несколько европейских студий, в том числе Союзмультфильм. В 1968 году он выпустил свой первый самостоятельный фильм «Ломать ветки запрещено» и еще успел в переписке обсудить его с Трнкой, которого не стало в 1969.
Мы предлагаем посмотреть три мультфильма, которые принадлежат к разным десятилетиям творчества Кавамото. (Рекомендуем эти версии, поскольку они имеют субтитры).
«Демон» (Oni, 8 мин, 1972) – страшноватый мистический сюжет из сборника «Стародавние повести» (Кондзяку моногатари) первой половины 12 века. (Кстати, по мотивам того же сборника создан рассказ Акутагавы «Ворота Расёмон» и, соответственно, сценарий фильма Куросавы). Лица кукол воспроизводят традиционные маски театра Но, а музыкальное сопровождение на сямисэне – типичная особенность кукольного театра бунраку.
«Стрельба без выстрела» (25 мин, 1988) – плод сотрудничества Кавамото с китайскими аниматорами, поэтому без яркого японского театрального жеста. Это притча об учителе и ученике – об ученичестве, соперничестве и обретении просветления в духе чань-буддизма. Тем интереснее, что в этом чуть отстраненном повествовании отразились личные воспоминания Кавамото о его отношениях с Трнкой.
«Шиповник, или Спящая красавица» (21 мин, 1990, 18+) – мультфильм, который Кавамото сделал в свой второй приезд в Прагу, теперь уже как мастер в сотрудничестве с аниматорами студии Трнки. История рассказана женским голосом, но как будто увидена мужским глазом. С детства знакомая европейцам сказка получает неожиданную глубину и развернутый эротический подтекст. И невозможно отделаться от чувства, что это уже не европейские страсти.
🔥21👍10❤5💯1
group-telegram.com/multiclub/1572
Create:
Last Update:
Last Update:
Любителей аниме великое множество, но далеко не все знают, что в Японии существует замечательная анимация стоп-моушн. Вспомним сегодня выдающегося режиссера-аниматора Кихатиро Кавамото (1925-2010).
Кавамото начал путь в анимацию с интереса к куклам. Делать кукол его научила собственная бабушка, и в молодости, во время американской оккупации Японии, он изготавливал фигурки западных кинозвезд. Их снимали для журнала Asahi Graph – получалось дешевле, чем ездить в США и договариваться с живыми артистами. Потом Кавамото начал в той же технике иллюстрировать детские книги, снимал анимированные рекламные ролики, но ему хотелось большего.
Когда Кавамото увидел фильм Иржи Трнки «Соловей императора» (1949), он понял, у кого хочет учиться, и написал письмо в Прагу. Трнка ответил неожиданно тепло и неформально: «Кукольное искусство не разделяет людей, подобно цвету кожи, религии или национальной принадлежности, но наоборот объединяет их». Кавамото получил приглашение на стажировку, но поскольку ему было уже под 40 и студенческие программы на него не распространялись, ему пришлось ехать за свой счет, а для этого – некоторое время копить деньги. В 1963 году он отправился в Прагу и провел там полтора года. Несмотря на трудности – непривычный климат, скудное питание – Кавамото вспоминал это время как «возможно, лучший период» своей жизни.
Кавамото вел на студии дневник – фиксировал технические подробности съемок и главные идеи Трнки. Например, не все сюжеты подходят для кукольной анимации. Куклы – это не уменьшенные копии людей, они живут в своем мире, хотя и несут на себе отпечаток той культуры, в которой появились на свет. Сам Трнка всегда учитывал богатые традиции чешского кукольного театра. А Кавамото он рекомендовал присмотреться к японскому театру Но и традиционным кукольным представлениям бунраку, в которых огромную роль играет ритм – пластический, визуальный и музыкальный.
По дороге домой Кавамото посетил еще несколько европейских студий, в том числе Союзмультфильм. В 1968 году он выпустил свой первый самостоятельный фильм «Ломать ветки запрещено» и еще успел в переписке обсудить его с Трнкой, которого не стало в 1969.
Мы предлагаем посмотреть три мультфильма, которые принадлежат к разным десятилетиям творчества Кавамото. (Рекомендуем эти версии, поскольку они имеют субтитры).
«Демон» (Oni, 8 мин, 1972) – страшноватый мистический сюжет из сборника «Стародавние повести» (Кондзяку моногатари) первой половины 12 века. (Кстати, по мотивам того же сборника создан рассказ Акутагавы «Ворота Расёмон» и, соответственно, сценарий фильма Куросавы). Лица кукол воспроизводят традиционные маски театра Но, а музыкальное сопровождение на сямисэне – типичная особенность кукольного театра бунраку.
«Стрельба без выстрела» (25 мин, 1988) – плод сотрудничества Кавамото с китайскими аниматорами, поэтому без яркого японского театрального жеста. Это притча об учителе и ученике – об ученичестве, соперничестве и обретении просветления в духе чань-буддизма. Тем интереснее, что в этом чуть отстраненном повествовании отразились личные воспоминания Кавамото о его отношениях с Трнкой.
«Шиповник, или Спящая красавица» (21 мин, 1990, 18+) – мультфильм, который Кавамото сделал в свой второй приезд в Прагу, теперь уже как мастер в сотрудничестве с аниматорами студии Трнки. История рассказана женским голосом, но как будто увидена мужским глазом. С детства знакомая европейцам сказка получает неожиданную глубину и развернутый эротический подтекст. И невозможно отделаться от чувства, что это уже не европейские страсти.
Кавамото начал путь в анимацию с интереса к куклам. Делать кукол его научила собственная бабушка, и в молодости, во время американской оккупации Японии, он изготавливал фигурки западных кинозвезд. Их снимали для журнала Asahi Graph – получалось дешевле, чем ездить в США и договариваться с живыми артистами. Потом Кавамото начал в той же технике иллюстрировать детские книги, снимал анимированные рекламные ролики, но ему хотелось большего.
Когда Кавамото увидел фильм Иржи Трнки «Соловей императора» (1949), он понял, у кого хочет учиться, и написал письмо в Прагу. Трнка ответил неожиданно тепло и неформально: «Кукольное искусство не разделяет людей, подобно цвету кожи, религии или национальной принадлежности, но наоборот объединяет их». Кавамото получил приглашение на стажировку, но поскольку ему было уже под 40 и студенческие программы на него не распространялись, ему пришлось ехать за свой счет, а для этого – некоторое время копить деньги. В 1963 году он отправился в Прагу и провел там полтора года. Несмотря на трудности – непривычный климат, скудное питание – Кавамото вспоминал это время как «возможно, лучший период» своей жизни.
Кавамото вел на студии дневник – фиксировал технические подробности съемок и главные идеи Трнки. Например, не все сюжеты подходят для кукольной анимации. Куклы – это не уменьшенные копии людей, они живут в своем мире, хотя и несут на себе отпечаток той культуры, в которой появились на свет. Сам Трнка всегда учитывал богатые традиции чешского кукольного театра. А Кавамото он рекомендовал присмотреться к японскому театру Но и традиционным кукольным представлениям бунраку, в которых огромную роль играет ритм – пластический, визуальный и музыкальный.
По дороге домой Кавамото посетил еще несколько европейских студий, в том числе Союзмультфильм. В 1968 году он выпустил свой первый самостоятельный фильм «Ломать ветки запрещено» и еще успел в переписке обсудить его с Трнкой, которого не стало в 1969.
Мы предлагаем посмотреть три мультфильма, которые принадлежат к разным десятилетиям творчества Кавамото. (Рекомендуем эти версии, поскольку они имеют субтитры).
«Демон» (Oni, 8 мин, 1972) – страшноватый мистический сюжет из сборника «Стародавние повести» (Кондзяку моногатари) первой половины 12 века. (Кстати, по мотивам того же сборника создан рассказ Акутагавы «Ворота Расёмон» и, соответственно, сценарий фильма Куросавы). Лица кукол воспроизводят традиционные маски театра Но, а музыкальное сопровождение на сямисэне – типичная особенность кукольного театра бунраку.
«Стрельба без выстрела» (25 мин, 1988) – плод сотрудничества Кавамото с китайскими аниматорами, поэтому без яркого японского театрального жеста. Это притча об учителе и ученике – об ученичестве, соперничестве и обретении просветления в духе чань-буддизма. Тем интереснее, что в этом чуть отстраненном повествовании отразились личные воспоминания Кавамото о его отношениях с Трнкой.
«Шиповник, или Спящая красавица» (21 мин, 1990, 18+) – мультфильм, который Кавамото сделал в свой второй приезд в Прагу, теперь уже как мастер в сотрудничестве с аниматорами студии Трнки. История рассказана женским голосом, но как будто увидена мужским глазом. С детства знакомая европейцам сказка получает неожиданную глубину и развернутый эротический подтекст. И невозможно отделаться от чувства, что это уже не европейские страсти.
BY Дети Фантоша | Анимация для всех
Share with your friend now:
group-telegram.com/multiclub/1572