В Институте искусств Курто в Лондоне с завтрашнего дня открывается выставка Абстрактная Эротика: Луиз
Буржуа, Ева Гессе, Элис Адамс
(Abstract Erotic: Louise
Bourgeois, Eva Hesse, Alice Adams)
Термин «абстрактная эротика» ввела арт-критик и куратор Люси Липпард применительно к скульптуре этих трех художниц (Буржуа, Гессе и Адамс), которые также были единственными женщинами, участвовавшими в ее выставке «Эксцентричная абстракция» в 1966. Предвосхитив начало феминисткого движения, как позднее размышляла сама Липпард:
«я теперь понимаю, что искала «феминистское искусство»».
Скульптуры художниц интуитивно и игриво осмысляли тело и сексуальность, с помощью абстрактных форм и таких материалов, как латекс, полиуретановая пена, сетка, канат, гипс.
К выставке выпущен каталог. Пишут, что в нем тексты разных исследователей представят новые взгляды на художественную практику и искусство с 1960-х годов до настоящего времени. Ооой мне такое надо. 🥹
Тот самый канал про женщин в искусстве
Буржуа, Ева Гессе, Элис Адамс
(Abstract Erotic: Louise
Bourgeois, Eva Hesse, Alice Adams)
Термин «абстрактная эротика» ввела арт-критик и куратор Люси Липпард применительно к скульптуре этих трех художниц (Буржуа, Гессе и Адамс), которые также были единственными женщинами, участвовавшими в ее выставке «Эксцентричная абстракция» в 1966. Предвосхитив начало феминисткого движения, как позднее размышляла сама Липпард:
«я теперь понимаю, что искала «феминистское искусство»».
Скульптуры художниц интуитивно и игриво осмысляли тело и сексуальность, с помощью абстрактных форм и таких материалов, как латекс, полиуретановая пена, сетка, канат, гипс.
К выставке выпущен каталог. Пишут, что в нем тексты разных исследователей представят новые взгляды на художественную практику и искусство с 1960-х годов до настоящего времени. Ооой мне такое надо. 🥹
Тот самый канал про женщин в искусстве
С опозданием, но хочу успеть поздравить любимую Катю Рожкову с днем рождения. Не так много на нашем художественном небосклоне таких неповторимых художниц.
Я не раз писала, что она — маг, ей ведомы особые вибрации. Ее искусство можно пытаться проанализировать влиянием
японской гравюры или сравнивать с эстетикой фильмов Тарковского, но оно останется непостижимым и таинственным.
Мне так повезло, что когда-то она написала мой портрет, который я считаю своим талисманом и даже, что в нем заключена моя душа.
Катя Рожкова — известный художник, с 30-летней музейной карьерой, но я желаю, чтобы самые сильные проекты ещё ждали впереди, а признание ее искусства росло и ширилось.
Я не раз писала, что она — маг, ей ведомы особые вибрации. Ее искусство можно пытаться проанализировать влиянием
японской гравюры или сравнивать с эстетикой фильмов Тарковского, но оно останется непостижимым и таинственным.
Мне так повезло, что когда-то она написала мой портрет, который я считаю своим талисманом и даже, что в нем заключена моя душа.
Катя Рожкова — известный художник, с 30-летней музейной карьерой, но я желаю, чтобы самые сильные проекты ещё ждали впереди, а признание ее искусства росло и ширилось.
Вышел отчет Sotheby’s по художницам мировом арт-рынке
✅ Доля художниц на аукционном рынке по стоимости продаж более чем удвоилась с 6,2% в 2018 к 13,8% в 2024.
Художницы составили 23,6% на аукционах в 2024. На крупных аукционах было представлено в общей сложности 1,148 художниц, что является самым высоким числом женщин-художников когда-либо зарегистрированным на аукционном рынке.
✅ с 2018 по 2024 год продажи авторов мужчин снизились с 7,95 млрд долларов до 4,21 млрд долларов за тот же период, что отражает совокупный годовой спад на 10%. В то время как у художниц совокупный годовой рост составил 4,3%.
Коллекционеры все больше готовы инвестировать в искусство художниц, а аукционные дома выделяют больше ресурсов на их продвижение. (У нас мы тоже можем отметить растущий интерес аукционов к тематическим женским торгам)
✅ С 2018 по 2024 представительство художниц выросло во всех сегментах рынка: импрессионисты (рост на 18,2%), модернизм (рост на 56,4%), послевоенное искусство (рост на 69,6%), современное искусство (рост на 103,2%) и ультра-современное (рост на 290%).
✅ 80% рынка женщин-художниц контролируют мега-галереи. 30 из 50 самых дорогих художниц представляют David Zwirner, Gagosian, Pace, Hauser & Wirth, White Cube, Sprüth Magers, Berggruen, Mnuchin.
✅ художницы Глобального Юга (Африка, Латинская Америка, Азия, Ближний Восток и Северная Африка) становятся более заметными, и в 2024 году на их долю пришлось 34,4% стоимости, 21,5% проданных лотов и доля в 20,6% художниц на аукционах.
Читайте обзор murmure:
👉африканские художницы на арт-рынке
👉 художницы на индийском арт-рынке
☑️ Аукционы в Нью-Йорке лидируют в продажах произведений женщин, составляя 62,7% от стоимости продаж и 55,4% лотов в 2024 году. Лондон также набирает обороты. Однако более ранние достижения в Гонконге пошли на спад, и там продажи художниц упали на 50,4% в 2024 году.
❌ опора на дарение работ художниц дарителями (TATE и MoMA), а не на проактивные приобретения, предполагает, что музеи, возможно, по-прежнему недостаточно инвестируют в художниц
❌Большинство художниц согласно исследованию все ещё не могут рассчитывать на продажи своих работ, чтобы выжить, при этом респонденты в среднем зарабатывали всего 20 000 долларов США на продажах произведений искусства в 2023 году, и даже те, кто считал себя художником на полную ставку, зависели от дохода, совершенно не связанного с их художественной практикой.
❗️❗️❗️ Более половины женщин, опрошенных организацией Anonymous Was A Woman, заявили, что взяли ситуацию в свои руки и продают свои работы самостоятельно.
Буквально на днях обсуждала с нашими казалось бы институционально признанными художницами, что они вынуждены продавать свои работы самостоятельно и даже участвовать в ярмарках за свой счет.
Про женщин в искусстве — murmure
✅ Доля художниц на аукционном рынке по стоимости продаж более чем удвоилась с 6,2% в 2018 к 13,8% в 2024.
Художницы составили 23,6% на аукционах в 2024. На крупных аукционах было представлено в общей сложности 1,148 художниц, что является самым высоким числом женщин-художников когда-либо зарегистрированным на аукционном рынке.
✅ с 2018 по 2024 год продажи авторов мужчин снизились с 7,95 млрд долларов до 4,21 млрд долларов за тот же период, что отражает совокупный годовой спад на 10%. В то время как у художниц совокупный годовой рост составил 4,3%.
Коллекционеры все больше готовы инвестировать в искусство художниц, а аукционные дома выделяют больше ресурсов на их продвижение. (У нас мы тоже можем отметить растущий интерес аукционов к тематическим женским торгам)
✅ С 2018 по 2024 представительство художниц выросло во всех сегментах рынка: импрессионисты (рост на 18,2%), модернизм (рост на 56,4%), послевоенное искусство (рост на 69,6%), современное искусство (рост на 103,2%) и ультра-современное (рост на 290%).
✅ 80% рынка женщин-художниц контролируют мега-галереи. 30 из 50 самых дорогих художниц представляют David Zwirner, Gagosian, Pace, Hauser & Wirth, White Cube, Sprüth Magers, Berggruen, Mnuchin.
✅ художницы Глобального Юга (Африка, Латинская Америка, Азия, Ближний Восток и Северная Африка) становятся более заметными, и в 2024 году на их долю пришлось 34,4% стоимости, 21,5% проданных лотов и доля в 20,6% художниц на аукционах.
Читайте обзор murmure:
👉африканские художницы на арт-рынке
👉 художницы на индийском арт-рынке
☑️ Аукционы в Нью-Йорке лидируют в продажах произведений женщин, составляя 62,7% от стоимости продаж и 55,4% лотов в 2024 году. Лондон также набирает обороты. Однако более ранние достижения в Гонконге пошли на спад, и там продажи художниц упали на 50,4% в 2024 году.
❌ опора на дарение работ художниц дарителями (TATE и MoMA), а не на проактивные приобретения, предполагает, что музеи, возможно, по-прежнему недостаточно инвестируют в художниц
❌Большинство художниц согласно исследованию все ещё не могут рассчитывать на продажи своих работ, чтобы выжить, при этом респонденты в среднем зарабатывали всего 20 000 долларов США на продажах произведений искусства в 2023 году, и даже те, кто считал себя художником на полную ставку, зависели от дохода, совершенно не связанного с их художественной практикой.
❗️❗️❗️ Более половины женщин, опрошенных организацией Anonymous Was A Woman, заявили, что взяли ситуацию в свои руки и продают свои работы самостоятельно.
Буквально на днях обсуждала с нашими казалось бы институционально признанными художницами, что они вынуждены продавать свои работы самостоятельно и даже участвовать в ярмарках за свой счет.
Про женщин в искусстве — murmure
Очень интересная личная беседа, как говорится «встретились душами», состоялась на днях у меня с Катикой
👉 Катика (р.1989) — российская художница в последние годы широко известная своими вязаными произведениями. Увидев их пару раз, потом всегда будешь знать — это Катика.
Но материал — лишь один из способов выразить свою идею. В последнее время художница экспериментирует с видео-проекциями, звуком, нейросетями, паблик-артом, планирует делать сложные инсталляции.
Художница поделилась, (хотя я, конечно, ее к этому подтолкнула), что стереотипные клише про «рукоделие», «женское искусство» или «феминизм» она слышит постоянно. И вот ее мысли на этот счет:
✅ Раньше я была этим очень огорчена, как будто второй сорт, а сейчас, наоборот, это мое оружие я могу внедряться в это сообщество и ломать стереотипы
✅ Мужчины и женщины отличаются хотя бы по социальной нагрузке — дети, семья, быт, от которого художница либо отказывается, либо пытается совмещать. У мужчин в этом смысле есть некоторое превосходство, но у женщин оно тоже есть. Например, — упертость, терпение и умение адаптироваться, ждать.
✅ Почему-то об этом никто не говорит, но женщины реже спиваются и уходят в разгул. А это потенциально огромный плюс для арт-практики.
❗️❗️❗️ В этом смысле в женское искусство лучше вкладываться, потому что женщины более надежны, настроены на долгую практику. Если художницу поддерживать, не выделять, но поддерживать, то она будет работать больше, лучше и дольше, чем мужчина, который скорее возомнит себя звездой.
Полностью текст и
как получилось, что Катика, мультипликатор по образованию, выбрала fiber-art, и почему вообще она Катика, читайте по ссылке на сайте
⬆️⬆️⬆️
Про женщин в искусстве — murmure
👉 Катика (р.1989) — российская художница в последние годы широко известная своими вязаными произведениями. Увидев их пару раз, потом всегда будешь знать — это Катика.
Но материал — лишь один из способов выразить свою идею. В последнее время художница экспериментирует с видео-проекциями, звуком, нейросетями, паблик-артом, планирует делать сложные инсталляции.
Художница поделилась, (хотя я, конечно, ее к этому подтолкнула), что стереотипные клише про «рукоделие», «женское искусство» или «феминизм» она слышит постоянно. И вот ее мысли на этот счет:
✅ Раньше я была этим очень огорчена, как будто второй сорт, а сейчас, наоборот, это мое оружие я могу внедряться в это сообщество и ломать стереотипы
✅ Мужчины и женщины отличаются хотя бы по социальной нагрузке — дети, семья, быт, от которого художница либо отказывается, либо пытается совмещать. У мужчин в этом смысле есть некоторое превосходство, но у женщин оно тоже есть. Например, — упертость, терпение и умение адаптироваться, ждать.
✅ Почему-то об этом никто не говорит, но женщины реже спиваются и уходят в разгул. А это потенциально огромный плюс для арт-практики.
❗️❗️❗️ В этом смысле в женское искусство лучше вкладываться, потому что женщины более надежны, настроены на долгую практику. Если художницу поддерживать, не выделять, но поддерживать, то она будет работать больше, лучше и дольше, чем мужчина, который скорее возомнит себя звездой.
Полностью текст и
как получилось, что Катика, мультипликатор по образованию, выбрала fiber-art, и почему вообще она Катика, читайте по ссылке на сайте
⬆️⬆️⬆️
Про женщин в искусстве — murmure