Forwarded from Рупор Смены
22 мая мы открываем новый музейный проект «Партия Сотониных. На полях Казанского авангарда»💥
Выставка рассказывает о творческих исканиях казанской студенческой молодежи, а также художественной и интеллектуальной культуре 20-30-х годов ХХ века — периоде, который искусствоведы назовут Казанским авангардом.
В центре внимания выставки три члена одной семьи Сотониных, три авангардиста, оказавшихся на трех разных территориях — философия, архитектура и искусство, но объединенных общей экспериментаторской средой, возникшей в Казани 100 лет назад.
Выставка посвящена трем забытым героям, прожившим непростые жизни, но пропустившим через себя всю драматургию интенсивной истории первой половины ХХ века. Это герои, чьи биографии и творческие практики зафиксировали дух сразу нескольких культурных миров, ставших казанской Атлантидой: философ Константин Сотонин, архитектор Виктор Сотонин и художница Галина Сотонина.
Кроме этого, в экспозицию войдут графические работы казанских авангардистов 1920-х, которые прошли через стены и новаторские принципы обучения лаборатории АРХУМАСа — казанских архитектурно-художественных мастерских.
На выставке будут представлены работы из коллекции Галеев-Галереи, Государственного музея изобразительных искусств РТ, Чапкиных-Руга, Паруйра Давтяна и других частных коллекций.
Выставка организована совместно с Галеев-Галереей и краеведческим проектом «Крот Казанский», при поддержке Благотворительного фонда «Татнефть».
Кураторы выставки: Кирилл Маевский, Иван Ротов и Вера Силкина. Дизайн и архитектура — Анна Наумова.
📌 22 мая — 30 августа 2025
Билеты и подробности
Выставка рассказывает о творческих исканиях казанской студенческой молодежи, а также художественной и интеллектуальной культуре 20-30-х годов ХХ века — периоде, который искусствоведы назовут Казанским авангардом.
В центре внимания выставки три члена одной семьи Сотониных, три авангардиста, оказавшихся на трех разных территориях — философия, архитектура и искусство, но объединенных общей экспериментаторской средой, возникшей в Казани 100 лет назад.
Выставка посвящена трем забытым героям, прожившим непростые жизни, но пропустившим через себя всю драматургию интенсивной истории первой половины ХХ века. Это герои, чьи биографии и творческие практики зафиксировали дух сразу нескольких культурных миров, ставших казанской Атлантидой: философ Константин Сотонин, архитектор Виктор Сотонин и художница Галина Сотонина.
Кроме этого, в экспозицию войдут графические работы казанских авангардистов 1920-х, которые прошли через стены и новаторские принципы обучения лаборатории АРХУМАСа — казанских архитектурно-художественных мастерских.
На выставке будут представлены работы из коллекции Галеев-Галереи, Государственного музея изобразительных искусств РТ, Чапкиных-Руга, Паруйра Давтяна и других частных коллекций.
Выставка организована совместно с Галеев-Галереей и краеведческим проектом «Крот Казанский», при поддержке Благотворительного фонда «Татнефть».
Кураторы выставки: Кирилл Маевский, Иван Ротов и Вера Силкина. Дизайн и архитектура — Анна Наумова.
📌 22 мая — 30 августа 2025
Билеты и подробности
Попросили Евгения Климина, автора проекта реконструкции установки «Пространственной музыки», реализованной в СКБ «Прометей» в 1975 году, оставить комментарий о необходимости реконструкции:
Реконструкция осуществляется Центром электроакустической музыки Московской консерватории. Автор реконструкции – Евгений Климин.
«Световые пульты для управления 24-канальным пространственным звуком основаны на весьма эффективных технологиях. Они появились тогда, когда на Западе только начинало зарождаться программное обеспечение для этих целей. Сегодня они интересны музыкантам благодаря своей физической, осязаемой реализации. Основная проблема в том, что за годы хранения были утрачены многие электронные платы. В связи с этим было принято решение создать новое ПО на базе современного контроллера. Она обеспечивает взаимодействие пультов с компьютером по USB-протоколу, сохраняя при этом основные принципы их работы».
Реконструкция осуществляется Центром электроакустической музыки Московской консерватории. Автор реконструкции – Евгений Климин.
Геометрия звука, 2014 год
Фотоэлектронный синтезатор АНС (название в честь Александра Николаевича Скрябина), сконструированный Евгением Мурзиным в 1958 году (проект заложен в 1939 году), играет большую роль в истории светомузыки и, глобально, развитии электронно-акустической музыки. В работе с АНСом графическая партитура превращалась в звуковой комплекс. Его звучание изменялось, пока панель с партитурой двигалась.
Долгое время АНС стоял в музее Александра Скрябина, на том месте, где композитор экспериментировал со светом, создавая партию Luce в «Прометее». С 1959 там была организована Московская студия электроакустической музыки, которую посещали такие знаменитые композиторы как София Губайдулина, Владимир Мартынов, Эдуард Артемьев и другие. Станислав Крейчи начал свою работу с синтезатором в год открытия студии и продолжал работу с ним вплоть до конца жизни, до 2021 года.
Фотоэлектронный синтезатор АНС (название в честь Александра Николаевича Скрябина), сконструированный Евгением Мурзиным в 1958 году (проект заложен в 1939 году), играет большую роль в истории светомузыки и, глобально, развитии электронно-акустической музыки. В работе с АНСом графическая партитура превращалась в звуковой комплекс. Его звучание изменялось, пока панель с партитурой двигалась.
Долгое время АНС стоял в музее Александра Скрябина, на том месте, где композитор экспериментировал со светом, создавая партию Luce в «Прометее». С 1959 там была организована Московская студия электроакустической музыки, которую посещали такие знаменитые композиторы как София Губайдулина, Владимир Мартынов, Эдуард Артемьев и другие. Станислав Крейчи начал свою работу с синтезатором в год открытия студии и продолжал работу с ним вплоть до конца жизни, до 2021 года.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Делимся отрывком из видео, созданным в год 100-летия создателя инструмента АНС, Евгения Мурзина. Музыкальную партию на АНСе здесь написал как раз Станислав Крейчи, визуальная часть – Андрей Топунов.
Forwarded from CEAM / ЦЭАМ
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Услышать, как она звучит, можно будет на лекции «Импросхемы» в арт-пространстве «Артемьев» в эту пятницу. Инженеры ЦЭАМ и директор фонда Анастасия Максимова расскажут об объекте и разных опытах работы с пространственным звуком.
Вход по билетам
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Новая сцена | New Stage
#новая12: едем дальше. Открыли регистрацию на две открытые дискуссии в рамках нашего фестиваля Новая XII. О том, почему почему медиаарт развивался в СССР в закрытых лабораториях, как ИИ стирает границы между создателем и инструментом, о ностальгии по ремеслу и поиске новых границ.
〰️ 17 мая
⚪️ 18:00 — Прометеи искусства: технологии как новый канон
Поговорим об экспериментах западного движения Флюксус и новаторских разработках советского ученого Булата Галеева и его НИИ «Прометей». Мог ли Галеев стать советским аналогом Нам Джун Пайка, и почему его революционные светомузыкальные работы остались малоизвестными? Обсудим, как по-разному технологии формировали искусство, и увидим значение этих экспериментов для современного цифрового искусства.
Участвуют:
Анастасия Максимова — директор Фонда поддержки аудиовизуального и технологического искусства «Галеев-Прометей», кандидат исторических наук, доцент Института дизайна и пространственных искусств КФУ.
Маша Данцис — интердисциплинарная художница, доцент Берлинской школы искусств. Преподавала видео- и медиаарт на Факультете свободных наук и искусств СПбГУ, а с 2024 года — преподаватель вариатива «Видеоарт» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург.
〰️ 18 мая
⚪️ 18:00 — Кто создатель сегодня: деконструкция авторства, ностальгия по ремеслу и поиск новых границ
Будем разбираться, как искусственный интеллект переписывает правила творчества, стирает границы между создателем и инструментом и заставляет нас пересмотреть само понятие «авторства».
Участвуют:
Александра Танюшина — кандидат философских наук, арт-консультант и цифровой тренд-аналитик, преподаватель философского факультета МГУ им. М.В. Ломоносова.
Маша Данцис — интердисциплинарная художница, доцент Берлинской школы искусств.
〰️ 17 мая
⚪️ 18:00 — Прометеи искусства: технологии как новый канон
Поговорим об экспериментах западного движения Флюксус и новаторских разработках советского ученого Булата Галеева и его НИИ «Прометей». Мог ли Галеев стать советским аналогом Нам Джун Пайка, и почему его революционные светомузыкальные работы остались малоизвестными? Обсудим, как по-разному технологии формировали искусство, и увидим значение этих экспериментов для современного цифрового искусства.
Участвуют:
Анастасия Максимова — директор Фонда поддержки аудиовизуального и технологического искусства «Галеев-Прометей», кандидат исторических наук, доцент Института дизайна и пространственных искусств КФУ.
Маша Данцис — интердисциплинарная художница, доцент Берлинской школы искусств. Преподавала видео- и медиаарт на Факультете свободных наук и искусств СПбГУ, а с 2024 года — преподаватель вариатива «Видеоарт» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург.
〰️ 18 мая
⚪️ 18:00 — Кто создатель сегодня: деконструкция авторства, ностальгия по ремеслу и поиск новых границ
Будем разбираться, как искусственный интеллект переписывает правила творчества, стирает границы между создателем и инструментом и заставляет нас пересмотреть само понятие «авторства».
Участвуют:
Александра Танюшина — кандидат философских наук, арт-консультант и цифровой тренд-аналитик, преподаватель философского факультета МГУ им. М.В. Ломоносова.
Маша Данцис — интердисциплинарная художница, доцент Берлинской школы искусств.
На этих выходных можно послушать про эксперименты СКБ/СНИИ «Прометей» в двух столицах!
Записываем:
Пятница, 16 мая – фестиваль «Импросхема», лекция от Анастасии Максимовой: «Пространственный звук: история явления и опыты работы КБ "Прометей" и ЦЭАМ», Москва
Суббота, 17 мая – лаборатория «Новая XII», дискуссия: «Прометеи искусства: технологии как новый канон» в Новой сцене Александринского театра, Санкт-Петербург
Приглашаем петербуржцев и москвичей!
Записываем:
Пятница, 16 мая – фестиваль «Импросхема», лекция от Анастасии Максимовой: «Пространственный звук: история явления и опыты работы КБ "Прометей" и ЦЭАМ», Москва
Суббота, 17 мая – лаборатория «Новая XII», дискуссия: «Прометеи искусства: технологии как новый канон» в Новой сцене Александринского театра, Санкт-Петербург
Приглашаем петербуржцев и москвичей!
Forwarded from НУР • NUR
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Фестиваль НУР, Яндекс 360 и Gorizont Films создали самое большое хранилище воспоминаний — Диск с архивами Казанского цирка 🛸
На нем собрана история почти 60 лет. Воспоминания об архитектурном эксперименте, который чуть не закончился наказанием для его авторов, чудесах на стройке и цифровых перформансах на фасаде бережно хранились в фотографиях и текстах.
Мы разобрали архивы фонда «Галеев-Прометей» и упаковали все самое интересное в удобный лендинг и папки на Яндекс Диске. Теперь все воспоминания под рукой — просто перейдите по ссылке 🗂️
🎨 С 23 по 25 мая инсталляцию formate х Яндекс 360 «Цифровая память» можно будет посмотреть на фасаде Казанского государственного цирка.
Что из воспоминаний с диска Казанского цирка стало неожиданным? Делитесь в комментариях⬇️
На нем собрана история почти 60 лет. Воспоминания об архитектурном эксперименте, который чуть не закончился наказанием для его авторов, чудесах на стройке и цифровых перформансах на фасаде бережно хранились в фотографиях и текстах.
Мы разобрали архивы фонда «Галеев-Прометей» и упаковали все самое интересное в удобный лендинг и папки на Яндекс Диске. Теперь все воспоминания под рукой — просто перейдите по ссылке 🗂️
Что из воспоминаний с диска Казанского цирка стало неожиданным? Делитесь в комментариях
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Уважаемые коллеги!
Благодарим всех за оставленные заявки на XXI Международную научно-практическую конференцию «Искусство звука и света: Галеевские чтения — 2025», которая пройдет с 3 по 6 июля в Казани.
Напоминаем, что 20 мая - последний срок для подачи тезисов! ⏳ Мы хотим подготовить печатный вариант сборника к началу конференции 2025-го года.
Почта для отправки тезисов: prometheus.kzn@gmail.com
Подготовка в полном разгаре, так что делитесь этой новостью и не оставляйте отправку на последний момент!
Благодарим всех за оставленные заявки на XXI Международную научно-практическую конференцию «Искусство звука и света: Галеевские чтения — 2025», которая пройдет с 3 по 6 июля в Казани.
Напоминаем, что 20 мая - последний срок для подачи тезисов! ⏳ Мы хотим подготовить печатный вариант сборника к началу конференции 2025-го года.
Почта для отправки тезисов: prometheus.kzn@gmail.com
Подготовка в полном разгаре, так что делитесь этой новостью и не оставляйте отправку на последний момент!
Приглашаем на лекцию!
Как художники работают с идеей «открытого тела» и через нее исследуют философские вопросы на стыке искусства и технологий?
Поговорим об этом на лекции Дмитрия Булатова — художника, теоретика искусства, куратора Балтийского филиала Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.
На встрече обсудим идею «открытого тела» как ключевую метафору научных исследований. В области Art&Science эти исследования становятся площадкой для переосмысления вопросов, стоящих перед искусством в условиях технологического развития. Также проанализируем проекты представителей этого направления и обсудим роль искусства в постижении технологического мира и ценностной ориентации в нем.
📌 25 мая в 16:00
Билеты
Как художники работают с идеей «открытого тела» и через нее исследуют философские вопросы на стыке искусства и технологий?
Поговорим об этом на лекции Дмитрия Булатова — художника, теоретика искусства, куратора Балтийского филиала Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.
На встрече обсудим идею «открытого тела» как ключевую метафору научных исследований. В области Art&Science эти исследования становятся площадкой для переосмысления вопросов, стоящих перед искусством в условиях технологического развития. Также проанализируем проекты представителей этого направления и обсудим роль искусства в постижении технологического мира и ценностной ориентации в нем.
📌 25 мая в 16:00
Билеты
Оптическое искусство в «Смене» рядом с семьей Сотониных и рутиной Зухры Салаховой! Делимся новыми выставками и приглашаем к нам!
Forwarded from Рупор Смены
Две новые выставки, презентация книжных новинок и не только — в планах на выходные в «Смене»!
📌 Выставки и экскурсии-медиации
• «Партия Сотониных. На полях казанского авангарда», с 22 мая, 12:00-20:00
Билеты
• «Студия Орфея», с 22 мая, 12:00-20:00
Первая экскурсия-медиация с Зухрой Салаховой в четверг в 19:00
Вход свободный
• «Оп-арт и “Прометей”. Эксперименты с оптическим искусством в Казани», 12:00–20:00
Кураторская экскурсия в пятницу в 15:00
Билеты
📌 Лекция и презентация
• Презентация новинок издательства libra «Поэзия экспрессионизма, дадаистский детектив и бердвотчинг»
23 мая в 19:00
Билеты
• Лекция «Art&Science: Открытые тела»
25 мая в 16:00
Билеты
📌 «Смена Дети»
• Занятие по созданию украшений в технике апсайкл «Фрагменты прошлого»
20 мая в 16:00
Билеты
• Мастерская кукольного театра «Тени выдуманных историй»: занятие «Куклы, которые оживают»
24 мая в 11:00
📌 Выставки и экскурсии-медиации
• «Партия Сотониных. На полях казанского авангарда», с 22 мая, 12:00-20:00
Билеты
• «Студия Орфея», с 22 мая, 12:00-20:00
Первая экскурсия-медиация с Зухрой Салаховой в четверг в 19:00
Вход свободный
• «Оп-арт и “Прометей”. Эксперименты с оптическим искусством в Казани», 12:00–20:00
Кураторская экскурсия в пятницу в 15:00
Билеты
📌 Лекция и презентация
• Презентация новинок издательства libra «Поэзия экспрессионизма, дадаистский детектив и бердвотчинг»
23 мая в 19:00
Билеты
• Лекция «Art&Science: Открытые тела»
25 мая в 16:00
Билеты
📌 «Смена Дети»
• Занятие по созданию украшений в технике апсайкл «Фрагменты прошлого»
20 мая в 16:00
Билеты
• Мастерская кукольного театра «Тени выдуманных историй»: занятие «Куклы, которые оживают»
24 мая в 11:00
Что на фото?
Это примеры проектов в области art & science. Уже в это воскресенье Дмитрий Булатов погрузит слушателей в тему присутствия art & science в современном искусстве. Приходите!
25 мая, 16:00
Лекторий «смены»
Билеты
Фото 1: Юрий Хванг. «Соматическое эхо». Устройство для чувственного восприятия звуковых композиций посредством эффекта костной проводимости.
Фото 2: Хелен Пайнор. «Человек на 93%». Исполнение хоровой партии на основе ДНК микробов, извлеченной из образца совместного дыхания учёного и художницы.
Фото 3: Майкл Бертон, Мичико Нитта. «Альгакультура». Проект симбиотических отношений между человеком и водорослями.
Это примеры проектов в области art & science. Уже в это воскресенье Дмитрий Булатов погрузит слушателей в тему присутствия art & science в современном искусстве. Приходите!
25 мая, 16:00
Лекторий «смены»
Билеты