Music: Richard Wagner
Conductor: Philippe Jordan
Production: Lydia Steier

Cast:
Landgraf Hermann - Günther Groissböck
Tannhäuser - Clay Hilley
Wolfram von Eschenbach - Martin Gantner
Walther von der Vogelweide - Daniel Jenz
Biterolf - Simon Neal
Heinrich der Schreiber - Lukas Schmidt
Reinmar von Zweter - Marcus Pelz
Elisabeth - Malin Byström
Venus - Ekaterina Gubanova
Ein junger Hirt - Ilia Staple
Musikalische Leitung - Philippe Jordan
Inszenierung - Lydia Steier
Bühne & Video - Momme Hinrichs
Kostüme - Alfred Mayerhofer
Choreographie & Regiemitarbeit - Tabatha McFadyen
Licht - Elana Siberski

Страсти очень оперативно собрали и отправили Роману Широких вопросы, а он любезно ответил на все из них. Надеемся, что интервью получилось содержательным и позволило всем нам поближе познакомиться с этим перспективным тенором❤️

Роман, Вы с детства увлекаетесь музыкой: в 5 лет Вы поступили в музыкальную школу и там же стали солистом детского хора. Скажите, каким музыкальным инструментом Вы владеете? Как Вам больше нравится петь - солистом в хоре или артистом-вокалистом? Есть ли у вас диплом об окончании музыкальной школы?
Да, конечно, у меня есть диплом об окончании музыкальной школы.

Учился играть на флейте, саксофоне, фортепиано, гитаре, так же вокальный класс и ансамбль.

Что касается хора. В хоре было скучно, всегда хотелось солировать. Что и свершилось достаточно быстро.

Расскажите про Альфию Тауфиковну. Каким она была педагогом? Можете ли вспомнить ее совет, который был ценным для Вас? Поддерживаете ли связь с ней?
В детстве я сменил много педагогов. Были даже случаи, когда от меня отказывались.

Альфия Тауфиковна очень именитый педагог в наших краях. Попасть к ней было не просто. Тогда я обрел своего педагога, новую школу искусств и вторую семью и дом. Счастливое время.

Под ее руководством мы росли в здоровой конкуренции и всесторонне развивались как вокалисты. Самое важное требование было - культурный звук.

Теперь же все разъехались, но связь мы держим.

Когда Вы были в армии, Вы выступали в ансамбле Александрова и побывали во многих точках страны. Расскажите о самом запоминающемся выступлении. Где оно было? Как оно прошло?
Был у нас самый необычный «концертный зал». Представьте, совместные военные учения армий России и Беларуси, лес, поля, полигон. Мы приезжаем на двух грузовиках на опушку, откидываем кузова, делаем из них сцену, ждем зрителей. Как по часам со всех сторон съезжаются БТРы и танки и выстраиваются в полукруг перед нами.

Все вместе, солдаты двух стран бок о бок сели и смотрели наш концерт.

Далее читаем продолжение интервью здесь:
https://telegra.ph/Roman-SHirokih-intervyu-05-27

30 мая (пятница) в 20:00 (по МСК) нас ожидает очередная прямая трансляция из Венской оперы - в этот раз будут давать и бесплатно показывать "Трубадура".
Для просмотра надо иметь лишь зарегистрированный аккаунт (бесплатно) - смотреть можно и в приложении (раздел LIVE) и у них на сайте.
Состав роскошный, в т.ч. участвуют Дмитрий Ульянов и Екатерина Семенчук.

Ну а вашему вниманию прямо сейчас предлагается авторский пересказ оперы "Трубадур". Его можно почитать тут, а также послушать в голосовом файле, прикрепленном к посту.

Данный пересказ был создан по просьбе дорогого мне человека❤️

Хочу поделиться отзывом о Балетах Стравинского в МТ 29/05 в предверии гастролей МТ на новой сцене БТ.

Когда начинает звучать первый аккорд, рождая Пульчинеллу – ты не сразу понимаешь, сколь многогранна и любовна эта музыка, которую танцует Малышев – истинно Ha indossato una maschera così che nessuno l'avrebbe riconosciuto. Его игра в маске способна передать весь опьяняющий ропот искристой пены дней, предваряющее летнее чувство, как и позднее весенние чувство – оттенки музыки Стравинского, столь барочны, но современны. Этот балет, как Петербург поздней весной – смесь облаков при мелком дожде, летящие чайки. Всё это – дышащий летней усладой балетный вечер.

В Пульчинелле техническое изящество исполнителя добавляет искусного лоска к эстетическому воззрению, которое в прошлом месяце меня захватило как вихрь.
Пожалуй, история, рассказанная героем Малышева в неаполитанском стиле и отражающая всю суть дель арте в его хореографических картинах и позировках. Всё то летнее, что есть в музыке, продолжает сценография лазурного тона, напоминающая водную идиллию. Тут и пышное белое облако костюмов в свете белых ночей кажутся летним бризом. Точь громовержец окрашивает налитое густым синеватым тоном пространство, вся сценография построена в сине-белых тонах. В лазурно-бирюзовом небе белых ночей, в мечтаниях Пульчинеллы Малышева отражается его стиль лазурного берега, характер и соблазняющая эстетика, точь громовая раскатистость, танец характерно передаёт каждый аккорд, отливы бирюзовых горизонтов в танце «карамельных» фестивальных масок.

Как, впрочем, и легкий по стилистике балет окрашивает сезон белых ночей, отнюдь не фестивальных еще, но элегантных, так и позировки и юмор в этом балете отражают завораживающий танец Пульчинеллы. Сколь интересным можно представить манускипт Перголези, над которым работал Стравинский, столь история, переданная в танце – балете Баланчинской стилистики, сегодня отражается как сирень на фоне лазурного венецианского равновесия и многогранность Пульчинеллы Малышева.

Касаемо «Танцсцен» - этот балет невероятно техничный. Он совершенно создаёт стилистику выразить танцевальную мощь сквозь, кажется классические комбинации, при всём, что ритм почти что «Весны священной». Но этот танец – аккурат для исполнительского мастерства и завораживающих перестроений. Так, может казаться только лишь с правой стороны театра и на возвышении - в бенуаре, где можно увидеть интересные позировки и группы кордебалета. С левой стороны - всё теряется. Контрастный рисунок и перестроения в линиях делают с правой стороны не ограниченную и скучную риторику, подчиняющуюся музыке, а выражающую отчетливую техничность танцовщиков в очень сложном музыкальном ритме.

Балет скроен в сценографии с монохромной стилистикой и общей структурой в четырех частях. В музыке нет переживаний или сотрясающих сознание мелодий, но от ритмичной партитуры выстроен весь хореографический текст. Стать и хроматическая гамма, точный свет металлических оттенков, декорации металлической стилистики, гамма костюмов – всё нарочито дополняет Стравинского. Выражающая всю динамику и пластику танцевальная стилистика узнаваема, но именно из правой стороны возвышаясь над сценой вы получаете истинно интересный балет. Лучшие в черном - Коновалов с Малышевым, технически одаренные, где их стилизованный танец – выше всяких похвал. Чернявская, Нагахиса, Батоева – прекрасны своими данными. Танцовщики – вот почему идешь и выбираешь этот балет. Мариинский стиль – это весь солидный корпус солистов, отражающих точный и технически подкованный стиль в разнообразном и многогранном балетном репертуаре – Пушков, Соловьев, Михеев, Стенюшкин, Ионова, Сергеев, Хитеева, Изместьев – всё для выбора желаемых составов, каждому свой. Здесь нужно идти на данные.

Автор: Денис Чернавин

Пока все Страсти собираются на Конька, мы занимаемся своим обычным делом - готовим новое интервью.
В этот раз с Николаем Лаухиным - https://www.group-telegram.com/lauhin_nikolay
Николай - блогер (почти под сотню тысяч подписчиков на разных площадках), художник-постановщик и художник декоратор в Мариинском театре.

Если у вас есть вопросы по данному направлению, просим оставить комментерии под постом, мы их обязательно передадим Николаю.

Им— россыпь абонементов на лето (аж 8 штук на июнь) и даже составы на ближайшие 1,5 недели, т.к даже с Золотой порой не продать все эти роскошества, которые есть в афише Мариинки, а нам— Кони по 50000, Аиды по 15-20 тр и отсутствие составов на Цирюльника, который уже меньше, чем через неделю.

Сегодня в БТ какие-то странности сразу по окончании «Конька»— очень быстро закрыли занавес (артисты явно были не в курсе происходящего), зато по ярусам бегали капельдинеры и всех выпроваживали из театра. На 4 ярусе сказали, что срочная эвакуация, на 1 ярусе, что «Покиньте театр, артисты на поклоны не выйдут», в партере люди вообще были не в курсе и быстро разошлись естественным образом.

По громкой связи никакого объявления не было.

Видео размещено с разрешения автора.