Финал «Между нами химии» оказался немного скомкан — ощущение, будто в восьмую серию пришлось вынужденно затолкать еще и девятую. Но до чего же это нежное драмеди, которое одно удовольствие смотреть запоем. Для сегодняшних сериалов это вообще-то редкость: бинджвотчинг того же «Аутсорса» дался непросто. Но проект Карины Чувиковой, недавней выпускницы школы «Индустрия», смотрится, несмотря на тяжелевшую проблематику, легко и гиперэмоционально одновременно. Актерские работы, о которых так много говорят, и вправду отличные (но об этом можно было судить еще после двух серий на «Новом сезоне»): Бортич чудо, Котрелев невероятно обаятельный, Ефремов разный и оттого интересный. Хочется добавить хвалебных од сценарию, в котором множество коллизий решаются не самым конвенциональным способом. В первую секунду, думаешь, что увиденное противоречит логике персонажа, но почти сразу понимаешь, что сам бы в подобной ситуации поступил точно также (короткий диссонанс рождает такое осторожное преодоление микроусловностей). Жутко приятный фактор — отсутствие штампованных диалогов (вот вам и плюс работы с дебютантом, пока еще не закупоренным в индустриальном инфопузыре). В общем, талантливое кино с натуральной химией в кадре, где не бесит даже то, что бесит вообще везде (например, сцена в баре с красноречивыми переглядыванием под музыку). При всей банальности приема песня Котрелева под гитару оборачивается трогательнейшим эпизодом, после которого только обнять и плакать. Второе опционально, но порой даже полезно.
«Легенды наших предков» — трогательная экосказка от главного добряка российского кино Ивана Соснина, вновь растрогавшего до слез половину зрительного зала (вторая держалась как могла). За героем Александра Яценко по пятам следует рослое волосатое мифическое существо, требующее от своего попутчика сохранить память о легендах, исчезновение которых угрожает гибелью его народу. Как если бы «Эрик» с Камбербэтчем был не мрачным тру-краймом в инфернальном Нью-Йорке, а сердечным роуд-муви по красотам Удмуртии. Параллельно поискам Хранителя легенд Антон налаживает отношения с дочерью-подростком, со временем тоже попадающей под обаяние коллективного чудачества. В картине Соснина есть те самые необходимые сказочные ферменты, недостающие блокбастерам, — мифология образов и яркие метафоры. «Легенды наших предков» — по-хорошему светлое и чуткое кино о человеческих отношениях, порой так нуждающихся в небольшом сказочном допущении для прихода к согласию и гармонии.
В кино с 1 мая.
#ммкф2025
В кино с 1 мая.
#ммкф2025
В этом году обозреваю на ММКФ российские премьеры и пишу о самом интересном из увиденного.
Про «Планету» и «Мужу привет»
#ммкф2025
Про «Планету» и «Мужу привет»
#ммкф2025
kinotv.ru
Хроники «Русских премьер»: ретро-стилизации на ММКФ-2025
Лучшие российские фильмы на ММКФ — выбор Валерии Косенко.
«Мы сейчас с вами наблюдаем рождение нашего Гильермо дель Торо, вы знаете?»
Еще в декабре, в пятницу 13-го провела день на площадке фильма «Король и шут. Навсегда», пообщалась с авторами и исполнителями, поразглядывала декорации, потрогала невероятные по своей выделке и оригинальности детали костюмов и реквизита. И, конечно, жестко повайбила под «Дайте людям рому!».
Рассказываю в подробностях.
Еще в декабре, в пятницу 13-го провела день на площадке фильма «Король и шут. Навсегда», пообщалась с авторами и исполнителями, поразглядывала декорации, потрогала невероятные по своей выделке и оригинальности детали костюмов и реквизита. И, конечно, жестко повайбила под «Дайте людям рому!».
Рассказываю в подробностях.
kinotv.ru
«Король и Шут. Навсегда»: как снимали продолжение панк-сказки и при чём тут киберпанк 80-х
Рассказываем о фактуре, локации и процессе съёмок нашумевшей панк-сказки от Рустама Мосафира.
К слову, я пересмотрела кучу фильмов с Аль Пачино за прошедший месяц и в качестве своего экспертного мнения могу сказать, что никто на свете не произносит слово «задница» с таким чувством и интонированием, как это делает он. Великий.
Заодно делюсь очень субъективной пятеркой фильмов с любимыми образами Пачино:
«Пугало» 1973
«Собачий полдень» 1975
«Схватка» 1995
«Путь Карлито» 1993
«Дик Трейси» 1990
⭐️ Тони Монтану и Майкла Корлеоне выносим за скобки, это база
BONUS:Данкачино ✨
Подробнее о конфликте брутальности и уязвимости в героях Пачино — в нашем видеоэссе, сценарий к которому написала обожаемая мной авторка Карина Назарова!
Заодно делюсь очень субъективной пятеркой фильмов с любимыми образами Пачино:
«Пугало» 1973
«Собачий полдень» 1975
«Схватка» 1995
«Путь Карлито» 1993
«Дик Трейси» 1990
BONUS:
Подробнее о конфликте брутальности и уязвимости в героях Пачино — в нашем видеоэссе, сценарий к которому написала обожаемая мной авторка Карина Назарова!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
YouTube
Почему Аль Пачино — лучший актер в истории кино?
Майкл Корлеоне и Тони Монтана, «Серпико» и «Собачий полдень», «Адвокат дьявола» и «Схватка». Аль Пачино — тысячеликий актёр с колоссальным эмоциональным диапазоном и картотекой жанров, работавший с лучшими режиссёрами XX века — от Фрэнсиса Форда Копполы и…
На днях случился спонтанный даблфичер из «Грешников» и «Серфера». На что похожи первые, вы и сами знаете: фильм строится по заветам старой доброй бэхи из 90-х, так что Кугглер не делает ни шагу без постмодернистской эклектики. Сплав музыкального фильма с вампирским сплэттером, разбавленным социальной проблематикой, выглядит свежо и бодро. Жаль, что с аттракционом Кугглер слегка миндальничает — боевик, пущенный в ход после всех сентиментальных отступлений, мог быть и посочнее без попыток балансировать между старым добрым «мясом» и диетическим экшеном. И все-таки такого кино ужасно не хватало на больших экранах: если вы забыли, зачем вообще сегодня нужны кинотеатры, — есть возможность об этом вспомнить.
Теперь про «Серфера». Обеспеченный мужчина приезжает в места юности, мечтая выкупить дом с видом на побережье. Однако пляж де-факто принадлежит местной банде серферов-сектантов, не позволяющей чужакам ошиваться в округе. Страстно желая приобрести дом, герой шаг за шагом превращается в босоногого оборванца, бомжующего на парковке. Для зрителя, знакомого с озплотейшном (хотя сам режиссёр ирландец), сюрреалистическая странность «Серфера» не станет неожиданностью, — как для фанатов «Зачарованных» не станет неожиданностью то, до чего хорош Джулиан Макмэхон, ничуть не сдавший со времен демона Коула. Кейджу по-прежнему идут авторские триллеры, а психоделический трип под австралийским пеклом добавляет его образу идиотической растерянности. «Серфер» — кино безусловно талантливое, напичканное оптическими приемами, которые, пусть и не совсем оригинальные, но рабочие (миражи, в основном, сняты на широкий угол или с легким расфокусом). Самое чарующее, что есть в фильме, — кадры пляжа, встревающие в нарратив именно тогда, когда все и, кажется, даже герой Кейджа разуверились в необходимости этого треклятого семейного гнезда с видом на побережье, однако идиллические виды вновь и вновь возвращают в мечту, сколь бы абсурдной она ни казалась в моменте. При всех достоинствах фильм выглядит так, будто его не мешало бы укоротить вдвое — короткометражка была бы чумовая и, наверное, даже более концентрированно галлюциногенная.
Теперь про «Серфера». Обеспеченный мужчина приезжает в места юности, мечтая выкупить дом с видом на побережье. Однако пляж де-факто принадлежит местной банде серферов-сектантов, не позволяющей чужакам ошиваться в округе. Страстно желая приобрести дом, герой шаг за шагом превращается в босоногого оборванца, бомжующего на парковке. Для зрителя, знакомого с озплотейшном (хотя сам режиссёр ирландец), сюрреалистическая странность «Серфера» не станет неожиданностью, — как для фанатов «Зачарованных» не станет неожиданностью то, до чего хорош Джулиан Макмэхон, ничуть не сдавший со времен демона Коула. Кейджу по-прежнему идут авторские триллеры, а психоделический трип под австралийским пеклом добавляет его образу идиотической растерянности. «Серфер» — кино безусловно талантливое, напичканное оптическими приемами, которые, пусть и не совсем оригинальные, но рабочие (миражи, в основном, сняты на широкий угол или с легким расфокусом). Самое чарующее, что есть в фильме, — кадры пляжа, встревающие в нарратив именно тогда, когда все и, кажется, даже герой Кейджа разуверились в необходимости этого треклятого семейного гнезда с видом на побережье, однако идиллические виды вновь и вновь возвращают в мечту, сколь бы абсурдной она ни казалась в моменте. При всех достоинствах фильм выглядит так, будто его не мешало бы укоротить вдвое — короткометражка была бы чумовая и, наверное, даже более концентрированно галлюциногенная.
Чудесная семейная сказка Вани Соснина уже в прокате!⭐️
Очень советую сходить на «Легенды наших предков» и поклонникам жанра, и тех, кто на фоне конвейерных блокбастеров в нем окончательно разочаровался — хорошо будет всем!
К просмотру советую прочитать рецензию Кирилла и интервью Вадима с режиссером. Но лучше всего, правда, посмотрите фильм на большом экране вместе с семьей: такое по-настоящему светлое кино без вымученного гуманизма и назидания случается в нашем прокате нечасто. Не отказывайте в удовольствии себе и вашим близким!🌸
Очень советую сходить на «Легенды наших предков» и поклонникам жанра, и тех, кто на фоне конвейерных блокбастеров в нем окончательно разочаровался — хорошо будет всем!
К просмотру советую прочитать рецензию Кирилла и интервью Вадима с режиссером. Но лучше всего, правда, посмотрите фильм на большом экране вместе с семьей: такое по-настоящему светлое кино без вымученного гуманизма и назидания случается в нашем прокате нечасто. Не отказывайте в удовольствии себе и вашим близким!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Telegram
Я видел свечение экрана
Александр Яценко и Александра Бабаскина рассказывают о самом сложном съемочном дне на площадке «Легенд наших предков». Актеры играют отца Антона и дочку Миры, которые отправляются в увлекательное путешествие, чтобы спасти героев сказаний народов коми и манси…
Думаю, в этот памятный день вы встретите еще множество рекомендаций лучшего (анти-)военного кино, рассказывающего о войне как о колоссальном человеческом горе. «Летят журавли» (1957), «Баллада о солдате» (1959), «Мир входящему» (1961) или более поздние «Восхождение» (1976), «Торпедоносцы» (1983) и «Порох» (1985) — список огромен: талантливых картин о войне, ставших знаменем не только великой трагедии, но и целого спектра человеческих переживаний, от гнева и страха до храбрости и милосердия, на свете много. Некоторые из них сейчас не ко двору, и, тем не менее, именно они служат подлинным свидетельством несравненного мужества и памяти о тех ужасных потерях, что шлейфом следуют за военной чумой.
Стоит помнить, что сегодняшний праздник — символ победы мира над войной, победы жизни над смертью, и иного значения у этого дня нет. В прошлом году по такому случаю мне захотелось привести отрывок из монолога Андрея Миронова из совершенно невоенного фильма, формально вообще фэнтези, из любимой «Сказки странствий» Митты. В этом году на ум спонтанно пришли другие две картины, которые захотелось вспомнить.
⭐️ Во-первых, фильм, о котором, дай бог, расскажут студентам в киновузе (и то не всем) — «Однажды ночью» (1944) Бориса Барнета. Феномен Барнета стал предметом кропотливого исследования архивистов относительно недавно, до этого имя режиссёра долгие годы пребывало в тени более известных коллег (Эйзена, Пудовкина, Довженко). «Однажды ночью» снят во время войны, в период цензурного ослабления, благодаря чему картина интересна не только своим пацифистским посылом, но и своей эстетикой. Барнет рисует войну сгущенными красками немецкого экспрессионизма, а в центр повествования ставит хрупкую болезненную девушку, отважно укрывающую в руинах трех советских солдат. Сценаристом фильма выступил Федор Кнорре — бывший циркач-эксцентрик, прежде известный дружбой с ФЭКСами и своими шуточными очерками, — актриса же, сыгравшая героиню, вскоре сошла с ума (зачатки этого как будто бы видны и в кадре). «Однажды ночью» — страшная драма о подвиге маленького внешне беспомощного существа, отвергнувшего страх силой духа и решимости.
⭐️ Второй фильм — «До свидания, мальчики» (1964) Михаила Калика («Любить» 1968): картина о трех взрослеющих мальчишках из Евпатории, наивно мечтающих о подвигах и званиях, и при этом с юношеской непосредственностью то и дело попадающих в комичные передряги. Впервые я посмотрела его с пленки, будучи на фестивале архивного кино в Белых столбах, и можете мне поверить, к финальным титрам в зрительном ряду не осталось ни одного человека, не хлюпающего носом. При том, что фильм совершенно не о войне — она так и остается лишь предчувствием, удушающим и крепнущим, — это даже не фильм о разлуке и, тем более, не фильм о боли. Это история о житейских радостях, о первой влюбленности, о подростковых проделках — в целом, о взрослении с сильным ощущением страшного и неминуемого конца; о жизни, которая вот-вот прервется из-за самого ужасного, что есть на свете. Одна из лучших советских трагикомедий (очень в духе Феллини), снятая режиссером, прошедшим сталинские лагеря и лучше многих чувствовавших хрупкую материю человеческой жизни.
Стоит помнить, что сегодняшний праздник — символ победы мира над войной, победы жизни над смертью, и иного значения у этого дня нет. В прошлом году по такому случаю мне захотелось привести отрывок из монолога Андрея Миронова из совершенно невоенного фильма, формально вообще фэнтези, из любимой «Сказки странствий» Митты. В этом году на ум спонтанно пришли другие две картины, которые захотелось вспомнить.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Классный текст по случаю приближающегося юбилея «Танцующей в темноте» написал Антон Фомочкин:
«Она — сродни мятой лотерейной карточке, которую никто не стал бы покупать. Болезненно уязвимая, прячущаяся за косынкой и очками с толстенными линзами. В её представлении людям хорошо живётся в Америке, потому что здесь едят конфеты из коробок, которые она видела в кино».
Отличный повод пересмотреть блестящее, трогательное и по-триеровски радикальное кино, подытожившее двадцатое столетие.
«Она — сродни мятой лотерейной карточке, которую никто не стал бы покупать. Болезненно уязвимая, прячущаяся за косынкой и очками с толстенными линзами. В её представлении людям хорошо живётся в Америке, потому что здесь едят конфеты из коробок, которые она видела в кино».
Отличный повод пересмотреть блестящее, трогательное и по-триеровски радикальное кино, подытожившее двадцатое столетие.
kinotv.ru
А в душе я…: вспоминаем «Танцующую в темноте» Ларса фон Триера
Незрячая трагедия в стиле Метерлинка с отголосками охоты на ведьм.
Трамп: вводим пошлины на иностранное кинопроизводство
Весь Голливуд: окак))
Думаю, многие уже в курсе новостей о грозящем американской индустрии налогообложении за иностранное кинопроизводство. Идея, разумеется, абсурдная, — исходит, понятно, от Трампа, — однако поддержку находит и у менее одиозных фигур, например, у старика Джона Войта, по старой памяти решившего спасти родную индустрию от роста и благоденствия.
Разбираемся, что не так с этой идеей и почему Голливуд давно уже не в Голливуде — в ультимативном материале Ивана Афанасьева.
Весь Голливуд: окак))
Думаю, многие уже в курсе новостей о грозящем американской индустрии налогообложении за иностранное кинопроизводство. Идея, разумеется, абсурдная, — исходит, понятно, от Трампа, — однако поддержку находит и у менее одиозных фигур, например, у старика Джона Войта, по старой памяти решившего спасти родную индустрию от роста и благоденствия.
Разбираемся, что не так с этой идеей и почему Голливуд давно уже не в Голливуде — в ультимативном материале Ивана Афанасьева.
kinotv.ru
Гори, Голливуд, гори: что не так с идеей обложить «иностранное кино» налогами и чем это грозит американскому кинопроизводству
Make Hollywood dead again.
Стартанули с подкастом — теперь в #Канны2025!🍹
Вновь собрала друзей-коллег-кинокритиков поболтать с Женей Стаховским в коридорах Дворца фестивалей. Первый выпуск с обсуждением лайнапа уже в сети: своими впечатлениями от конкурса и параллельных секций поделилась Тома Ходова.
Следите за обновлениями, ловите каннские вайбы с каннскими псами и будьте в курсе кино, которое все мы увидим дай бог через полгода.
Найти можно здесь:
⭐️ Яндекс
☀️ Apple Podcasts
🍉 mave.stream
🫐 КИНОТВ
Вновь собрала друзей-коллег-кинокритиков поболтать с Женей Стаховским в коридорах Дворца фестивалей. Первый выпуск с обсуждением лайнапа уже в сети: своими впечатлениями от конкурса и параллельных секций поделилась Тома Ходова.
Следите за обновлениями, ловите каннские вайбы с каннскими псами и будьте в курсе кино, которое все мы увидим дай бог через полгода.
Найти можно здесь:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Общий сбор всех синефилов: Тимур Алиев, вот уже который раз выступающий связующей фигурой нашей маленькой (но отнюдь не скромной) индустрии, вновь собрал объемную папку киношных каналов на любой вкус:
https://www.group-telegram.com/addlist/1uGDcQWzTBszOWYy
Подписывайтесь, общайтесь, объединяйтесь и находите единомышленников!🍭
https://www.group-telegram.com/addlist/1uGDcQWzTBszOWYy
Подписывайтесь, общайтесь, объединяйтесь и находите единомышленников!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Telegram
ПроКино
Timur Aliev invites you to add the folder “ПроКино”, which includes 81 chats.
Вне «Зоны интересов» 🌼
К выходу в российский прокат одного из лучших фильмов прошлого года сделали небольшое видеоэссе о Глейзере и его режиссерской оптике, а также постарались проследить в творчестве классного и крайне интересного британского автора желание всмотреться в бездну человеческого одиночества — будь то внутренняя эмиграция гангстера на пенсии или же сухая герметичность мира коменданта нацистского концлагеря.
Смотреть, лайкать, делиться впечатлениями можно по ссылке!
Мои фавориты среди работ Глейзера:
⭐️ «Сексуальная тварь»: ироничный фильм-ограбление про стареющего гангстера, решившего завязать с работой ради балдежа у бассейна с уточками (Тони Сопрано, который смог)
⭐️ «Рождение»: гипнотическая драма с Николь Кидман в ее лучшую эру
⭐️ Virtual Insanity для Jamiroquai: клип, в свое время взорвавший MTV — и не зря!
Желаю приятного просмотра — и не сгореть на работе, как Скарлетт Йоханссон в «Побудь в моей шкуре»!
«Зона интересов» в прокате с 22 мая.
К выходу в российский прокат одного из лучших фильмов прошлого года сделали небольшое видеоэссе о Глейзере и его режиссерской оптике, а также постарались проследить в творчестве классного и крайне интересного британского автора желание всмотреться в бездну человеческого одиночества — будь то внутренняя эмиграция гангстера на пенсии или же сухая герметичность мира коменданта нацистского концлагеря.
Смотреть, лайкать, делиться впечатлениями можно по ссылке!
Мои фавориты среди работ Глейзера:
Желаю приятного просмотра — и не сгореть на работе, как Скарлетт Йоханссон в «Побудь в моей шкуре»!
«Зона интересов» в прокате с 22 мая.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
YouTube
Вне «Зоны интересов»: как Джонатан Глейзер стал главным поэтом одиночества в кино?
Джонатан Глейзер — один из самых оригинальных режиссёров нашего времени. В своих фильмах Глейзер любит задаваться неожиданными вопросами, поднимать вызывающе острые темы, наделять персонажей нехарактерными им свойствами и смотреть на мир под странными ракурсами.…
Запилили коллаб с Даулетом и подкастом «Крупным планом»
🎧 Евгений Стаховский вместе с редактором видео и подкастов «Кинопоиска» Даулетом Жанайдаровым обсудили заключительные показы основного конкурса, включая премьеры фильмов Би Ганя и Саида Рустаи.
Триумфаторов 78-го Каннского кинофестиваля объявят уже совсем скоро.
Ссылки для прослушивания:
☘️ Яндекс
🍉 Apple Podcasts
🌴 Pocket Casts
🫐 mave.stream
🥭 КИНОТВ
Триумфаторов 78-го Каннского кинофестиваля объявят уже совсем скоро.
Ссылки для прослушивания:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Когда-то свой первый текст я написала именно для ИК (и было это, как, наверное, у любого петербуржского студента, с фестиваля «Послание»), сейчас же не могу пройти мимо и не посодействовать чем могу любимому старейшему журналу, вновь оказавшемуся на пороге закрытия.
https://www.group-telegram.com/kinoartru/12420
https://www.group-telegram.com/kinoartru/12420
Telegram
Искусство кино
Дорогие друзья! Мы вновь обращаемся к вам за помощью.
Открываем сбор на новый печатный номер — и на дальнейшую жизнь «Искусства кино».
В дизайне обложки использована фотография замечательного фотографа Дмитрия Маркова, который ушел из жизни в феврале 2024…
Открываем сбор на новый печатный номер — и на дальнейшую жизнь «Искусства кино».
В дизайне обложки использована фотография замечательного фотографа Дмитрия Маркова, который ушел из жизни в феврале 2024…
Вхождение в конкурсные показы «Нового движения» выдалось вялотекущим и местами трудно выносимым. «Иногда мы путешественники» выглядели как попытка пойти по стопам дневникового кино Йонаса Мекаса, рассказать — про что? — про личный опыт путем контрапункта звука и природного пейзажа. Фильм при этом напрочь лишен киногении и нарратива. Невнятные закадровые реплики, заглушаемые интенсивным саунд-дизайном, сопровождали однообразное и совершенно не цепляющее изображение листиков и цветочков. Как ни старайся, эмоционально-образный опыт на час времени из этого не выжать, но можно попытаться залететь в рекомендации практикующих майндфуллнесс.
С «Неподвижными звездами» все еще печальнее: очередной участник фестиваля, лишенный всяческой надежды быть показанным зрителю. Те же бессодержательные планы (хоть и симпатичные), та же каша в сюжете (попробуйте его отыскать без подсказок и синопсисов). Ужасно устала писать плохо про дебюты, за которые я всей душой болею, — в дальнейшем, буду следовать принципу или хорошо, или никак, — так что диалоги и подростков оставлю без комментариев.
Часто думаю о проблеме дебютного кино не с кинокритической, а с практической стороны, а потому вот вам риторический вопрос, который мучает меня на фестивалях: зачем режиссеры по несколько минут держат крайне неинтересный план, совершенно ничего не сообщающий зрителю? И почему бы в таком случае не вытянуть сцену на монтаже? Все мы (ну или многие из нас) хотим снимать как Карлос Рейгадас, но нужно ли это вам? Почему бы не спрашивать себя почаще, зачем это вашему кино? Находить ответы порой непросто, зато хорошенько освежает и мысли, и вынашиваемую идею.
#новоедвижение2025
С «Неподвижными звездами» все еще печальнее: очередной участник фестиваля, лишенный всяческой надежды быть показанным зрителю. Те же бессодержательные планы (хоть и симпатичные), та же каша в сюжете (попробуйте его отыскать без подсказок и синопсисов). Ужасно устала писать плохо про дебюты, за которые я всей душой болею, — в дальнейшем, буду следовать принципу или хорошо, или никак, — так что диалоги и подростков оставлю без комментариев.
Часто думаю о проблеме дебютного кино не с кинокритической, а с практической стороны, а потому вот вам риторический вопрос, который мучает меня на фестивалях: зачем режиссеры по несколько минут держат крайне неинтересный план, совершенно ничего не сообщающий зрителю? И почему бы в таком случае не вытянуть сцену на монтаже? Все мы (ну или многие из нас) хотим снимать как Карлос Рейгадас, но нужно ли это вам? Почему бы не спрашивать себя почаще, зачем это вашему кино? Находить ответы порой непросто, зато хорошенько освежает и мысли, и вынашиваемую идею.
#новоедвижение2025
95 лет Клинту Иствуду!
По случаю такой колоссальной даты (нет, вы только вдумайтесь в эту цифру!) решила напомнить о написанном мной профайле большого кинематографиста и великого деда, все еще отлично чувствующего себя если не в седле, так за камерой:
https://www.rbc.ru/life/news/6659c1289a79475132e47a6f
Все еще обожаю «Гран Торино», «Непрощенного», «Мосты округа Мэдисон» и — да, «Грязного Гарри», пусть в глазах тогдашней общественности он и обратил Иствуда из ковбоя-отшельника в копа-фашиста (но любим мы его, конечно же, не за это).
По случаю такой колоссальной даты (нет, вы только вдумайтесь в эту цифру!) решила напомнить о написанном мной профайле большого кинематографиста и великого деда, все еще отлично чувствующего себя если не в седле, так за камерой:
https://www.rbc.ru/life/news/6659c1289a79475132e47a6f
Все еще обожаю «Гран Торино», «Непрощенного», «Мосты округа Мэдисон» и — да, «Грязного Гарри», пусть в глазах тогдашней общественности он и обратил Иствуда из ковбоя-отшельника в копа-фашиста (но любим мы его, конечно же, не за это).