#atelierdartiste

В студии СОХА Дениса Милованова очень вкусно пахнет деревом и льняным маслом (если вы рисовали масляными красками, вы знаете этот запах!), всё хочется бесконечно трогать и в принципе хочется полностью окружать себя только такими вещами — где тонко поймана природа, которая продолжает жить в предмете.

Сегодня в нью-йоркском Whitney Museum of American Art открылась выставка «High Wire: Calder’s Circus at 100», посвящённая столетию одного из самых очаровательных произведений XX века — Cirque Calder.

Александр Кальдер начал создавать свой цирк в Париже в 1926 году. Из проволоки, пробок, кожи и ткани он делал акробатов, животных и целые сцены — около 70 фигур и более 200 предметов реквизита. Всё помещалось в чемодан, а сам художник был и режиссёром, и клоуном, и звукооператором. Он вручную приводил фигурки в движение, озвучивал номера и устраивал импровизированные спектакли для друзей — среди зрителей были Пикассо, Леже, Дюшан. Посмотреть на другие объекты можно на сайте музея.

И еще деталь — в честь юбилея выйдет модная коллаборация с брендом Bode, который представит капсульную коллекцию, вдохновленную атмосферой парижских мастерских и духом ручной работы 1920-х. Купить можно будет с 22 октября. Забегу посмотреть, когда буду в Париже.

Американская танцовщица и хореограф Martha Graham исполняет “Lamentation”.

Премьера состоялась 8 января 1930 года в Нью-Йорке. Танец исполняется сидя: танцовщица заключена в эластичную трубу из пурпурного трикотажа. Диагонали и натяжения, создаваемые телом внутри ткани, превращают движение в живую скульптуру — портрет скорби.

Если уж гребни, то как-то так

1. Fiona Torre
2. Peineta, винтажный испанский гребень