Forwarded from Пылесборники
Писал сейчас отзыв на диссертацию по рунам и поставил фоном одну из самых любимых рунологических пластинок. Про значение знака Ēoh и заодно о том, что Локи неправильно поняли и вообще к нему несправедливы. Что очень прогрессивно для начала девяностых.
Если серьёзно, то это очень хорошая запись. Формально, конечно, считается неофолком, за счёт участия Роуз буквально во всех основных проектах движения одновременно и выхода изначального cd на «Мировом Змее» со всеми обязательными рунами в оформлении. Но если забыть про внешнюю мишуру, то это просто эталонный образец dream pop, полностью наследующий моему любимому EP ранних «Strawberry Switchblade». Очень красивый альбом, ненавязчивый, тихий и точный. Очень доволен тем, что поймал пластинку с переизданием на её концерте и сумел взять автограф. Эта пластинка входит в число самых любимых. Гордость коллекции. Именно за счёт своей тихости и ненавязчивости.
Настоящая магия всегда тиха.
Можно скачать с бэндкампа.
Sorrow – Under The Yew Possessed (1993)
Если серьёзно, то это очень хорошая запись. Формально, конечно, считается неофолком, за счёт участия Роуз буквально во всех основных проектах движения одновременно и выхода изначального cd на «Мировом Змее» со всеми обязательными рунами в оформлении. Но если забыть про внешнюю мишуру, то это просто эталонный образец dream pop, полностью наследующий моему любимому EP ранних «Strawberry Switchblade». Очень красивый альбом, ненавязчивый, тихий и точный. Очень доволен тем, что поймал пластинку с переизданием на её концерте и сумел взять автограф. Эта пластинка входит в число самых любимых. Гордость коллекции. Именно за счёт своей тихости и ненавязчивости.
Настоящая магия всегда тиха.
Можно скачать с бэндкампа.
Sorrow – Under The Yew Possessed (1993)
Forwarded from Лекарство от радиоволн
Перечитанный на прошлой неделе ранний Осии в сочетании с мировыми новостями вызвал желание посмотреть что-нибудь радикально политизированное. То есть снова раннего Осии.
На самом деле «Даллос» является революционным аниме в самом прямом смысле термина, именно с него началась революция в медиа-формате. Его задумывали как пилот с телевизионному сериалу, но уже в ходе работы решили издать в только что придуманном в «Bandai» формате OVA, сразу на вхс. Осии в данном случае оказался нанятым сотрудником. Но как оказалось, его тип личности идеально подходил к подобной авантюре.
Вообще я начал смотреть не ожидая ничего интересного. Ну кроме исторической ценности. Дизайн персонажей и эстетика первого эпизода показались мне крайне старомодными даже на тот момент, то есть скорее семидесятническими. Но на втором эпизоде началась полноценная жесть и на киберпсах с красными глазами я понял что смотрю на прототип всех будущих работ Осии сразу. Ну и финал просто отличный, несмотря на открытость. Угрюмая, мрачная мясорубка без правых и виноватых, два часа экранного времени потрачены на трансформацию двух наивных подростков в городских партизан. В целом странная вещь, несбалансированная и непредсказуемая, но очень цепляющая в лучшие моменты.
Почитал внимательно историю создания и всё понял. Первый эпизод делал Хисаюки Ториуми, пытавшийся сделать нормальное аниме. Второй одновременно ваял Осии, ориентируясь на великую «Битву за Алжир». Отсюда и девушки с бомбами в сумках. Причём ухитрился сдать его раньше, второй выпущен в конце 83-его, то есть до первого. Полный хаос. Два соавтора были в жутком конфликте и только к третьему эпизоду смогли распределить зоны ответственности.
Мне дико жаль что история так и остановилось на полуслове. Но артефакт отличный, куда лучше чем ожидалось по отдельным кадрам.
Darosu - 00 [Pilot] (1983)
Darosu - 01 [Rimenbā Bāsoromyū] (1984)
Darosu - 02 [Dallos Hakai Shirei!] (1983)
Darosu - 03 [Bokyo no Umi ni Tatsu Act I] (1984)
Darosu - 04 [Bokyo no Umi ni Tatsu Act II] (1984)
На самом деле «Даллос» является революционным аниме в самом прямом смысле термина, именно с него началась революция в медиа-формате. Его задумывали как пилот с телевизионному сериалу, но уже в ходе работы решили издать в только что придуманном в «Bandai» формате OVA, сразу на вхс. Осии в данном случае оказался нанятым сотрудником. Но как оказалось, его тип личности идеально подходил к подобной авантюре.
Вообще я начал смотреть не ожидая ничего интересного. Ну кроме исторической ценности. Дизайн персонажей и эстетика первого эпизода показались мне крайне старомодными даже на тот момент, то есть скорее семидесятническими. Но на втором эпизоде началась полноценная жесть и на киберпсах с красными глазами я понял что смотрю на прототип всех будущих работ Осии сразу. Ну и финал просто отличный, несмотря на открытость. Угрюмая, мрачная мясорубка без правых и виноватых, два часа экранного времени потрачены на трансформацию двух наивных подростков в городских партизан. В целом странная вещь, несбалансированная и непредсказуемая, но очень цепляющая в лучшие моменты.
Почитал внимательно историю создания и всё понял. Первый эпизод делал Хисаюки Ториуми, пытавшийся сделать нормальное аниме. Второй одновременно ваял Осии, ориентируясь на великую «Битву за Алжир». Отсюда и девушки с бомбами в сумках. Причём ухитрился сдать его раньше, второй выпущен в конце 83-его, то есть до первого. Полный хаос. Два соавтора были в жутком конфликте и только к третьему эпизоду смогли распределить зоны ответственности.
Мне дико жаль что история так и остановилось на полуслове. Но артефакт отличный, куда лучше чем ожидалось по отдельным кадрам.
Darosu - 00 [Pilot] (1983)
Darosu - 01 [Rimenbā Bāsoromyū] (1984)
Darosu - 02 [Dallos Hakai Shirei!] (1983)
Darosu - 03 [Bokyo no Umi ni Tatsu Act I] (1984)
Darosu - 04 [Bokyo no Umi ni Tatsu Act II] (1984)
Forwarded from Пылесборники
Давно не попадалось ничего настолько свежего и оригинального.
Заметил по обложке к отсылку к любимому альбому. Решил проверить, обнаружил что это левый полугоспел, полу пост-панк из девяностых, что заинтриговало само по себе. Включил и обнаружил что вокалист много и внимательно слушал ранние записи «Can» и учился сипеть как Муни. Получилось очень здорово, звук сразу обращает на себя внимание. И всерьёз цепляет, как только вслушиваешься в тексты и работу ритм секции. Вообще я реально жалею что в связи с подчёркнуто примитивным оформлением на диске нет лирики, то что нашлось в сети просто отлично:
Make up, baby yea, put you right between the eyes, with the feeling that you finally realized, that the truth is dead, and that your livin' out a lie, you put your fist in the air and you shout make up is a lie (let's go)
Немного жалею о том, что стормозил и не поймал второй альбом. Нужно было брать как котов в мешке, ориентируясь на оформление. В любом случае - настоящее открытие, буду теперь обращать на них внимание, как и на другие проекты Свенониуса.
Есть одним видео на ютубе.
The Make-Up – Sound Verite (1997)
Заметил по обложке к отсылку к любимому альбому. Решил проверить, обнаружил что это левый полугоспел, полу пост-панк из девяностых, что заинтриговало само по себе. Включил и обнаружил что вокалист много и внимательно слушал ранние записи «Can» и учился сипеть как Муни. Получилось очень здорово, звук сразу обращает на себя внимание. И всерьёз цепляет, как только вслушиваешься в тексты и работу ритм секции. Вообще я реально жалею что в связи с подчёркнуто примитивным оформлением на диске нет лирики, то что нашлось в сети просто отлично:
Make up, baby yea, put you right between the eyes, with the feeling that you finally realized, that the truth is dead, and that your livin' out a lie, you put your fist in the air and you shout make up is a lie (let's go)
Немного жалею о том, что стормозил и не поймал второй альбом. Нужно было брать как котов в мешке, ориентируясь на оформление. В любом случае - настоящее открытие, буду теперь обращать на них внимание, как и на другие проекты Свенониуса.
Есть одним видео на ютубе.
The Make-Up – Sound Verite (1997)
Forwarded from Пылесборники
Очередной пример того, что на моей полке с несмотренным может найтись буквально что угодно.
Если честно я сам не помню, когда и как я купил этот диск. Просто сработал мой инстинкт медиа-сороки, не смог пройти мимо родного диска с венгерской классикой, за копейки и с английскими субтитрами. Про саму классику при этом не знал ровным счётом ничего, в чистом виде кот в мешке.
Вчера достал, слегка удивился и решил проверить. Хохотал почти два часа, это реально отличная комедия. Судя про прочитанному уже после просмотра - классика абсолютная, входящая в списки лучших венгерских фильмов и разобранная на цитаты и поговорки. Одна такая фраза, «русские уже в кладовке» даже гордо напечатана на обложке двд. Этот статус полностью заслужен, фильм реально лихой и циничный. Банда уставших от войны дезертиров пытается проскочить между лопастями мясорубки и обвести вокруг пальца встреченных по пути фанатиков с разных сторон. В финале главный махинатор всё таки подписывается под придуманную им для выживания в лагере для военнопленных тему с «венгерскими партизанами», но даже в этом случае мотивация довольно далека от пробуждения политической сознательности. У них сложилась тесно спаянная банда, которой для выживания явно нужны его мозги. Точка.
Отличный старомодный фильм, давно не получал от кино такого удовольствия.
A tizedes meg a többiek (1965)
Если честно я сам не помню, когда и как я купил этот диск. Просто сработал мой инстинкт медиа-сороки, не смог пройти мимо родного диска с венгерской классикой, за копейки и с английскими субтитрами. Про саму классику при этом не знал ровным счётом ничего, в чистом виде кот в мешке.
Вчера достал, слегка удивился и решил проверить. Хохотал почти два часа, это реально отличная комедия. Судя про прочитанному уже после просмотра - классика абсолютная, входящая в списки лучших венгерских фильмов и разобранная на цитаты и поговорки. Одна такая фраза, «русские уже в кладовке» даже гордо напечатана на обложке двд. Этот статус полностью заслужен, фильм реально лихой и циничный. Банда уставших от войны дезертиров пытается проскочить между лопастями мясорубки и обвести вокруг пальца встреченных по пути фанатиков с разных сторон. В финале главный махинатор всё таки подписывается под придуманную им для выживания в лагере для военнопленных тему с «венгерскими партизанами», но даже в этом случае мотивация довольно далека от пробуждения политической сознательности. У них сложилась тесно спаянная банда, которой для выживания явно нужны его мозги. Точка.
Отличный старомодный фильм, давно не получал от кино такого удовольствия.
A tizedes meg a többiek (1965)
Forwarded from Культурология Апокалипсиса
Перед самым началом российского вторжения, когда на границе Украины уже стояли войска, в Ростове умер легендарный нойз-музыкант Эдуард Срапионов, более известный как Папа Срапа. Он мне был знаком в первую очередь как музыкант старых ростовских групп, но в тот день я сел и выкачал все его шумовые альбомы, доступные в сети. Пока искал файлы, зашёл на ресурсы, которые вёл его близкий друг и ученик Анатолий Рык.
В первые месяцы войны я мог слушать только шум. Мелодичная музыка казалась фальшивой и никак не совпадала с эмоциями, которые я испытывал в этот адский период. Зато нойз звучал честно — и в случае с записями Срапионова казался осколком уже ушедшего мира, в котором седые эксцентрики творили звуковую алхимию, собирая синтезаторы буквально из мусора. Казалось символичным, что этот свободный человек ушёл прямо перед всеобщим падением в бездну.
Бездна стала ещё бездоннее, когда мы узнали — в июне 2023-го — о том, что происходит с теми, кто в открытую ей сопротивлялся.
В день, когда сообщили о «самоубийстве» Анатолия Рыка в камере, он должен был выступать в Москве на фестивале «Шум и Ярость». На официальных страницах фестиваля никакой информации об этой трагедии так и не появилось: организаторы предпочли остаться тихими и смирными, проигнориров подлое убийство одного из участников. Вся информация о деле Рыка публиковалась на политических ресурсах, далёких от индустриальной среды. Прочитав про его жизнь, я понял, что мне необходимо ознакомиться с записями этого неординарного человека. Только их не было. Рык жил так свободно, что даже не задумывался о формальной фиксации своих экспериментов. Он делал то, что любил: конструировал синтезаторы и извлекал из них звуки, не издав за пять лет тесного сотрудничества со Срапионовым ни одного релиза. Скорее всего, он и не хотел этого — просто приходил на концерты и включал свои приборы. Делал то, что любил и умел.
Единственным местом, где можно было послушать результаты этих экспериментов, оказался плейлист во «ВКонтакте» с простым названием «Музицирую». Там было всего тринадцать треков, начиная с совсем неуверенных, полушутливых проб пера, записанных ещё в 2011 году. Первый реально интересный трек вышел в тринадцатом. Потом — знакомство со Срапионовым и изучение устройства синтезаторов, от которого остался целый час атональных саундскейпов. Но с каждым годом названия композиций становились мрачнее, звучание — тревожнее. Последний доступный трек был выложен 14 декабря 22-го года, уже на пике войны. Публикацию сопровождала антивоенная карикатура. Именно по этой композиции мы и назвали сборник.
Она вышла ровно за восемь месяцев до его убийства.
Как только я понял, что это единственная существующая компиляция работ Рыка и что она находится на ресурсе, полностью подконтрольном российским властям, мне стало ясно, что необходимо срочно сделать резервную копию. Скачав композиции — пусть и в единственно доступном низком качестве, — я собрал для себя самого сборник, который принципиально не удалял с телефона в течение двух лет.
В шумах, созданных Анатолием Рыком, меня завораживает жуткое ощущение природного таланта и нереализованного потенциала. Это тоже осколок ушедшей эпохи — звуковая алхимия, созданная рано поседевшим эксцентриком. Эту эпоху сознательно и жестоко убили. И после — открыто глумились над смертью в соцсетях. Это нельзя игнорировать и забывать. Мы не имеем права забыть подобное.
Разумеется, через год они уничтожили и аккаунт Рыка — со всеми текстами, фотографиями и музыкой. Поэтому мы были обязаны сделать этот сборник — просто с целью не дать им стереть цифровой след этого удивительного человека.
Рык-Синт - Родина-Смерть (2025)
В первые месяцы войны я мог слушать только шум. Мелодичная музыка казалась фальшивой и никак не совпадала с эмоциями, которые я испытывал в этот адский период. Зато нойз звучал честно — и в случае с записями Срапионова казался осколком уже ушедшего мира, в котором седые эксцентрики творили звуковую алхимию, собирая синтезаторы буквально из мусора. Казалось символичным, что этот свободный человек ушёл прямо перед всеобщим падением в бездну.
Бездна стала ещё бездоннее, когда мы узнали — в июне 2023-го — о том, что происходит с теми, кто в открытую ей сопротивлялся.
В день, когда сообщили о «самоубийстве» Анатолия Рыка в камере, он должен был выступать в Москве на фестивале «Шум и Ярость». На официальных страницах фестиваля никакой информации об этой трагедии так и не появилось: организаторы предпочли остаться тихими и смирными, проигнориров подлое убийство одного из участников. Вся информация о деле Рыка публиковалась на политических ресурсах, далёких от индустриальной среды. Прочитав про его жизнь, я понял, что мне необходимо ознакомиться с записями этого неординарного человека. Только их не было. Рык жил так свободно, что даже не задумывался о формальной фиксации своих экспериментов. Он делал то, что любил: конструировал синтезаторы и извлекал из них звуки, не издав за пять лет тесного сотрудничества со Срапионовым ни одного релиза. Скорее всего, он и не хотел этого — просто приходил на концерты и включал свои приборы. Делал то, что любил и умел.
Единственным местом, где можно было послушать результаты этих экспериментов, оказался плейлист во «ВКонтакте» с простым названием «Музицирую». Там было всего тринадцать треков, начиная с совсем неуверенных, полушутливых проб пера, записанных ещё в 2011 году. Первый реально интересный трек вышел в тринадцатом. Потом — знакомство со Срапионовым и изучение устройства синтезаторов, от которого остался целый час атональных саундскейпов. Но с каждым годом названия композиций становились мрачнее, звучание — тревожнее. Последний доступный трек был выложен 14 декабря 22-го года, уже на пике войны. Публикацию сопровождала антивоенная карикатура. Именно по этой композиции мы и назвали сборник.
Она вышла ровно за восемь месяцев до его убийства.
Как только я понял, что это единственная существующая компиляция работ Рыка и что она находится на ресурсе, полностью подконтрольном российским властям, мне стало ясно, что необходимо срочно сделать резервную копию. Скачав композиции — пусть и в единственно доступном низком качестве, — я собрал для себя самого сборник, который принципиально не удалял с телефона в течение двух лет.
В шумах, созданных Анатолием Рыком, меня завораживает жуткое ощущение природного таланта и нереализованного потенциала. Это тоже осколок ушедшей эпохи — звуковая алхимия, созданная рано поседевшим эксцентриком. Эту эпоху сознательно и жестоко убили. И после — открыто глумились над смертью в соцсетях. Это нельзя игнорировать и забывать. Мы не имеем права забыть подобное.
Разумеется, через год они уничтожили и аккаунт Рыка — со всеми текстами, фотографиями и музыкой. Поэтому мы были обязаны сделать этот сборник — просто с целью не дать им стереть цифровой след этого удивительного человека.
Рык-Синт - Родина-Смерть (2025)
Сегодня тут будет фильм, несколько выпадающий за рамки уже сложившегося репертуара. Я довольно редко пишу про современные фильмы, тем более про документальные. Однако последнюю неделю мы готовили релиз памяти ростовского нойз музыканта Анатолия Рыка, убитого в полиции за антивоенные листовки. И за эти дни, в рамках работы над проектом, я пару раз пересмотрел знаменитый документальный фильм про другого ростовского нойз музыканта Эдуарда Срапионова, в котором есть фрагменты интервью его друга и ученика Рыка. И уже на первом просмотре мне стало ясно, что этой вещью необходимо поделиться. Это очень хороший фильм про очень интересных людей. Про культурную среду, к которой меня лично притягивало всю мою сознательную жизнь. Официальные показы этого фильма можно поймать через сайт, у гуляющей по сети копии, взятой судя по всеми с Кинопоиска, заглушён весь мат, отчего монологи героя звучат как шипение. Поэтому я поступил так, как мне обычно не свойственно: спросил у авторов фильма разрешения поделиться хорошим файлом. В первую очередь ради нескольких минут с весёлым, оптимистичным и полным искреннего энтузиазма по поводу возможностей синтезаторов Анатолием. У меня реально сердце сжимается, когда я пересматриваю эти фрагменты. Там всё слишком узнаваемо и близко, я очень хорошо представляю себя на его месте. Ну кроме манеры одеваться, желания стать закалённым моржом у меня точно не было.
Главная звезда фильма, безусловно, Срапа. Сгусток невероятной харизмы, настоящее сокровище для любого документалиста. Трикстер без племени, человек с совершенно архаическим подходом к жизни. Разумеется он постоянно в кадре нетрезво гонит, сочиняя на ходу байки для развлечения заезжих кинематографистов. Но посредине самых лихих баек внезапно возникают очень ясные мысли и концепции, слушать его одно удовольствие. И в тех фрагментах, где он говорит. И в тех, где извлекает шум из самодельных синтезаторов.
На этом канале это уже второе появление Срапионова. После его смерти и начала войны я выложил один немой советский фильм, в современном саундтреке к которому Срапионов шумел в составе очень любимой мной группы «Урблуд Драмадэръ». Вообще единственная претензия к фильму у меня заключается в том, что там почти полностью проигнорированна вся карьера Срапионова как басиста ключевых ростовских групп, Джа Уоббла от советского пост-панка. Только Денис Третьяков упоминает про выбор баса для работы с низкими вибрациями, и в одном моменте мелькает фотография. Я понимаю, что этот аспект биографии затянул бы фильм и отвлёк от основного сюжета с изобретением музыкальных инструментов на основе подножного хлама, но меня эта лакуна разочаровала. Просто к моменту, когда он начал сочетать трубу с советским вентилятором для извлечения жуткого шума, у него уже была устоявшаяся репутация о которой даже я в своей Латвии слышал. Слухи о том, что в Ростове люди собираются в подвалах бить по железкам и что там есть первый советский диджей миксовавший речи Брежнева ходили по экстремистской среде уже в начале нулевых. К тому моменту как я смог услышать шумы от Срапы я уже много раз слышал про них. Но без участия в относительно традиционных рок группах он явно не смог бы так быстро найти свою аудиторию.
Только самое интересное здесь в том, что без аудитории он бы точно делал ровно тоже самое. Пил, ездил по ушам собутыльникам, паял в подвале синтезаторы и играл бы на них для себя самого. Сила этого фильма в том, что он говорит про очень самодостаточного человека. Цельного и настоящего, находящегося на своей волне. И очень забавно наблюдать за тем, как отдельные московские спикеры в фильме пытаются пристегнуть себя к этой цельности. Убедить аудиторию в том, что они с Папой находятся на одной волне и что их можно перечислять через запятую.
К Рыку это точно не относилось. Даже по нескольким минутам экранного времени очевидно, что он тоже был на своей волне и делал то, что хотел и что любил сам, не ради реакции у аудитории.
И мне безумно жаль, что он не дожил до возраста Срапионова со всем жизненным опытом.
В нём бы тоже люди видели шамана.
Папа Срапа [Papa Srapa] (2021)
Главная звезда фильма, безусловно, Срапа. Сгусток невероятной харизмы, настоящее сокровище для любого документалиста. Трикстер без племени, человек с совершенно архаическим подходом к жизни. Разумеется он постоянно в кадре нетрезво гонит, сочиняя на ходу байки для развлечения заезжих кинематографистов. Но посредине самых лихих баек внезапно возникают очень ясные мысли и концепции, слушать его одно удовольствие. И в тех фрагментах, где он говорит. И в тех, где извлекает шум из самодельных синтезаторов.
На этом канале это уже второе появление Срапионова. После его смерти и начала войны я выложил один немой советский фильм, в современном саундтреке к которому Срапионов шумел в составе очень любимой мной группы «Урблуд Драмадэръ». Вообще единственная претензия к фильму у меня заключается в том, что там почти полностью проигнорированна вся карьера Срапионова как басиста ключевых ростовских групп, Джа Уоббла от советского пост-панка. Только Денис Третьяков упоминает про выбор баса для работы с низкими вибрациями, и в одном моменте мелькает фотография. Я понимаю, что этот аспект биографии затянул бы фильм и отвлёк от основного сюжета с изобретением музыкальных инструментов на основе подножного хлама, но меня эта лакуна разочаровала. Просто к моменту, когда он начал сочетать трубу с советским вентилятором для извлечения жуткого шума, у него уже была устоявшаяся репутация о которой даже я в своей Латвии слышал. Слухи о том, что в Ростове люди собираются в подвалах бить по железкам и что там есть первый советский диджей миксовавший речи Брежнева ходили по экстремистской среде уже в начале нулевых. К тому моменту как я смог услышать шумы от Срапы я уже много раз слышал про них. Но без участия в относительно традиционных рок группах он явно не смог бы так быстро найти свою аудиторию.
Только самое интересное здесь в том, что без аудитории он бы точно делал ровно тоже самое. Пил, ездил по ушам собутыльникам, паял в подвале синтезаторы и играл бы на них для себя самого. Сила этого фильма в том, что он говорит про очень самодостаточного человека. Цельного и настоящего, находящегося на своей волне. И очень забавно наблюдать за тем, как отдельные московские спикеры в фильме пытаются пристегнуть себя к этой цельности. Убедить аудиторию в том, что они с Папой находятся на одной волне и что их можно перечислять через запятую.
К Рыку это точно не относилось. Даже по нескольким минутам экранного времени очевидно, что он тоже был на своей волне и делал то, что хотел и что любил сам, не ради реакции у аудитории.
И мне безумно жаль, что он не дожил до возраста Срапионова со всем жизненным опытом.
В нём бы тоже люди видели шамана.
Папа Срапа [Papa Srapa] (2021)
Forwarded from Партия Мертва
Сохраняю для персонального архива характерных высказываний от бывших партийных товарищей.
Разумеется я знал что это ничтожество обязательно отреагирет на мемориальный сборник к годовщине убийства Рыка, плеснув ещё помоев в сторону могилы. Однако меня реально удивил состав этих помоев. Сперва я даже подумал, что он уже и посты пишет через ту нейронку что склепала ему тонну слопбиента. Ведь когда внутри неонка, трудно понять такие концепции как даты рождения или смерти.
Но потом я вспомнил, что и сам Серёжа вряд ли пройдёт тест Тьюринга, поскольку у него весь биологический процессор занят озлобленным завистливым рессентиментом. Соответственно он ничего не знает о реальном деле Рыка, включая собственно дату убийства. Именно поэтому весь его пост является просто набором злобных фантазий на ровном месте. Что особенно заметно если вспомнить про активизм Рыка в ростовском штабе Навального, о котором Сергей вообще не в курсе. И про реальную реакцию сцены он мало что знает, особенно меня удивил в этом плане использованный для премудрых пескарей термин Культфронт. Что очень смешно, учитывая позицию и участие в релизе соответствующего лейбла.
Но в одном он сказал правду. Те его комментарии действительно стали для меня хорошим пинком, так как напомнили о том, что люди взявшиеся за издание релиза незаметно исчезли с радаров и первая годовщина оказалась пропущена по этой совершенно неуважительной причине.
Только у меня язык не поворачивается поблагодарить его за это.
Разумеется я знал что это ничтожество обязательно отреагирет на мемориальный сборник к годовщине убийства Рыка, плеснув ещё помоев в сторону могилы. Однако меня реально удивил состав этих помоев. Сперва я даже подумал, что он уже и посты пишет через ту нейронку что склепала ему тонну слопбиента. Ведь когда внутри неонка, трудно понять такие концепции как даты рождения или смерти.
Но потом я вспомнил, что и сам Серёжа вряд ли пройдёт тест Тьюринга, поскольку у него весь биологический процессор занят озлобленным завистливым рессентиментом. Соответственно он ничего не знает о реальном деле Рыка, включая собственно дату убийства. Именно поэтому весь его пост является просто набором злобных фантазий на ровном месте. Что особенно заметно если вспомнить про активизм Рыка в ростовском штабе Навального, о котором Сергей вообще не в курсе. И про реальную реакцию сцены он мало что знает, особенно меня удивил в этом плане использованный для премудрых пескарей термин Культфронт. Что очень смешно, учитывая позицию и участие в релизе соответствующего лейбла.
Но в одном он сказал правду. Те его комментарии действительно стали для меня хорошим пинком, так как напомнили о том, что люди взявшиеся за издание релиза незаметно исчезли с радаров и первая годовщина оказалась пропущена по этой совершенно неуважительной причине.
Только у меня язык не поворачивается поблагодарить его за это.
Forwarded from Пылесборники
Дочитал огромный том, привезённый из Корнуэлла. Таким можно прибить даже несмотря на мягкую обложку, но я бы не стал этого делать. В нём слишком хорошие картины. Я их всех видел в реальности на стене, но очень доволен наличием на полке качественных копий.
Каталог отличный. Это полноценная книга про все основные аспекты жизни и творчества Итель. Включая всё, что меня всерьёз интересует. От психогеографии до неодруидизма, с множеством мелких но важных деталей. Запомнил имена части авторов, буду искать их книги и статьи по теме.
Ну и понял что дальше ловить из книг самой Кахун, библиография отличная.
Впрочем главное тут всё равно картины. И это настоящее сокровище.
Norris Katty, Emma Chambers [Редакторы]; Jacqui McIntosh, Linder, Alyce Mahon, Sarah Pucill, Victoria Ferentinou, Bharti Kher, Norah Bowman, Astrida Neimanis, Gwenno, Amy Halle, Emma Sharples, Giles Jackson, Tai Shanai, Richard Shillitoe, Victoria Jenkins - Ithell Colquhoun: Between Worlds (2025)
Каталог отличный. Это полноценная книга про все основные аспекты жизни и творчества Итель. Включая всё, что меня всерьёз интересует. От психогеографии до неодруидизма, с множеством мелких но важных деталей. Запомнил имена части авторов, буду искать их книги и статьи по теме.
Ну и понял что дальше ловить из книг самой Кахун, библиография отличная.
Впрочем главное тут всё равно картины. И это настоящее сокровище.
Norris Katty, Emma Chambers [Редакторы]; Jacqui McIntosh, Linder, Alyce Mahon, Sarah Pucill, Victoria Ferentinou, Bharti Kher, Norah Bowman, Astrida Neimanis, Gwenno, Amy Halle, Emma Sharples, Giles Jackson, Tai Shanai, Richard Shillitoe, Victoria Jenkins - Ithell Colquhoun: Between Worlds (2025)
Forwarded from Культурология Апокалипсиса
Сдаюсь.
Я совершенно не в состоянии понять какую сторону сейчас поддерживает Мария Дэви Христос/Виктория ПреобРАженская. Во времена её триумфального возвращения с суперхитом «Рептилоиды в стране трон готовят Сатане» всё было достаточно ясно. Русь - Святая. Хунта - в Киеве.
Но к данному моменту её картина мира усложнилась настолько, что там стороны буквально меняются с каждой прочитанной строкой.
Я совершенно не в состоянии понять какую сторону сейчас поддерживает Мария Дэви Христос/Виктория ПреобРАженская. Во времена её триумфального возвращения с суперхитом «Рептилоиды в стране трон готовят Сатане» всё было достаточно ясно. Русь - Святая. Хунта - в Киеве.
Но к данному моменту её картина мира усложнилась настолько, что там стороны буквально меняются с каждой прочитанной строкой.
Forwarded from Пылесборники
Очень странный EP.
Насколько я понял это часть целой серии таких релизов от голландского лейбла. Короткие записи от культовых групп, на сочинение и запись которых давалось два дня. И на этом, пятом по счёту, релизе, работали две группы сразу. Пост-роковые «Черепашки» и легенда ультралевого пост-панка «The Ex». Причём в получившемся коллективе «Tortex» явно доминировала вторая составляющая, релиз шумный и атональный. Хотя и почтовые заходы имеются, особенно в первом треке. Всего их шесть, и с каждым усиливается уровень хаоса.
В общем и целом - безделушка, но очень симпатичная. Покупал как кота в мешке, исходя из интереса к обоим группам. Вообще мне точно нужно поймать хоть один релиз только от «Tortoise», сейчас они у меня присутствуют только в рамках подобных коллабораций, выступая в обоих случаях на вторых ролях.
Можно послушать на ютубе.
Tortoise + The Ex – In The Fishtank (1999)
Насколько я понял это часть целой серии таких релизов от голландского лейбла. Короткие записи от культовых групп, на сочинение и запись которых давалось два дня. И на этом, пятом по счёту, релизе, работали две группы сразу. Пост-роковые «Черепашки» и легенда ультралевого пост-панка «The Ex». Причём в получившемся коллективе «Tortex» явно доминировала вторая составляющая, релиз шумный и атональный. Хотя и почтовые заходы имеются, особенно в первом треке. Всего их шесть, и с каждым усиливается уровень хаоса.
В общем и целом - безделушка, но очень симпатичная. Покупал как кота в мешке, исходя из интереса к обоим группам. Вообще мне точно нужно поймать хоть один релиз только от «Tortoise», сейчас они у меня присутствуют только в рамках подобных коллабораций, выступая в обоих случаях на вторых ролях.
Можно послушать на ютубе.
Tortoise + The Ex – In The Fishtank (1999)
Forwarded from Пылесборники
Досмотрел бесконечный релиз. Два bd диска, забитых просто под завязку, BFI снова демонстрирует высокий класс продукции. И специфический британский нейтралитет, при обсуждении столетия фильма в дополнениях отдельно отметили что в США такого обсуждения быть не могло. Слишком болезненный и слишком актуальный вопрос в самом эпицентре культурной войны.
Для меня, при этом, вопросов тут нет и никогда не было. Подростком я, конечно, поймал кучу токсичных стереотипов, но всё таки избежал одного. Мне никогда не была понятна вся эта романтизация хруста виргинской булки. При просмотре страданий по унесённым ветрами я лично жалел только о том, что северяне слишком по доброму обошлись со всеми этими барчуками, по мне их стоило развесить вдоль плантации Тары, закрепив таким образом от ветров.
Когда я всерьёз увлёкся немым кино, то наткнулся и немедленно заинтересовался грандиозной и крайне противоречивой фигурой Гриффита. Разница между его первыми фильмами и остальными кинопримитивами тех годов выпуска была очень впечатляющей. Ну и мне понравилась сама ситуация, когда откровенный графоман и актёр неудачник внезапно оказывается ключевой фигурой в развитии нового медиа. За счёт инстинктивного понимания нового символического языка.
Только даже реальное восхищение тем, как была снятна первая часть «Рождения», не убедила меня в правоте Клана. Сейчас пересмотрел ремастер с перезаписанной музыкой и впечатление только закрепилось. Блестяще снятый грандиозный эпос целиком состоящий из лживых и злобных манипуляций. Судя по всему самые злобные фрагменты в итоге вырезали цензоры, но и того что осталось хватает. Великий по форме фильм с совершенно отвратительным содержанием. Пересмотрел с огромным интересом, именно как образец того как можно манипулировать массами. Нация там родилась в тот момент, когда наивные идеалисты северяне всё таки осознали кто их настоящие враги.
В дополнениях ещё один ранний фильм Гриффита, в котором Клан выступал в роли злодеев. Очень хороший. Плюс ещё пара фильмов про Гражданскую, в одном трусливый южанин становится героем, во втором храбрый северянин храбро погибает. В последнем вторая часть представляет собой такое раздражающее месиво, что её даже перемонтировали для релиза. Исходя из предположения,что в дошедшей плёнке перепутаны части.
Ещё глупый слэпстик, снятый на параде ветеранов. И просто уникальная хроника, в которой ветераны конфедератов демонстрируют на публике жутко звучащий боевой клич. На ютубе есть фрагмент, но на диске полная версия и от таких воплей может и ptsd включится, особенно у воевавших на победившей стороне.
The Birth of a Nation (1915)
The Coward (1915)
The Rose of Kentucky (1911)
Stolen Glory (1912)
The Drummer of the 8th (1913)
The Rebel Yell (1932)
Для меня, при этом, вопросов тут нет и никогда не было. Подростком я, конечно, поймал кучу токсичных стереотипов, но всё таки избежал одного. Мне никогда не была понятна вся эта романтизация хруста виргинской булки. При просмотре страданий по унесённым ветрами я лично жалел только о том, что северяне слишком по доброму обошлись со всеми этими барчуками, по мне их стоило развесить вдоль плантации Тары, закрепив таким образом от ветров.
Когда я всерьёз увлёкся немым кино, то наткнулся и немедленно заинтересовался грандиозной и крайне противоречивой фигурой Гриффита. Разница между его первыми фильмами и остальными кинопримитивами тех годов выпуска была очень впечатляющей. Ну и мне понравилась сама ситуация, когда откровенный графоман и актёр неудачник внезапно оказывается ключевой фигурой в развитии нового медиа. За счёт инстинктивного понимания нового символического языка.
Только даже реальное восхищение тем, как была снятна первая часть «Рождения», не убедила меня в правоте Клана. Сейчас пересмотрел ремастер с перезаписанной музыкой и впечатление только закрепилось. Блестяще снятый грандиозный эпос целиком состоящий из лживых и злобных манипуляций. Судя по всему самые злобные фрагменты в итоге вырезали цензоры, но и того что осталось хватает. Великий по форме фильм с совершенно отвратительным содержанием. Пересмотрел с огромным интересом, именно как образец того как можно манипулировать массами. Нация там родилась в тот момент, когда наивные идеалисты северяне всё таки осознали кто их настоящие враги.
В дополнениях ещё один ранний фильм Гриффита, в котором Клан выступал в роли злодеев. Очень хороший. Плюс ещё пара фильмов про Гражданскую, в одном трусливый южанин становится героем, во втором храбрый северянин храбро погибает. В последнем вторая часть представляет собой такое раздражающее месиво, что её даже перемонтировали для релиза. Исходя из предположения,что в дошедшей плёнке перепутаны части.
Ещё глупый слэпстик, снятый на параде ветеранов. И просто уникальная хроника, в которой ветераны конфедератов демонстрируют на публике жутко звучащий боевой клич. На ютубе есть фрагмент, но на диске полная версия и от таких воплей может и ptsd включится, особенно у воевавших на победившей стороне.
The Birth of a Nation (1915)
The Coward (1915)
The Rose of Kentucky (1911)
Stolen Glory (1912)
The Drummer of the 8th (1913)
The Rebel Yell (1932)
Forwarded from Пылесборники
They're locking them up today
They're throwing away the key
I wonder who it will be tomorrow, you or me?
Понял что очень давно не переслушивал один из лучших альбомов в истории. Поставил и снова завис, эта вещь меня просто гипнотизирует. И всегда гипнотизировала, в своё время я еле удержал себя от использования котофицированной версии обложки в качестве основного юзерпика.
При этом я вовсе не являюсь экспертом по всему творчеству Ли и упустил в своё время ранние альбомы группы, о чём сейчас очень жалею. Просто для меня всё заслонила именно эта короткая запись, которая идеально поймала сам момент смерти Утопии и смогла передать его без позы и наивных иллюзий. У Ли вообще было плохо с иллюзиями, что явно связанно с происхождением и уличным опытом. Ну и с предпочтением опиатов другим веществам. Однако он свои тёмные, параноидальные песни о происходившем вокруг наложил на самую красивую музыку из возможных. Это лучший альбом психоделической эпохи, тихий, чистый и красивый. И тот факт, что лучший альбом про Лето Любви записала буквально банда полууголовных джанки многое говорит о Лете Любви.
Никогда не забуду как закинул этот альбом в мр3 плеер (это было очень давно) поставил фоном и вдруг меня как молнией пробила фразой «Sitting on the hillside/Watching all the people die». Начал искать контекст и прочитал что они реально писали в сквотированном особняке на холме и смотрели ночами на улицы города внизу, с машинами скорой помощи, ехавшими к очередным жертвам передозировки. Сейчас я не могу найти этой цитаты, но это всё очень похоже на правду.
Разумеется есть на ютубе.
Love – Forever Changes (1967)
They're throwing away the key
I wonder who it will be tomorrow, you or me?
Понял что очень давно не переслушивал один из лучших альбомов в истории. Поставил и снова завис, эта вещь меня просто гипнотизирует. И всегда гипнотизировала, в своё время я еле удержал себя от использования котофицированной версии обложки в качестве основного юзерпика.
При этом я вовсе не являюсь экспертом по всему творчеству Ли и упустил в своё время ранние альбомы группы, о чём сейчас очень жалею. Просто для меня всё заслонила именно эта короткая запись, которая идеально поймала сам момент смерти Утопии и смогла передать его без позы и наивных иллюзий. У Ли вообще было плохо с иллюзиями, что явно связанно с происхождением и уличным опытом. Ну и с предпочтением опиатов другим веществам. Однако он свои тёмные, параноидальные песни о происходившем вокруг наложил на самую красивую музыку из возможных. Это лучший альбом психоделической эпохи, тихий, чистый и красивый. И тот факт, что лучший альбом про Лето Любви записала буквально банда полууголовных джанки многое говорит о Лете Любви.
Никогда не забуду как закинул этот альбом в мр3 плеер (это было очень давно) поставил фоном и вдруг меня как молнией пробила фразой «Sitting on the hillside/Watching all the people die». Начал искать контекст и прочитал что они реально писали в сквотированном особняке на холме и смотрели ночами на улицы города внизу, с машинами скорой помощи, ехавшими к очередным жертвам передозировки. Сейчас я не могу найти этой цитаты, но это всё очень похоже на правду.
Разумеется есть на ютубе.
Love – Forever Changes (1967)