#артхитдня в день рождения Виктора Алимпиева!
Красоту тончайших лессировок на картинах художника не сможет передать ни одна фотография. Круглый формат картины для Виктора Алимпиева — это модель замкнутой, самодостаточной вселенной. Чтобы не нарушить ее целостность, художник пишет особыми дугообразными движениями, которые оставляют полукруглые, еле заметные следы, и распределяет потеки краски по всему краю холста — линии горизонта. Художник намеренно убирает все признаки привычного пространства, с его верхом и низом. У Алимпиева картина становится не просто «окном в мир», а самим миром, вне которого нет ничего.
Виктор Алимпиев
Longitude, 2018
→ 640 000 ₽
→ ХОЧУ КУПИТЬ
Красоту тончайших лессировок на картинах художника не сможет передать ни одна фотография. Круглый формат картины для Виктора Алимпиева — это модель замкнутой, самодостаточной вселенной. Чтобы не нарушить ее целостность, художник пишет особыми дугообразными движениями, которые оставляют полукруглые, еле заметные следы, и распределяет потеки краски по всему краю холста — линии горизонта. Художник намеренно убирает все признаки привычного пространства, с его верхом и низом. У Алимпиева картина становится не просто «окном в мир», а самим миром, вне которого нет ничего.
Виктор Алимпиев
Longitude, 2018
→ 640 000 ₽
→ ХОЧУ КУПИТЬ
С Днём Победы!
Этот снимок Дмитрий Бальтерманц создал в 1941 году во время битвы под Москвой. Это одна из немногих документальных, не постановочных военных фотографий. Фотограф был рядом со своими героями, сидел в том же окопе, может быть, поэтому фотография получилась такой динамичной, эмоционально убедительной, цепляющей, остающейся в памяти. И сегодня, когда речь заходит о военной фотографии, этот снимок Бальтерманца по праву занимает самые высокие строчки в перечне знаменитых репортажных фото.
Дмитрий Бальтерманц
Атака, 1941
Этот снимок Дмитрий Бальтерманц создал в 1941 году во время битвы под Москвой. Это одна из немногих документальных, не постановочных военных фотографий. Фотограф был рядом со своими героями, сидел в том же окопе, может быть, поэтому фотография получилась такой динамичной, эмоционально убедительной, цепляющей, остающейся в памяти. И сегодня, когда речь заходит о военной фотографии, этот снимок Бальтерманца по праву занимает самые высокие строчки в перечне знаменитых репортажных фото.
Дмитрий Бальтерманц
Атака, 1941
Поздравляем Виктора Алимпиева с днем рождения!
Его искусство соединяет видео и музыку, театр и документальное кино, драматургию и кинематографию. Повседневные сюжеты его произведений оборачиваются глубокой медитацией, а изысканность и избыточная красота порождают отстраненность и завороженность действом. Показываем мастерскую одного из интереснейших художников современной России, завоевавший признание и за рубежом⬇️
Его искусство соединяет видео и музыку, театр и документальное кино, драматургию и кинематографию. Повседневные сюжеты его произведений оборачиваются глубокой медитацией, а изысканность и избыточная красота порождают отстраненность и завороженность действом. Показываем мастерскую одного из интереснейших художников современной России, завоевавший признание и за рубежом
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Коля Садовник находит оптимальную для себя художественную форму на стыке абстрактного и фигуративного.
Художнику важны немецкие «Новые дикие», и особенно ранние работы Георга Базелитца, фиксирующего взрыв привычных форм прежде, чем перевернуть их радикально с ног на голову. Вместо холста Садовник берет для живописи ничего не стоящую баннерную ткань. Прибегая к ресайклу рекламных полотнищ, он пишет поверх них эмалью, и шрифтовые композиции иногда проступают как подмалевок в нижнем слое работ.
#артхитдня
Коля Садовник
Птица , 2022
→ 300 000 ₽
→ ХОЧУ КУПИТЬ
Художнику важны немецкие «Новые дикие», и особенно ранние работы Георга Базелитца, фиксирующего взрыв привычных форм прежде, чем перевернуть их радикально с ног на голову. Вместо холста Садовник берет для живописи ничего не стоящую баннерную ткань. Прибегая к ресайклу рекламных полотнищ, он пишет поверх них эмалью, и шрифтовые композиции иногда проступают как подмалевок в нижнем слое работ.
#артхитдня
Коля Садовник
Птица , 2022
→ 300 000 ₽
→ ХОЧУ КУПИТЬ
Влад Кульков сравнивает свой метод работы с «камерой-обскурой»
Всё, что нужно для создания этого технического предмета — это тёмное пространство и одно маленькое отверстие, через которое проникают лучи света. Они падают на стену напротив, где появляется изображение всего, что можно увидеть через отверстие. VLADEY рассказывает, кто из художников применял это устройство:
🔴 С камерой-обскурой был знаком Леонардо да Винчи: устройство описано в его «Трактате о живописи». Логично предположить, что художник пробовал использовать его в творчестве.
🔴 «Портрет четы Арнольфини» Яна ван Эйка отличается невероятной детализацией. Подсказка про использование «камеры-обскуры» раскрыта в самой картине. Зеркало на ней — выпуклой формы. Если его перевернуть, оно станет вогнутым, а это уже оптический инструмент.
🔴 При применении камеры-обскуры могут появляться нечеткие фрагменты, которые оказались не в фокусе. Такие детали встречаются у Вермеера в картине «Служанка с кувшином молока» (посмотрите на корзину). Его друг Антоний Филлипс ван Левенгук был ученым, создавал собственные линзы и микроскопы, так что Вермеер точно был знаком с подобными устройствами.
Всё, что нужно для создания этого технического предмета — это тёмное пространство и одно маленькое отверстие, через которое проникают лучи света. Они падают на стену напротив, где появляется изображение всего, что можно увидеть через отверстие. VLADEY рассказывает, кто из художников применял это устройство:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#артхитдня c напоминанием о том, что ждет всех завтра!
Семен Мотолянец
Работа, работа, работа, работа из серии «Тексты ширмы», 2021
Семен Мотолянец
Работа, работа, работа, работа из серии «Тексты ширмы», 2021
Влад Кульков как художник-переводчик
Кульков проводит параллель между своим творческим методом и принципом работы «камеры-обскуры» — раннего оптического устройства, которое позволяет создавать проекции реального мира. Название выставки и одной из работ «Волшебный фонарь» — это еще более раннее проекционное устройство, созданное на основе «камеры-обскуры».
Художник воспринимает окружающую природу как сложный и многогранный язык, состоящий из различных элементов: величественных скал, мягких мхов, раскидистых крон деревьев, таинственных следов змей и извивающихся русел рек. Каждый из этих элементов представляет собой уникальный паттерн, который, хотя и не поддается прямому пониманию или интерпретации, может быть переведен на язык живописи. Кульков считает, что если невозможно полностью овладеть этим языком природы, то можно использовать принцип «камеры-обскуры» для того, чтобы выразить его суть на холсте. Его работы становятся своеобразными визуальными записями, в которых зафиксированы моменты взаимодействия человека с природным миром, позволяя зрителю прикоснуться к этому загадочному языковому полю.
📍 VLADEY Space, 4-й Сыромятнический переулок 1/8с9
До 1 июня
С 11:00 до 20:00, без выходных
Вход свободный
Кульков проводит параллель между своим творческим методом и принципом работы «камеры-обскуры» — раннего оптического устройства, которое позволяет создавать проекции реального мира. Название выставки и одной из работ «Волшебный фонарь» — это еще более раннее проекционное устройство, созданное на основе «камеры-обскуры».
Художник воспринимает окружающую природу как сложный и многогранный язык, состоящий из различных элементов: величественных скал, мягких мхов, раскидистых крон деревьев, таинственных следов змей и извивающихся русел рек. Каждый из этих элементов представляет собой уникальный паттерн, который, хотя и не поддается прямому пониманию или интерпретации, может быть переведен на язык живописи. Кульков считает, что если невозможно полностью овладеть этим языком природы, то можно использовать принцип «камеры-обскуры» для того, чтобы выразить его суть на холсте. Его работы становятся своеобразными визуальными записями, в которых зафиксированы моменты взаимодействия человека с природным миром, позволяя зрителю прикоснуться к этому загадочному языковому полю.
До 1 июня
С 11:00 до 20:00, без выходных
Вход свободный
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вилять или влиять?
Рисунки уличного художника Кирилла Кто узнаются мгновенно, и дело не в характерном почерке, а в самом характере визуальной поэзии, где игривая кириллица шрифта рифмуется с понятной лишь знающему русский язык игрой слов.
#артхитдня
Кирилл Лебедев (Кто)
Не могу повлиять (или не умею), 2023
→ 80 000 ₽
→ ХОЧУ КУПИТЬ
Рисунки уличного художника Кирилла Кто узнаются мгновенно, и дело не в характерном почерке, а в самом характере визуальной поэзии, где игривая кириллица шрифта рифмуется с понятной лишь знающему русский язык игрой слов.
#артхитдня
Кирилл Лебедев (Кто)
Не могу повлиять (или не умею), 2023
→ 80 000 ₽
→ ХОЧУ КУПИТЬ
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
ИСКУССТВО И ДИЗАЙН
VLADEY в партнерстве с девелоперской компанией Vesper в пространстве Бахрушинского театрального музея проводит четвертый выпуск выставки ИСКУССТВО И ДИЗАЙН. Проект станет предварительным показом нового здания музея.
Второй год подряд партнером выставки выступает компания Vesper, которая давно и неразрывно связана с современным искусством. Коллаборации с музеями, арт-галереями и художниками со всего мира стали частью культуры компании.
В экспозиции — произведения ведущих российских художников, а также предметы интерьера знаменитых дизайнеров мирового уровня, вошедшие в золотой фонд истории искусства ХХ и XXI века.
Публика сможет увидеть кресла Оливье Мурга из фильма «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика, работы дизайнера Гаэ Ауленти, мировую славу которой принес проект по переделке парижского вокзала начала ХХ века в музей d'Orsay, а также инновационные кресла итальянца Освальдо Борсани и тех самых «Компаньонов» KAWS. Будут представлены шедевры лучших отечественных художников и классиков современного искусства — Виктора Алимпиева, Петра Беленка, Владимира Дубосарского, Алексея Каллимы, Влада Кулькова, Натальи Нестеровой, Инала Савченкова, Вадима Сидура, Сергея Шаблавина, Леонида Цхэ и других.
📍 Бахрушинский театральный музей, ул. Татарская, 20
16 мая — 1 июня
С 12:00 до 20:00, без выходных
Вход свободный по регистрации
VLADEY в партнерстве с девелоперской компанией Vesper в пространстве Бахрушинского театрального музея проводит четвертый выпуск выставки ИСКУССТВО И ДИЗАЙН. Проект станет предварительным показом нового здания музея.
Второй год подряд партнером выставки выступает компания Vesper, которая давно и неразрывно связана с современным искусством. Коллаборации с музеями, арт-галереями и художниками со всего мира стали частью культуры компании.
В экспозиции — произведения ведущих российских художников, а также предметы интерьера знаменитых дизайнеров мирового уровня, вошедшие в золотой фонд истории искусства ХХ и XXI века.
Публика сможет увидеть кресла Оливье Мурга из фильма «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика, работы дизайнера Гаэ Ауленти, мировую славу которой принес проект по переделке парижского вокзала начала ХХ века в музей d'Orsay, а также инновационные кресла итальянца Освальдо Борсани и тех самых «Компаньонов» KAWS. Будут представлены шедевры лучших отечественных художников и классиков современного искусства — Виктора Алимпиева, Петра Беленка, Владимира Дубосарского, Алексея Каллимы, Влада Кулькова, Натальи Нестеровой, Инала Савченкова, Вадима Сидура, Сергея Шаблавина, Леонида Цхэ и других.
16 мая — 1 июня
С 12:00 до 20:00, без выходных
Вход свободный по регистрации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM