Специальная экскурсия для дизайнеров от Центра современной культуры «Смена» в Казани 🅰️


Центр современной культуры «Смена» — независимая институция, существующая в Казани с 2013 года. «Смена» организовывает выставки, лекции, фестивали, издает книги и не только. Также «Смена» — это четыре одноименных книжных и букинистический магазин.


Три выставки в «Смене»:

1. «Партия Сотониных. На полях Казанского авангарда»
Проект представляет художественное и интеллектуальное наследие семьи Сотониных: философа-визионера Константина, художницы-авангардистки Галины и архитектора-конструктивиста Виктора.

2. «Студия Орфея» казанской художницы Зухры Салаховой
Современная интерпретация мифа об Орфее через бьюти-практики и поиск идеала.

3. «Оп-арт и “Прометей”. Эксперименты с оптическим искусством в Казани»
Исследование оп-арта в дизайне и светомузыке на примере работ казанских медиахудожников.


1 июня в 12:00 пройдет бесплатная экскурсия по Центру современной культуры «Смена» для дизайнеров. В программе: посещение трех выставок и встреча с сотрудниками «Смены».

Регистрация обязательна → [timepad] ⚡️
Количество мест ограничено, успейте занять свое!
😟

Для всех, кто не попадет на бесплатную экскурсию можно просто прийти с 29 мая по 1 июня в «Смену», для вас будет скидка 20% на единый билет на все выставки при покупке онлайн по промокоду 🎟️ DESIGNWEEKEND
👍

➕ в рубрику #kudos

Миша Розов смотрит на дизайн без розовых очков

Продолжаю раздавать уважение людям, у которых есть чему поучиться, которые раздают стиль и неравнодушны к профессии. Миша Розов — основатель агентства Pinkman и платформы для обучения Wannabe, актуальные подробности и работы в телеграм канале Wannabe.

Мне импонирует открытый, искренний и честный (прежде всего перед самим собой) подход Миши к профессии, в котором баланс экологичного общения и бережного отношения к себе выкручен на минималки, в пользу достижения ① красивого ② результата. Миша может сколько угодно рассказывать про бизнес, клиентов, проекты, но по-настоящему глаза загораются, когда он начинает говорить про красивый дизайн и пояснять за UI и картинки.

В кулуарах дизайн-лидов только и разговоров, что в индустрии перегруз диалогов про UX и не хватает заботы к UI. А Миша долгие годы никак не может успокоиться вдалбливать обучать дизайнеров важности красоты и эта последовательность меня радует.

Можете проверить и убедиться в этом сами:

❶ «У меня нет хороших новостей» 📺
❷ Стопка примеров с визуалом и рефы из реального мира. Чисто про красоту 📺
❸ Беседа Миши в BBE про образ мысли дизайнера 📺

Бахните лайк, если поддерживаете раздачу #kudos Мише, посмотрите видосы про него, если не лайкнули. Кстати, для нас с вами Миша кружочек записал, тоже посмотрите.

Как вам такая новость — у нас с WANNABE коллаборация ⚡️

Мне выпала честь стать соучастником легендарного интенсива Next Level UI от Миши Розова, на который я сам отправлял ребят из команд на обучение и видел результат.

Пост выше оказался к дождю коллабе, я стану приглашенным экспертом на интенсиве Next Level. 3 месяца мы с Мишей Розовым будем бок о бок работать с дизайнерами и давать фидбэк на их кейсы.

Миша будет вести свою отточенную программу как и прежде, а я раздам лучшие практики по созданию шоурилов, проведу воркшоп про visibility-vibes — как оставлять после своих проектов кусочки артефактов, чтобы потом не было мучительно больно об утерянных исходниках. Разберём как на легких вайбах собирать дизайн-артефакты про свою работу и проекты в моменте, а не в момент, когда пришлось собирать портфолио.

Угар по визуалу начнётся 18 июня, закончится 18 сентября. Собираем небольшую группу — осталось 21 место. Подробности Миша расписал в этом посте 📌, а ссылку на сам интенсив оставлю тут ⛓

Ищется графдизайнер укушенный CG-шником. Или наоборот

Хочется познакомиться с мидлом по специализации «визуальные приколы» и позвать в штат.

Опыт работы в Cinema 4D и с рендерами Redshift и Octane обязателен. Конечно c AI-driven-design в базе под капотом.

Мальчишки и девчонки, если вы умеете в подобные штуки как на картинке, пришлите пожалуйста портфолио+резюме с пометкой CG-дизайнер на почту Дарье [email protected]

🚨 🖱

➕ в рубрике #kudos Наташа Климчук и премьера её нового фильма 🪑🪑

Наташа — удивительной харизмы и таланта женщина в дизайне. Продюсер всего и всех кто находится рядом — к каким бы проектам она не прикасалась, всё было запредельно качественно и запредельно эстетично. Любые её коммерческие или некоммерческие проекты всегда про развитие дизайн-сообщества, про людей и для людей. Мне повезло коколабить вместе на нескольких проектах, ощутил всё вышесказанное на себе.

Из того, что вы скорее всего знаете или слышали, Наташа:
❤️ Соосновательница и на протяжении 7 лет CEO BangBangEducation ↗️
❤️ Соосновательница иллюстраторского агентства Bang! Bang! ↗️TG студии ✈️
❤️ Соосновательница журнала Lunatum ↗️
❤️ Автор «Бесед» в «Точке зрения», кстати однажды и меня туда позвали ↗️
❤️ Продюсер и режиссер альманахов «100 лет дизайна», «33 слова о дизайне» и «Лепота»

А возможно вы не знали, что прямо сегодня Наташа выпускает свой новый документальноый фильм «Два стула» — беседы про эстетику и функциональность с дизайнерами, философами и художниками.
📺 Посмотреть трейлер можно тут, а весь фильм смотрим на Beat Film на этой неделе ↗️

В эксклюзивном кружочке Наташа показывает и рассказывает на что опиралась в последней своей работе, и подготовила для нас с вами список работ которые помогли создать эту документалку:

🪑Кенго Кума — «Антиобъект»
Манифест японского архитектора против «объектного» мышления в архитектуре. Кума предлагает подход, где здание — не доминанта, а мягкий посредник между человеком, природой и пространством.

🪑 Кокудзо Окакура — «Книга чая»
Философский трактат о чайной церемонии как отражении японской эстетики, этики и мироощущения.

🪑Chairs: 1000 Masterpieces of Modern Design (Welbeck)
Энциклопедический обзор культовых стульев XX–XXI века — от Баухауза до наших дней.

🪑 Martino Gamper — “100 Chairs in 100 Days and in 100 Ways”
Игровой, но глубоко концептуальный проект: 100 стульев, переосмысленных из найденных объектов за 100 дней. Исследование формы, функции и абсурда.

🪑Taschen — “100 Chairs”, “Chairs”, “Domus”
Визуальные архивы мирового дизайна. Эволюция стула через шедевры, редкости и забытые эксперименты.

🪑 Терри Иглетон — “The Ideology of the Aesthetic”
Критический взгляд на эстетику как идеологию. Философский разбор её роли в истории западной мысли — от Канта до постмодерна.

🪑 Бруно Мунари — «Дизайн как искусство»
Ироничные и мудрые эссе культового итальянского дизайнера о том, как сделать повседневную жизнь умнее, проще и красивее.

🪑 Анатолий Фоменко
Неординарное сочетание математической строгости и визуальной поэзии. Его графика — это абстрактные структуры с внутренней логикой, как если бы математика научилась рисовать сны.

Давайте поддержим новое высказывание про дизайн на Beat Film

@nice2mitya_chuk