Forwarded from Chacun son cinema
встречаем финальную девятку фильмов, снятых женщинами! приятно, что в топ вошёл и русскоязычный фильм, и фильмы из Италии и Франции. большую часть топа составили опытные постановщицы с внушительной фильмографией, но радует и 5 место, где уютно освоился дебют Шарлотты Уэллс. любопытно, что в топ втиснулись целых 2 хоррора, 2 боевика и 1 военный фильм, что ещё раз доказывает, что никаких границ для женского кино не может быть.
спасибо Marta's movie room за чудесный дизайн карточек, Залечь на дно в брюках за подсчёты и статистику, а Немакаровы и тепло о кино за командную работу по организации всего движа
ловите:
как вам победители? кого ожидали увидеть на первом месте? пишите в комментариях, сколько процентов из списка на LB вы видели
#women_cinema
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
РУССКАЯ ХТОНЬ...ОПЯТЬ
"Аутсорс" - мы впали в какую-то весеннюю спячку, поэтому решили пройтись всё же по сериалам. Пока у нас лишь 5 серий 1 сезона "Разделения" (пока всё очень непонятно, но интересно) и завершившийся вчера "Аутсорс" от режиссёра двух очень хороших и достойных русских сериалов Душана Глигорова. Действительно ли "Аутсорс" так хорош, как о нём говорят, сейчас расскажем
На сюжет осталось очень мало места, поэтому сразу перейдём к анализу.
К сожалению, "Аутсорс" не стал каким-то откровением для нас. Слишком уж сильно он похож на остальные русские "чернушные" произведения. Но надо отдать Душану должное, видно, что он растёт как постановщик. Ему уже не так интересен натурализм в насилии, почти всё жуткое, что здесь есть, а его очень много, происходит за кадром, и фокус сконцентрирован именно на психологизме, а не на крупном плане разных увечий и крови, как было например в "Трассе" или в "Хрустальном". Но проблема в том, что хотя "Аутсорс" и пытается быть каким-то интересным и глубоким высказыванием полным метафор и смыслов, особенно благодаря одному персонажу, но это, к сожалению, ему не удаётся. Возможно, дело в сценарии Анны Козловой, наполненным злостью и при этом отсутствием какой-либо иронии. Но сказать, что сценарий плох нельзя никак, ведь главная удача "Аутсорса" - это персонаж Константина Волкова в исполнении Ивана Янковского. Это один из самых ярких злодеев в истории постсоветского кино. Этакий Мефистофель, вершитель судеб, жутко напоминающий Иогана или Журова Балабанова и даже Антона Чигура из "Старикам тут не место". Абсолютно хладнокровный, похожий на ящерицу или змея психопат, который решил, что у него есть власть, и он может спокойно манипулировать всеми без последствий. И он в этом преуспевает. Всё его окружение - это либо глупые, либо слабые люди, для которых жажда наживы - это главное в жизни. Да, обстоятельства играют важную роль, но по всем им видно: что бы не происходило в их жизни, они всё равно были бы готовы на самое низменные поступки только ради денег. Здесь не жалко никого, только детей главных героев, а Волков - палач, настоящий исполнитель, который казнит не убийц, а других палачей-самозванцев, недостойных для этой роли. И если бы во всём этом прослеживалась хоть какая-то злая ирония или глубина, как у Балабанова или Германа, или у тех же Коэнов и т.д., то "Аутсорс" можно было назвать лучшим отечественным сериалом, снятом на постсоветском пространстве.
Быстренько поговорим об актёрах и визуале. Батыр Моргачёв наконец-то проснулся и выдал шикарную картинку. Уже в "Хрустальном" и "Трассе" видны были попытки сделать действительно "красиво", но именно здесь это получилось. Возможно, всё дело в "квадратном" формате картинки, возможно в видах Камчатки или очень хорошо переданной атмосфере тех лет, но думаем, что просто Глигоров и Моргачёв решили подойти к делу со всем имеющимся профессионализмом, поэтому получилось так круто. Актёры все молодцы. Понятно, кто здесь самый крутой, но очень хочется выделить дуэт Леонида Тележинского и Дарьи Савельевой (доктор и его жена). С последней давно всё ясно, а Тележинского видели впервые, будем следить за его дальнейшими работами. Ну, и куда же без него, без Янковского. Да, возможно, Ване не хватает той интеллигентности и статности, присущей его великому деду, но нужна ли она ему? Он просто другой и со своими ролями он справляется отлично, поэтому, положа руку на сердце, можем спокойно сказать, что он хороший актёр.
"Аутсорс" - очень хороший сериал, который чуток не дотягивает до звания отличного. В нём есть очень крутой и запоминающийся злодей (что большая редкость для нашего кино), и видно как Душан с каждым сериалом растёт как постановщик. Интересно было бы посмотреть на его полнометражный дебют, если он будет. А так, мы рекомендуем "Аутсорс" к просмотру, НО морально будьте готовы к огромной порции РУССКОЙ ХТОНИ И БЕЗНАДЁГЕ - А и М
#заметки_сериалы
"Аутсорс" - мы впали в какую-то весеннюю спячку, поэтому решили пройтись всё же по сериалам. Пока у нас лишь 5 серий 1 сезона "Разделения" (пока всё очень непонятно, но интересно) и завершившийся вчера "Аутсорс" от режиссёра двух очень хороших и достойных русских сериалов Душана Глигорова. Действительно ли "Аутсорс" так хорош, как о нём говорят, сейчас расскажем
На сюжет осталось очень мало места, поэтому сразу перейдём к анализу.
К сожалению, "Аутсорс" не стал каким-то откровением для нас. Слишком уж сильно он похож на остальные русские "чернушные" произведения. Но надо отдать Душану должное, видно, что он растёт как постановщик. Ему уже не так интересен натурализм в насилии, почти всё жуткое, что здесь есть, а его очень много, происходит за кадром, и фокус сконцентрирован именно на психологизме, а не на крупном плане разных увечий и крови, как было например в "Трассе" или в "Хрустальном". Но проблема в том, что хотя "Аутсорс" и пытается быть каким-то интересным и глубоким высказыванием полным метафор и смыслов, особенно благодаря одному персонажу, но это, к сожалению, ему не удаётся. Возможно, дело в сценарии Анны Козловой, наполненным злостью и при этом отсутствием какой-либо иронии. Но сказать, что сценарий плох нельзя никак, ведь главная удача "Аутсорса" - это персонаж Константина Волкова в исполнении Ивана Янковского. Это один из самых ярких злодеев в истории постсоветского кино. Этакий Мефистофель, вершитель судеб, жутко напоминающий Иогана или Журова Балабанова и даже Антона Чигура из "Старикам тут не место". Абсолютно хладнокровный, похожий на ящерицу или змея психопат, который решил, что у него есть власть, и он может спокойно манипулировать всеми без последствий. И он в этом преуспевает. Всё его окружение - это либо глупые, либо слабые люди, для которых жажда наживы - это главное в жизни. Да, обстоятельства играют важную роль, но по всем им видно: что бы не происходило в их жизни, они всё равно были бы готовы на самое низменные поступки только ради денег. Здесь не жалко никого, только детей главных героев, а Волков - палач, настоящий исполнитель, который казнит не убийц, а других палачей-самозванцев, недостойных для этой роли. И если бы во всём этом прослеживалась хоть какая-то злая ирония или глубина, как у Балабанова или Германа, или у тех же Коэнов и т.д., то "Аутсорс" можно было назвать лучшим отечественным сериалом, снятом на постсоветском пространстве.
Быстренько поговорим об актёрах и визуале. Батыр Моргачёв наконец-то проснулся и выдал шикарную картинку. Уже в "Хрустальном" и "Трассе" видны были попытки сделать действительно "красиво", но именно здесь это получилось. Возможно, всё дело в "квадратном" формате картинки, возможно в видах Камчатки или очень хорошо переданной атмосфере тех лет, но думаем, что просто Глигоров и Моргачёв решили подойти к делу со всем имеющимся профессионализмом, поэтому получилось так круто. Актёры все молодцы. Понятно, кто здесь самый крутой, но очень хочется выделить дуэт Леонида Тележинского и Дарьи Савельевой (доктор и его жена). С последней давно всё ясно, а Тележинского видели впервые, будем следить за его дальнейшими работами. Ну, и куда же без него, без Янковского. Да, возможно, Ване не хватает той интеллигентности и статности, присущей его великому деду, но нужна ли она ему? Он просто другой и со своими ролями он справляется отлично, поэтому, положа руку на сердце, можем спокойно сказать, что он хороший актёр.
"Аутсорс" - очень хороший сериал, который чуток не дотягивает до звания отличного. В нём есть очень крутой и запоминающийся злодей (что большая редкость для нашего кино), и видно как Душан с каждым сериалом растёт как постановщик. Интересно было бы посмотреть на его полнометражный дебют, если он будет. А так, мы рекомендуем "Аутсорс" к просмотру, НО морально будьте готовы к огромной порции РУССКОЙ ХТОНИ И БЕЗНАДЁГЕ - А и М
#заметки_сериалы
Новость из разряда фантастики. Если это действительно так, то это, конечно, бомба. Очень рискованная бомба, учитывая насколько разный у Финчера и Тарантино почерк, но посмотреть на итоговой результат очень хочется, и мы автоматически добавляем его чуть ли не на первое место в списке самых ожидаемых фильмов 🙏 - А и М
#заметки_события
#заметки_события
Telegram
Дзига-аппаратчик
Первое апреля закончилось, безумию нет границ: Финчер якобы снимет сиквел «Однажды... в Голливуде» по сценарию Тарантино. Для Netflix. Вернутся П*тт (сиквел будет посвящён Клиффу Буту) и немного Лео. Реабилитированный «Кинокритик» Квентина.
Не терпится опровергнуть…
Не терпится опровергнуть…
КИНОДАЙДЖЕСТ
Весна так странно протекает, что мы никак не посмотрим что-то новое. Всё же нашлись хоть какие-то силы на новинки, и сейчас я расскажу вам о них.
"Обезьяна" - новый фильм Осгуда Пёркинса, который неплохо так наделал шуму в прошлом году своим "Собирателем душ". С "Обезьяной" такого не случилось, и хорошо.
По сюжету два брата-близнеца Билл и Хэл ещё в детстве находят странную игрушку - заводную обезьяну. Как только они ее заводят, кто-то умирает. После того, как жертвой пала их мать, они решили от неё избавиться раз и навсегда, но это не так просто. Через 25 лет обезьяна вернулась, чтобы попортить им и другим жизнь.
Абсолютно проходная вещь. Видно, что Пёркинс сделал её, чтобы срубить денег. Ничего интересного здесь нет, простой комедийный ужастик, который вы будете забывать уже во время просмотра. Местами он смотрится интересно, но в целом, посмотрел и через секунду забыл. Не рекомендую, только если вечером совсем нечего смотреть, а хочется чего-то кровавенького и весёлого.
"Чёрный чемодан - двойная игра" (локализация топ конечно. В оригинале "Black Bag") - неутомимый, клепающий будто Сарик Андреасян (простите, Сарик Гарникович, за такое сравнение) фильм за фильмом Стивен Содерберг. После экспериментального "Присутствия" он решил выпустить более привычный шпионский триллер со звёздным дуэтом в виде Майкла Фассбендера и Кейт Бланшетт.
Джордж и Кэтрин - женатая и очень крепкая пара. Они за свои долгие отношения ни разу друг друга не предали, ни в любовном плане, ни в профессиональном. Да, профессиональном, ведь они - агенты разведки Британии. Но однажды Кэтрин оказывается в списке подозреваемых в измене государству. Джордж всячески пытается разобраться в случившемся и помочь своей любимой выпутаться из этой истории.
Да, вот это уже знакомый Содерберг со всеми его вытекающими. Хотя в "Присутствии" тоже можно было заметить много знакомого, здесь же мы видим того самого Стивена, снявшего "Оушенов", "Вне поля зрения", "Кими" и т.д. Абсолютно лаконичная съёмка, знакомый минимализм во всём, стильно одетые персонажи, твисты, немного фанка в саундтреке и, конечно же, выяснение отношений, без которых Содерберг не может обойтись ещё со своего дебюта "Секс, ложь и видеоплёнка". Актёрски фильм тоже хорош, все большие молодцы и между Бланшетт и Фассбендером прослеживалась химия, и в их стойкие отношения веришь во время просмотра.
По итогу приятный шпионский триллер от настоящего профессионала своего дела, которого мы очень сильно любим. И в этот раз он снова нас не подвёл. Ждём очередного "прикола" от Стивена, если и "клепать" фильмы то только как Содерберг - М
#заметки_кинодайджест
Весна так странно протекает, что мы никак не посмотрим что-то новое. Всё же нашлись хоть какие-то силы на новинки, и сейчас я расскажу вам о них.
"Обезьяна" - новый фильм Осгуда Пёркинса, который неплохо так наделал шуму в прошлом году своим "Собирателем душ". С "Обезьяной" такого не случилось, и хорошо.
По сюжету два брата-близнеца Билл и Хэл ещё в детстве находят странную игрушку - заводную обезьяну. Как только они ее заводят, кто-то умирает. После того, как жертвой пала их мать, они решили от неё избавиться раз и навсегда, но это не так просто. Через 25 лет обезьяна вернулась, чтобы попортить им и другим жизнь.
Абсолютно проходная вещь. Видно, что Пёркинс сделал её, чтобы срубить денег. Ничего интересного здесь нет, простой комедийный ужастик, который вы будете забывать уже во время просмотра. Местами он смотрится интересно, но в целом, посмотрел и через секунду забыл. Не рекомендую, только если вечером совсем нечего смотреть, а хочется чего-то кровавенького и весёлого.
"Чёрный чемодан - двойная игра" (локализация топ конечно. В оригинале "Black Bag") - неутомимый, клепающий будто Сарик Андреасян (простите, Сарик Гарникович, за такое сравнение) фильм за фильмом Стивен Содерберг. После экспериментального "Присутствия" он решил выпустить более привычный шпионский триллер со звёздным дуэтом в виде Майкла Фассбендера и Кейт Бланшетт.
Джордж и Кэтрин - женатая и очень крепкая пара. Они за свои долгие отношения ни разу друг друга не предали, ни в любовном плане, ни в профессиональном. Да, профессиональном, ведь они - агенты разведки Британии. Но однажды Кэтрин оказывается в списке подозреваемых в измене государству. Джордж всячески пытается разобраться в случившемся и помочь своей любимой выпутаться из этой истории.
Да, вот это уже знакомый Содерберг со всеми его вытекающими. Хотя в "Присутствии" тоже можно было заметить много знакомого, здесь же мы видим того самого Стивена, снявшего "Оушенов", "Вне поля зрения", "Кими" и т.д. Абсолютно лаконичная съёмка, знакомый минимализм во всём, стильно одетые персонажи, твисты, немного фанка в саундтреке и, конечно же, выяснение отношений, без которых Содерберг не может обойтись ещё со своего дебюта "Секс, ложь и видеоплёнка". Актёрски фильм тоже хорош, все большие молодцы и между Бланшетт и Фассбендером прослеживалась химия, и в их стойкие отношения веришь во время просмотра.
По итогу приятный шпионский триллер от настоящего профессионала своего дела, которого мы очень сильно любим. И в этот раз он снова нас не подвёл. Ждём очередного "прикола" от Стивена, если и "клепать" фильмы то только как Содерберг - М
#заметки_кинодайджест
Есть художественные произведения, которые могут повлиять на тебя так сильно, что изменится даже мировоззрение. Для одного из нас таким произведением является "Твин Пикс", которому сегодня стукнуло аж 35 лет. Это очень радостное, но также и грустное событие, ведь такой замечательный юбилей мы справляем без главного создателя и движущей силы "Твин Пикса" 😔 - А и М
#заметки_события
#заметки_события
ДОЖДАЛИСЬ? НУУ ТИПА ДА...
"Микки 17" - многострадальный фильм нашего любимого Пона Джун-хо. Немного умерив свои ожидания, мы посмотрели его уже третий англоязычный фильм, и он нам понравился, но с огромным количеством оговорок.
2056-ой год. Неудачник-конгрессмен со звучной фамилией Маршалл решает колонизировать пустую планету Нильфхейм, чтобы там править народом, так как на Земле он не может добрать голосов. Простой парень Микки, будучи в бегах от злых кредиторов, решается принять участие в Маршалловской экспедиции в качестве "расходника". "Расходник" - это тот, кто даёт добровольное согласие на выполнение смертельных заданий, а потом уже в свеженапечатанном теле "воскрешается". 16 раз Микки умирал на различных заданиях, но в 17-ый он выжил. У себя в каюте он обнаруживает себя 18-ого, об этом никто не знает, и это приводит к очень сильным проблемам...
Достаточно неоднозначным вышел новый фильм Пона. С одной стороны, это интересный, очень качественно снятый и сыгранный, неглупый сай-фай, что редкость в наши ("Электрический штат" даже под дулом пистолета смотреть не буду - М). С другой стороны, все темы, которые предлагает поднять Пон, уже были подняты в том числе и в его фильмах. Колониализм, капитализм, отношение человека к природе, в частности к животным, тяга к насилию и т.д. и т.п. Мы это видели как в его больших жанровых работах: "Сквозь снег" и "Окджа" и в других, в том числе и в "Паразитах". Здесь опять то же самое, и под конец ты понимаешь, что всё это ты видел и не только у Пончика, но и у многих других. Плюс ко всему, ко второй половине, фильм начинает постепенно ухудшаться. В финале всё превращается в тяжело удобоваримый хаос, где даже сами персонажи в шутку говорят, что ничего не понимают в происходящем. Видимо, сам Пончик устал делать это кино, а учитывая весь производственный и пост-продакшеновый ад, постигший "Микки 17", понятно, что такие проблемы были просто неизбежны. Некоторые персонажи, особенно это касается персонажа Аннамарии Вартоломей, были введены и не раскрыты никак. Короче, странный фильм и не в хорошем смысле слова "странный".
Зато наш сексуальный сыграл просто на 5 с плюсом, продемонстрировав, что он может и в трагикомедийные роли. Да, речь о Паттинсоне, и да, мы уже давно считаем, что он очень хороший актёр, особенно со времён фильма "Хорошее время", и здесь он не упал в грязь лицом. В остальном, каст очень неплохой, все молодцы. Можно, конечно, сказать, что такие ветераны как Руффало и Коллетт сыграли так же как и почти везде, но со своей задачей они справились, и за их игрой было приятно смотреть. В техническом плане фильм просто шикарный. Декорации, графика, костюмы - всё очень круто, и если честно, тянет на Оскар. А, ну, и куда же без насилия. Корейский экстрим, он такой, один раз встал на его тропу, уже не сможем с неё уйти. Так, что не всё так уж плохо с "Микки 17".
"Микки 17" - приятный, неглупый, с фирменным почерком Пона Джун-хо фильм, что возможно, оттолкнуло многих. Это явно промежуточная картина в фильмографии нашего любимого "паразита", и вряд ли о ней кто-то вспомнит даже в конце этого года, но посмотреть стоит, особенно если вы фанат творчества Пона и Паттинсона, да и просто если вам не хватает какого-то свежего интересного жанрового кина. Будем ждать от Пона следующего фильма, надеемся, что это будет что-то на уровне "Паразитов", а может даже и выше - А и М
#заметки_обзор
"Микки 17" - многострадальный фильм нашего любимого Пона Джун-хо. Немного умерив свои ожидания, мы посмотрели его уже третий англоязычный фильм, и он нам понравился, но с огромным количеством оговорок.
2056-ой год. Неудачник-конгрессмен со звучной фамилией Маршалл решает колонизировать пустую планету Нильфхейм, чтобы там править народом, так как на Земле он не может добрать голосов. Простой парень Микки, будучи в бегах от злых кредиторов, решается принять участие в Маршалловской экспедиции в качестве "расходника". "Расходник" - это тот, кто даёт добровольное согласие на выполнение смертельных заданий, а потом уже в свеженапечатанном теле "воскрешается". 16 раз Микки умирал на различных заданиях, но в 17-ый он выжил. У себя в каюте он обнаруживает себя 18-ого, об этом никто не знает, и это приводит к очень сильным проблемам...
Достаточно неоднозначным вышел новый фильм Пона. С одной стороны, это интересный, очень качественно снятый и сыгранный, неглупый сай-фай, что редкость в наши ("Электрический штат" даже под дулом пистолета смотреть не буду - М). С другой стороны, все темы, которые предлагает поднять Пон, уже были подняты в том числе и в его фильмах. Колониализм, капитализм, отношение человека к природе, в частности к животным, тяга к насилию и т.д. и т.п. Мы это видели как в его больших жанровых работах: "Сквозь снег" и "Окджа" и в других, в том числе и в "Паразитах". Здесь опять то же самое, и под конец ты понимаешь, что всё это ты видел и не только у Пончика, но и у многих других. Плюс ко всему, ко второй половине, фильм начинает постепенно ухудшаться. В финале всё превращается в тяжело удобоваримый хаос, где даже сами персонажи в шутку говорят, что ничего не понимают в происходящем. Видимо, сам Пончик устал делать это кино, а учитывая весь производственный и пост-продакшеновый ад, постигший "Микки 17", понятно, что такие проблемы были просто неизбежны. Некоторые персонажи, особенно это касается персонажа Аннамарии Вартоломей, были введены и не раскрыты никак. Короче, странный фильм и не в хорошем смысле слова "странный".
Зато наш сексуальный сыграл просто на 5 с плюсом, продемонстрировав, что он может и в трагикомедийные роли. Да, речь о Паттинсоне, и да, мы уже давно считаем, что он очень хороший актёр, особенно со времён фильма "Хорошее время", и здесь он не упал в грязь лицом. В остальном, каст очень неплохой, все молодцы. Можно, конечно, сказать, что такие ветераны как Руффало и Коллетт сыграли так же как и почти везде, но со своей задачей они справились, и за их игрой было приятно смотреть. В техническом плане фильм просто шикарный. Декорации, графика, костюмы - всё очень круто, и если честно, тянет на Оскар. А, ну, и куда же без насилия. Корейский экстрим, он такой, один раз встал на его тропу, уже не сможем с неё уйти. Так, что не всё так уж плохо с "Микки 17".
"Микки 17" - приятный, неглупый, с фирменным почерком Пона Джун-хо фильм, что возможно, оттолкнуло многих. Это явно промежуточная картина в фильмографии нашего любимого "паразита", и вряд ли о ней кто-то вспомнит даже в конце этого года, но посмотреть стоит, особенно если вы фанат творчества Пона и Паттинсона, да и просто если вам не хватает какого-то свежего интересного жанрового кина. Будем ждать от Пона следующего фильма, надеемся, что это будет что-то на уровне "Паразитов", а может даже и выше - А и М
#заметки_обзор
Праздник к нам приходит? Естественно, ведь только что объявили основную часть программы 78-ого Каннского кинофестиваля. Всё очень неплохо, есть и те, кого мы сразу же ждём, как только слышим слово Канны, даже если они нас уже давно не радуют (да, Уэс??? 😡😡😡). Есть и старички, есть и кто-то новенький, а есть даже и тот, кого никогда не было в Каннах, хотя его фильмы ждём невозможно как, и это Ари Астер. Короче, будем следить. Но в целом, какой-то грандиозности не ощущается, и как будто в этот раз Канны не будут сильно влиять на расклад под конец года. Но будет очень приятно ошибиться в таком прогнозе, ведь, как мы помним, в прошлом году именно фильмы из Канн оказались главными за весь год, хотя такой ставки перед смотром не было - А и М
#заметки_события
#заметки_события
Telegram
Netflix & Chilll
🌴Объявлена программа 78-ого Каннского кинофестиваля.
— «Alpha», реж. Жюлия Дюкурно
— «Sentimental Value», реж. Йоаким Триер
— «The History of Sound», реж. Оливер Херманус
— «The Phoenician Scheme», реж. Уэс Андерсон
— «Eddington», реж. Ари Астер
— «Nouvelle…
— «Alpha», реж. Жюлия Дюкурно
— «Sentimental Value», реж. Йоаким Триер
— «The History of Sound», реж. Оливер Херманус
— «The Phoenician Scheme», реж. Уэс Андерсон
— «Eddington», реж. Ари Астер
— «Nouvelle…
Вот и пришёл 31-ый год жизни, теперь ждём 35-ый 😂. За год многое изменилось, и практически ничего не изменилось. Одно из главных, что остаётся неизменным, - это любовь к кино. Ещё с детства близкие (да и я сам) прививали нежные чувства к этому искусству. Сегодня попытаюсь вспомнить, что же я посмотрел первым. Скорее всего, это был "Король Лев", возможно, "Один дома", а может, и какой-то из детских советских фильмов по типу "Мэри Поппинс". Остановлюсь на "Льве", которого в своё время затёр до дыр и до сих пор считаю одним из лучших мультфильмов (плюс ему тоже исполняется 31 в этом году), а вам предлагаю вспомнить ваши первые фильмы и киновпечатления в комментариях - М
#заметки_события
#заметки_события
СНОВА ГАРЛЕНД... СНОВА ВОЙНА
"Под огнём" - ровно год спустя после выхода "Падения империи", Гарленд выпускает новый фильм на ту же тему, но на боевые действия мы смотрим уже не с точки зрения фотожурналистов, а солдат. Заручившись поддержкой ветерана Ирака Рэя Мендосы, он решил сделать фильм, в котором не будет практически ничего, кроме полуторачасового боя. Получилось ли, сейчас расскажем
2006 год. Ирак. Основанно на реальных событиях.
Отряд "морских котиков" со всех сторон зажат повстанцами. Есть раненые и потери. Им ничего не остаётся как держать осаду до того, как к ним придут на помощь.
Удивительно, но Ане этот фильм понравился больше, чем мне. Технически это абсолютно шикарный фильм, особенно что касается звука. Просто великолепно, в один момент даже вздрогнул. Актёры молодцы, без натужного мелодраматизма отыграли свои роли так, как будто это те самые бойцы, попавшие в злополучную ловушку. В сюжете нет ничего лишнего, только операция (ну, только в начале нам для живости персонажей показали как ребята смотрят клип на песню "Call on Me", и всё). Вроде бы всё отлично, но почему-то, лично меня не тронула эта история.
Полтора часа проходят очень быстро, но эмоциональной привязки к персонажам не случилось, как и к отряду в целом. Да, переживания есть, однако этого показалось мало. Возможно, дело в том, что Гарленд и Мендоса хотели создать нечто наподобие докудрамы, но видя Уилла Поултера, Космо Джарвиса, Джозефа Куинна и Майкла Гандольфини, Чарльза Мелтона, как-то трудно заставить себя переключить восприятие, что это не известные молодые актёры, а настоящие "морские котики". У меня (М) лично не получилось. Возможно, это некие оправдания почему этот фильм не тронул, а возможно, вышеупомянутая причина действительно существует. Но факт, что фильм получился стопроцентный. И то, что Алекс и Рэй решили без какой-либо повестки (хотя без колкостей в сторону армии США не обошлось) сделать жёсткое и бескомпромиссное о том, насколько война бессмысленна и беспощадна) заслуживает уважения.
"Под огнём" - технически совершенная попытка перенести реальный бой на художественный киноязык. Кто-то считает, что это не просто попытка, а чуть ли не лучший (анти)военный фильм за последние несколько лет. Кто-то считает, что это всё-таки попытка, а не цельное художественное высказывание - на самом деле, решать вам. Тем, кому такие фильмы тяжело смотреть (а учитывая то время, в котором мы сейчас живём, это абсолютно понятно), лучше не стоит. Всем остальным - рекомендуем. Всем мира - А и М
#заметки_обзор
"Под огнём" - ровно год спустя после выхода "Падения империи", Гарленд выпускает новый фильм на ту же тему, но на боевые действия мы смотрим уже не с точки зрения фотожурналистов, а солдат. Заручившись поддержкой ветерана Ирака Рэя Мендосы, он решил сделать фильм, в котором не будет практически ничего, кроме полуторачасового боя. Получилось ли, сейчас расскажем
2006 год. Ирак. Основанно на реальных событиях.
Отряд "морских котиков" со всех сторон зажат повстанцами. Есть раненые и потери. Им ничего не остаётся как держать осаду до того, как к ним придут на помощь.
Удивительно, но Ане этот фильм понравился больше, чем мне. Технически это абсолютно шикарный фильм, особенно что касается звука. Просто великолепно, в один момент даже вздрогнул. Актёры молодцы, без натужного мелодраматизма отыграли свои роли так, как будто это те самые бойцы, попавшие в злополучную ловушку. В сюжете нет ничего лишнего, только операция (ну, только в начале нам для живости персонажей показали как ребята смотрят клип на песню "Call on Me", и всё). Вроде бы всё отлично, но почему-то, лично меня не тронула эта история.
Полтора часа проходят очень быстро, но эмоциональной привязки к персонажам не случилось, как и к отряду в целом. Да, переживания есть, однако этого показалось мало. Возможно, дело в том, что Гарленд и Мендоса хотели создать нечто наподобие докудрамы, но видя Уилла Поултера, Космо Джарвиса, Джозефа Куинна и Майкла Гандольфини, Чарльза Мелтона, как-то трудно заставить себя переключить восприятие, что это не известные молодые актёры, а настоящие "морские котики". У меня (М) лично не получилось. Возможно, это некие оправдания почему этот фильм не тронул, а возможно, вышеупомянутая причина действительно существует. Но факт, что фильм получился стопроцентный. И то, что Алекс и Рэй решили без какой-либо повестки (хотя без колкостей в сторону армии США не обошлось) сделать жёсткое и бескомпромиссное о том, насколько война бессмысленна и беспощадна) заслуживает уважения.
"Под огнём" - технически совершенная попытка перенести реальный бой на художественный киноязык. Кто-то считает, что это не просто попытка, а чуть ли не лучший (анти)военный фильм за последние несколько лет. Кто-то считает, что это всё-таки попытка, а не цельное художественное высказывание - на самом деле, решать вам. Тем, кому такие фильмы тяжело смотреть (а учитывая то время, в котором мы сейчас живём, это абсолютно понятно), лучше не стоит. Всем остальным - рекомендуем. Всем мира - А и М
#заметки_обзор
НЕМНОЖКО РАЗДЕЛИЛИСЬ
"Разделение" - да, да, мы наконец-то взяли и посмотрели хайповый американский сериал и не пришли в уныние, а смотрели и первый, и второй сезоны с большим интересом. Сразу скажем, что сериал отличный, ну, а поподробнее расскажем.
Марк С. - мужчина средних лет, работает на огромную загадочную корпорацию "Люмон". Он является начальником своего отдела, благодаря некоторым неприятным обстоятельствам. Весь день он проживает будучи Марком С., а вечером, выйдя с работы, он становится Марком Скаутом - одиноким алкоголиком и вдовцом, который совершенно не знает, чем он занимался весь рабочий день. Всё дело в том, что его сознание "разделено". Днём, в рабочее время, он не помнит, что он и кто он вне работы, а вечером, кто он на работе. Но внезапно у него возникает шанс узнать всю тайну "разделения".
Давно такого не было, чтобы современный американский сериал нас так затянул. Возможно, мы просто соскучились по хорошим mystery-box сериалам, а может, потому что "Разделение" действительно очень крутой. Умм, скорее и то, и то. "Разделение" - действительно очень хороший образчик сериала, в котором создатели любят задавать вопросы, но далеко не на все отвечают, и ты начинаешь копаться сам, строить теории. Рука тянется зайти в интернет и поискать ответы, но ты боишься нарваться на спойлеры. Короче, прямо как в те добрые времена, когда ты смотрел "Лост" или "Твин Пикс". И ладно бы "Разделение" был хорош только из-за своих тайн и загадок, он ещё и потрясающе сделан. От актёрской игры до музыкального сопровождения. Всё в нём сделано профессионально и на высшем уровне. А как он снят. Все эти угнетающие пустые коридоры, эти лиминальные пространства так сильно манят тебя благодаря филигранной операторской работе. Один из самых лучших в визуальном плане сериалов за последние несколько лет, это точно. Так что Бен Стиллер в этот раз показал себя как настоящий 100-ный профессионал, который может в сложный материал, а не только в комедии или драмеди.
Но без ложки дёгтя не обойтись. "Разделение" как и тот же "Лост" очень любит иногда забить на логику (несмотря на её отсутствие в мире сериала, она всё же есть) или создать какие-то арки, ради того, чтобы напридумывать всё больше и больше тайн. Некоторые из них так и не раскрылись к концу второго сезона. Плюс, в сериале есть филлерные эпизоды. И в целом, темп у "Разделения" такой: первые несколько серий сюжет двигается с маленькой скоростью, а потом под конец внезапно включает турбо-режим. Такой подход нравится далеко не всем, но мы, несмотря на ощущение этой медлительности и растянутости, всё равно смотрели все серии с большим интересом. Ну и да, женские персонажи получились не такими яркими, как мужские. Они совсем не плохи, все очень хорошо прописаны, но, к сожалению, следить за Милчиком, Ирвингом, Марком и Диланом было интереснее, чем за Хелли, мисс Кейси, Кобел и сестрой Марка Девон. Но актёрски все сыграли топово. И ветераны Голливуда как Туртурро, Аркетт и Уокен, и менее известные и совсем новички, как Скотт (удивил, всегда считали его типичным комиком из команды Стиллера и ко), Лауэр, Черри и Тиллман (просто огненный 🔥).
"Разделение" - отличный сериал, и мы очень рады, что его наконец посмотрели. Не сказать, что он сильно двигает сериальную индустрию вперёд, без типичных грешков не обошлось, но несмотря на всю свою запутанность, абсурд и сюр, смотрится он очень легко и супер интересно. Мы от всего сердца рекомендуем посмотреть вам его и ждём третий сезон. Надеемся, он будет не как третий сезон "Теда Лассо" 😪 - А и М
#заметки_сериалы
"Разделение" - да, да, мы наконец-то взяли и посмотрели хайповый американский сериал и не пришли в уныние, а смотрели и первый, и второй сезоны с большим интересом. Сразу скажем, что сериал отличный, ну, а поподробнее расскажем.
Марк С. - мужчина средних лет, работает на огромную загадочную корпорацию "Люмон". Он является начальником своего отдела, благодаря некоторым неприятным обстоятельствам. Весь день он проживает будучи Марком С., а вечером, выйдя с работы, он становится Марком Скаутом - одиноким алкоголиком и вдовцом, который совершенно не знает, чем он занимался весь рабочий день. Всё дело в том, что его сознание "разделено". Днём, в рабочее время, он не помнит, что он и кто он вне работы, а вечером, кто он на работе. Но внезапно у него возникает шанс узнать всю тайну "разделения".
Давно такого не было, чтобы современный американский сериал нас так затянул. Возможно, мы просто соскучились по хорошим mystery-box сериалам, а может, потому что "Разделение" действительно очень крутой. Умм, скорее и то, и то. "Разделение" - действительно очень хороший образчик сериала, в котором создатели любят задавать вопросы, но далеко не на все отвечают, и ты начинаешь копаться сам, строить теории. Рука тянется зайти в интернет и поискать ответы, но ты боишься нарваться на спойлеры. Короче, прямо как в те добрые времена, когда ты смотрел "Лост" или "Твин Пикс". И ладно бы "Разделение" был хорош только из-за своих тайн и загадок, он ещё и потрясающе сделан. От актёрской игры до музыкального сопровождения. Всё в нём сделано профессионально и на высшем уровне. А как он снят. Все эти угнетающие пустые коридоры, эти лиминальные пространства так сильно манят тебя благодаря филигранной операторской работе. Один из самых лучших в визуальном плане сериалов за последние несколько лет, это точно. Так что Бен Стиллер в этот раз показал себя как настоящий 100-ный профессионал, который может в сложный материал, а не только в комедии или драмеди.
Но без ложки дёгтя не обойтись. "Разделение" как и тот же "Лост" очень любит иногда забить на логику (несмотря на её отсутствие в мире сериала, она всё же есть) или создать какие-то арки, ради того, чтобы напридумывать всё больше и больше тайн. Некоторые из них так и не раскрылись к концу второго сезона. Плюс, в сериале есть филлерные эпизоды. И в целом, темп у "Разделения" такой: первые несколько серий сюжет двигается с маленькой скоростью, а потом под конец внезапно включает турбо-режим. Такой подход нравится далеко не всем, но мы, несмотря на ощущение этой медлительности и растянутости, всё равно смотрели все серии с большим интересом. Ну и да, женские персонажи получились не такими яркими, как мужские. Они совсем не плохи, все очень хорошо прописаны, но, к сожалению, следить за Милчиком, Ирвингом, Марком и Диланом было интереснее, чем за Хелли, мисс Кейси, Кобел и сестрой Марка Девон. Но актёрски все сыграли топово. И ветераны Голливуда как Туртурро, Аркетт и Уокен, и менее известные и совсем новички, как Скотт (удивил, всегда считали его типичным комиком из команды Стиллера и ко), Лауэр, Черри и Тиллман (просто огненный 🔥).
"Разделение" - отличный сериал, и мы очень рады, что его наконец посмотрели. Не сказать, что он сильно двигает сериальную индустрию вперёд, без типичных грешков не обошлось, но несмотря на всю свою запутанность, абсурд и сюр, смотрится он очень легко и супер интересно. Мы от всего сердца рекомендуем посмотреть вам его и ждём третий сезон. Надеемся, он будет не как третий сезон "Теда Лассо" 😪 - А и М
#заметки_сериалы
ЕЩЁ ОДИН 😪 КИНОДАЙДЖЕСТ
2025-ый киногод пока что не радует. Интересных "больших" и "малых" фильмов, за которых цепляется глаз, практически нет, приходится довольствоваться тем, что есть. В этот раз поговорим о новом фильме легенды кинематографа, явно уставшем что-либо делать, об абсолютно никудышном очередном метахорроре в духе "Крика" и о новой поПЫТКЕ отечественных кинематографистов сделать что-то трендовое. Одним словом meh.
"Саван" - новый фильм великого Дэвида Кроненберга.
В прошлом году в Каннах он не вызвал никакой реакции, только небольшой раздор между критиками. Одни считали, что это Кроненберг в самом соку, другие, что дед уже устал. Честно, больше согласен со вторыми. Кроненберг после "Порока на экспорт" решил забить на всё и снимает одну неоднозначность за другой. Что те же "Преступления будущего", что этот фильм, - все они страдают от слишком перегруженного и явно непроработанного сценария. Да, у Кроненберга эта проблема существует ещё с незапамятных времён, но в последнее время она усилилась. Также на Дэвида явно повлиял уход его любимой жены, и это не только из-за темы (главный герой создаёт технологию для того, чтобы через камеру смотреть на тела близких, лежащих в могилах), а ещё из-за чувств глубокой усталости и депрессии, которыми пропитан этот фильм. Плюс столько всего понамешано: и технологии, и шпионаж, и смерть, и медицина, и манипуляции с телом. В общем, всем, чем знаменит Кроненберг, но в отличие от того же "Видеодрома", смотрится "Саван" уныло. Но Кроненберг был бы не он, если бы не атмосфера, достигаемая странными ракурсами и музыкой его любимого Говарда Шора. Короче, смотреть только на свой страх и риск или, если вы большой фанат Кроненберга.
"Влюблённые глаза" - фильм на котором не хочется останавливаться долго.
Это просто абсолютно неинтересный слэшер, вдоль и поперёк пропитанный разными клише. Невозможно сопереживать главным героям, они настолько плоские, что аж тошно. Сам маньяк и кто под маской 🤦♂. Короче, одно сплошное КЛИШЕ и ещё создатели пытаются как-то в "мету", но у них это выходит либо очень плохо, либо совсем не выходит. Не знаю, чем думали критики, когда смотрели, а потом ставили хорошие оценки, по-моему, полная фигня, и один из худших фильмов года на данный момент. Не рекомендую
"Искупление" - охх, очередной российский режиссёр внезапно решил, что он может сделать что-то "стильное модное и молодёжное", но всё, как обычно, вышло боком.
У нас тут религиозный якобы пост-хоррор в духе фильмов A24, а точнее Роберта Эггерса. Вы удивитесь, никаким A24 здесь не пахнет. Максимум иногда при просмотре возникали вайбы русских хорроров 90-ых, когда люди за 2 копейки очень сильно пытались "в стиль". Но там была атмосфера тех лет, а здесь никакой атмосферы нет. Есть русская деревня, примерно 18 в., всё снято в ч/б, и лютый Сухоруков в слюнях, но этого мало. Можно сколько угодно понапичкать из новомодного западного (и не только) кина всяких визуальных приёмчиков, но тот же "Маяк" или "Реинкарнация" берут не только этим, а ещё интересным сценарием и крутой актёрской игрой. Спасибо, конечно, тому же Сухорукову, который сумасшествует как обычно, и Безрукову, который страдает у берёзок и в церкви как обычно, но мы это видели уже в других фильмах. Сценарий просто ужасный, а твист в последней трети просто добивает хоть какую-то надежду на "искупление" у этого фильма. И да, весь этот якобы моднявый визуал ещё сопровождается музычкой из сериалов России-1 🤦♂. Да и тутошняя "повесточка" тоже отсылает к продукции этого канала и не только.
В прошлом году отечественные разработчики выпустили игру INDIKA. Главная героиня пытается избавиться от внутреннего беса, есть сюр, есть странный саундтрек, отбитые персонажи. Но в INDIKA всё это работает, потому что люди понимали, что они делают, а здесь царит абсолютное непонимание. Короче, если вам хочется чего-то "чудного" на тему религии, то лучше поиграйте в эту игру, а на "Искупление" идти не надо. Очень жаль, что во время ММКФ не удалось сходить на "Гадкую сестру" или Михайлова 😢 - М
#заметки_кинодайджест
2025-ый киногод пока что не радует. Интересных "больших" и "малых" фильмов, за которых цепляется глаз, практически нет, приходится довольствоваться тем, что есть. В этот раз поговорим о новом фильме легенды кинематографа, явно уставшем что-либо делать, об абсолютно никудышном очередном метахорроре в духе "Крика" и о новой поПЫТКЕ отечественных кинематографистов сделать что-то трендовое. Одним словом meh.
"Саван" - новый фильм великого Дэвида Кроненберга.
В прошлом году в Каннах он не вызвал никакой реакции, только небольшой раздор между критиками. Одни считали, что это Кроненберг в самом соку, другие, что дед уже устал. Честно, больше согласен со вторыми. Кроненберг после "Порока на экспорт" решил забить на всё и снимает одну неоднозначность за другой. Что те же "Преступления будущего", что этот фильм, - все они страдают от слишком перегруженного и явно непроработанного сценария. Да, у Кроненберга эта проблема существует ещё с незапамятных времён, но в последнее время она усилилась. Также на Дэвида явно повлиял уход его любимой жены, и это не только из-за темы (главный герой создаёт технологию для того, чтобы через камеру смотреть на тела близких, лежащих в могилах), а ещё из-за чувств глубокой усталости и депрессии, которыми пропитан этот фильм. Плюс столько всего понамешано: и технологии, и шпионаж, и смерть, и медицина, и манипуляции с телом. В общем, всем, чем знаменит Кроненберг, но в отличие от того же "Видеодрома", смотрится "Саван" уныло. Но Кроненберг был бы не он, если бы не атмосфера, достигаемая странными ракурсами и музыкой его любимого Говарда Шора. Короче, смотреть только на свой страх и риск или, если вы большой фанат Кроненберга.
"Влюблённые глаза" - фильм на котором не хочется останавливаться долго.
Это просто абсолютно неинтересный слэшер, вдоль и поперёк пропитанный разными клише. Невозможно сопереживать главным героям, они настолько плоские, что аж тошно. Сам маньяк и кто под маской 🤦♂. Короче, одно сплошное КЛИШЕ и ещё создатели пытаются как-то в "мету", но у них это выходит либо очень плохо, либо совсем не выходит. Не знаю, чем думали критики, когда смотрели, а потом ставили хорошие оценки, по-моему, полная фигня, и один из худших фильмов года на данный момент. Не рекомендую
"Искупление" - охх, очередной российский режиссёр внезапно решил, что он может сделать что-то "стильное модное и молодёжное", но всё, как обычно, вышло боком.
У нас тут религиозный якобы пост-хоррор в духе фильмов A24, а точнее Роберта Эггерса. Вы удивитесь, никаким A24 здесь не пахнет. Максимум иногда при просмотре возникали вайбы русских хорроров 90-ых, когда люди за 2 копейки очень сильно пытались "в стиль". Но там была атмосфера тех лет, а здесь никакой атмосферы нет. Есть русская деревня, примерно 18 в., всё снято в ч/б, и лютый Сухоруков в слюнях, но этого мало. Можно сколько угодно понапичкать из новомодного западного (и не только) кина всяких визуальных приёмчиков, но тот же "Маяк" или "Реинкарнация" берут не только этим, а ещё интересным сценарием и крутой актёрской игрой. Спасибо, конечно, тому же Сухорукову, который сумасшествует как обычно, и Безрукову, который страдает у берёзок и в церкви как обычно, но мы это видели уже в других фильмах. Сценарий просто ужасный, а твист в последней трети просто добивает хоть какую-то надежду на "искупление" у этого фильма. И да, весь этот якобы моднявый визуал ещё сопровождается музычкой из сериалов России-1 🤦♂. Да и тутошняя "повесточка" тоже отсылает к продукции этого канала и не только.
В прошлом году отечественные разработчики выпустили игру INDIKA. Главная героиня пытается избавиться от внутреннего беса, есть сюр, есть странный саундтрек, отбитые персонажи. Но в INDIKA всё это работает, потому что люди понимали, что они делают, а здесь царит абсолютное непонимание. Короче, если вам хочется чего-то "чудного" на тему религии, то лучше поиграйте в эту игру, а на "Искупление" идти не надо. Очень жаль, что во время ММКФ не удалось сходить на "Гадкую сестру" или Михайлова 😢 - М
#заметки_кинодайджест
ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ 2025? ВОЗМОЖНО
"Грешники" - возвращаемся из небытия, чтобы поведать вам о фильме, на который мы давеча сходили. Да, это те самые "Грешники", которые на западных киносайтах уже огласили лучшим фильмом этого пока что "унылого" киногода. Ну, что же, действительно ли творение Райана Куглера заслуживает таких почестей, сейчас расскажем.
1932 г. Городок в дельте реки Миссисипи. Молодой парень Сэмми очень хочет быть музыкантом, но его отец-священник не доволен такому выбору сына. В родные края приезжают два кузена Сэмми, гангстеры близнецы "Смоук" и "Эш". Они выкупают землю у одного белого, явного расиста, для того, чтобы создать клуб только для чёрных, а Сэмми зовут выступить. Открытие уже сегодня, работа идёт полным ходом. Когда же клуб открывается, почти всё чёрное население этого городка идёт отрываться. Если бы они только знали, что их ждет один странный ирландский парень с клыками вместо зубов, вряд-ли б кто-то пошёл этой ночью в клуб...
Знаете, есть фильмы во многом проблемные. Когда смотришь их, ловишь себя на том, что подмечаешь минусы, большие и чуть поменьше. Но... несмотря на все проблемы такого фильма, ты настолько сильно кайфуешь от просмотра, что выйдя из кинотеатра чувствуешь прилив сил. Так вот, "Грешники" - это именно такое кино. Если разобрать его по полочкам, выяснится, что он не такой уж и крутой. В нём довольно обыкновенная жанровая история. Сама структура повествования очень линейная, с небольшими вставками флешбеков. Несмотря на линейность, ощущается, что всё подано какими-то невнятными сегментами. Одно действие перерастает в другое, но нет какого-то соединяющего звена. Скорее, дело даже не в сценарии, а в монтаже. Да и диалоги не блещут качеством, хотя вполне возможно это из-за дубляжа(каемся, смотрели в дубляже, уж очень хотелось сходить в кино 😔) . Это всё не столь важно, важны ощущения от просмотра, и они строго положительные. Половина второго акта и весь третий проходят просто на одном дыхании, а та самая музыкальная сцена, о которой все говорят, действительно очень крутая и задаёт темп оставшемуся хронометражу. Ещё несмотря на вышеописанные проблемы со сценарием, видно, насколько детально Куглер и остальные подошли к созданию этого мира. И дело не только в крутых костюмах и декорациях, но и мелких деталях, и исторических примет того времени. Особенно, это касается музыки и, в частности, блюза. Блюз - это сердце фильма. Именно он задаёт темп, ритм и тон повествованию, и именно с ним связаны главные смыслы фильма (тут даже есть культовый блюзмен Бадди Гай, появляющийся в самом конце фильма). В фильме много интересных мыслей на тему свободы и рабства. Почти как у Джордана Пила, но с ещё большей поправкой на жанровые конвенции хоррора. И да, актёры все молодцы. Майклу Б. Джордану досталась сложная роль сыграть двух абсолютно разных близнецов, и он справился на отлично. В конце фильма он выдаёт такой выброс тестостерона, прямо настоящий "Bad Motherf**ker". Ещё хочется выделить Джека О'Коннела и его вампира Реммика. От его присутствия на экране действительно шли мурашки, и плюс ко всему, у него получился не стопроцентный злодей, а скорее "жертва обстоятельств", ставший мессией, который освобождает всех несвободных своим способом. А и ещё хорош культовый Делрой Линдо, каждая его фраза прям золото. И да, если в начале фильма думаешь, что смотришь новый фильм "футфетишиста", а потом во втором акте ожидаешь "От заката до рассвета", то к третьему акту, ты понимаешь, что смотришь новый фильм Джона Карпентера, и это огромный плюс 🔥.
"Грешники" - не восторг и совсем не идеальное кино, но оно дарит то самое ощущение окрылённости, которое ты хочешь получить от просмотра фильма в кинотеатре. Посмотрим, станет ли он классикой жанра, ну, а пока что у нас первый главный претендент на звание лучшего фильма 2025 года - А и М
#заметки_обзор
"Грешники" - возвращаемся из небытия, чтобы поведать вам о фильме, на который мы давеча сходили. Да, это те самые "Грешники", которые на западных киносайтах уже огласили лучшим фильмом этого пока что "унылого" киногода. Ну, что же, действительно ли творение Райана Куглера заслуживает таких почестей, сейчас расскажем.
1932 г. Городок в дельте реки Миссисипи. Молодой парень Сэмми очень хочет быть музыкантом, но его отец-священник не доволен такому выбору сына. В родные края приезжают два кузена Сэмми, гангстеры близнецы "Смоук" и "Эш". Они выкупают землю у одного белого, явного расиста, для того, чтобы создать клуб только для чёрных, а Сэмми зовут выступить. Открытие уже сегодня, работа идёт полным ходом. Когда же клуб открывается, почти всё чёрное население этого городка идёт отрываться. Если бы они только знали, что их ждет один странный ирландский парень с клыками вместо зубов, вряд-ли б кто-то пошёл этой ночью в клуб...
Знаете, есть фильмы во многом проблемные. Когда смотришь их, ловишь себя на том, что подмечаешь минусы, большие и чуть поменьше. Но... несмотря на все проблемы такого фильма, ты настолько сильно кайфуешь от просмотра, что выйдя из кинотеатра чувствуешь прилив сил. Так вот, "Грешники" - это именно такое кино. Если разобрать его по полочкам, выяснится, что он не такой уж и крутой. В нём довольно обыкновенная жанровая история. Сама структура повествования очень линейная, с небольшими вставками флешбеков. Несмотря на линейность, ощущается, что всё подано какими-то невнятными сегментами. Одно действие перерастает в другое, но нет какого-то соединяющего звена. Скорее, дело даже не в сценарии, а в монтаже. Да и диалоги не блещут качеством, хотя вполне возможно это из-за дубляжа
"Грешники" - не восторг и совсем не идеальное кино, но оно дарит то самое ощущение окрылённости, которое ты хочешь получить от просмотра фильма в кинотеатре. Посмотрим, станет ли он классикой жанра, ну, а пока что у нас первый главный претендент на звание лучшего фильма 2025 года - А и М
#заметки_обзор
ПОГОВОРИМ О ВЫСОКОМ
Пока нет особых новинок, в праздники мы посмотрели аж 4 классических фильма, которые доселе не смотрели. И раз уж в прошлом году мы создали благодаря "Сопрано" рубрику "глыбы", сейчас, вкратце, не отвлекаясь на сюжет, расскажем о наших впечатлениях.
"Одержимая" - фильм, который хотелось посмотреть сразу же, как о нём узнали (а это было очень давно), увы, не оправдал полностью наших надежд. На самом деле, это действительно очень крутая вещь. Дизориентирующая съёмка, холодный цветокор, жуткая атмосфера Берлина и ещё кое-что не менее жуткое, но по какой-то причине на нас (особенно на Аню) не произведшее того впечатления, которое производит на многих. Возможно, слишком театральная игра и общее ощущение того, что фильм устарел, помешало нам воспринять "Одержимую" как действительно страшный и жуткий хоррор о расколе семейной жизни и отношений. Но будет неправильно, если мы не скажем, что это действительно оригинальная и непохожая ни на что картина, которую обязаны посмотреть все, кто любит кино. Так что фильм к просмотру обязателен, но есть вероятность, что он вряд ли вас шокирует. И да, Изабель Аджани сделала этот фильм, а та самая сцена в подземке 🔥
"Птицы" - вот тут интересный случай. Перед просмотром были уверены, что он окажется очень устаревшим и ни чуточки не страшным фильмом. Но старина Хичкок не был бы Хичкоком, и несмотря на довольно экспрессивную игру актёров, смотреть было жутковато, особенно последнюю треть фильма. Да, не всё гладко с "Птицами" и ему далеко до "Психо", "Окно во двор", "Головокружению" и т.д., но то, что эта картина заслуживает звания классики жанра, с этим спорить глупо. Так, что определённо советуем к просмотру, если вы ещё вдруг не смотрели
"А зори здесь тихие" - один из самых важных фильмов про Великую Отечественную наконец-то просмотрен и не зря. Это очень живая, жуткая, но трогательная работа, которая по праву считается одним из лучших советских фильмов. Все актёры молодцы, особенно Андрей Мартынов. Понравилось также исполнение флэшбеков главных героев, снятые на цветную плёнку в декорациях, а не на натуре. Это ещё больше подчёркивает состояние героинь и героя, для которых настоящее - здесь на фронте, а прошлое оно в мечтах. Возможно, он слегка манипулятивный, но в ругать его только из-за этого совсем не хочется, так, что советуем
"Трамвай "Желание"" - последняя глыба в нашей сегодняшней подборке оказалась очень похожей на другую глыбу под названием "Бульвар "Сансет"", только без кино, криминала, но с уже постаревшей дивой "не в себе". Тут Вивьен Ли играет психически нестабильную женщину, которой очень не повезло в жизни. Она думала, что с приездом к сестре у неё наладится, но это была ошибка, ведь мужу сестры она совсем не нравится. И да, мужа сыграл Марлон Брандо, который естественнее всех вокруг справился со своей ролью настоящего мужлана, которому только выпить, в покер поиграть и жену избить. Видно, что Брандо хотел передать, насколько реальный этот мерзкий персонаж и что таких как он много. Ли же, наоборот, играет очень экспрессивно, но это работает на её героиню, витающую в облаках и теряющую связь с реальностью. Жуткий, неприятный, хотя и немного устаревший фильм, который стоит посмотреть всем - А и М
#заметки_глыбы #заметки_кинодайджест
Пока нет особых новинок, в праздники мы посмотрели аж 4 классических фильма, которые доселе не смотрели. И раз уж в прошлом году мы создали благодаря "Сопрано" рубрику "глыбы", сейчас, вкратце, не отвлекаясь на сюжет, расскажем о наших впечатлениях.
"Одержимая" - фильм, который хотелось посмотреть сразу же, как о нём узнали (а это было очень давно), увы, не оправдал полностью наших надежд. На самом деле, это действительно очень крутая вещь. Дизориентирующая съёмка, холодный цветокор, жуткая атмосфера Берлина и ещё кое-что не менее жуткое, но по какой-то причине на нас (особенно на Аню) не произведшее того впечатления, которое производит на многих. Возможно, слишком театральная игра и общее ощущение того, что фильм устарел, помешало нам воспринять "Одержимую" как действительно страшный и жуткий хоррор о расколе семейной жизни и отношений. Но будет неправильно, если мы не скажем, что это действительно оригинальная и непохожая ни на что картина, которую обязаны посмотреть все, кто любит кино. Так что фильм к просмотру обязателен, но есть вероятность, что он вряд ли вас шокирует. И да, Изабель Аджани сделала этот фильм, а та самая сцена в подземке 🔥
"Птицы" - вот тут интересный случай. Перед просмотром были уверены, что он окажется очень устаревшим и ни чуточки не страшным фильмом. Но старина Хичкок не был бы Хичкоком, и несмотря на довольно экспрессивную игру актёров, смотреть было жутковато, особенно последнюю треть фильма. Да, не всё гладко с "Птицами" и ему далеко до "Психо", "Окно во двор", "Головокружению" и т.д., но то, что эта картина заслуживает звания классики жанра, с этим спорить глупо. Так, что определённо советуем к просмотру, если вы ещё вдруг не смотрели
"А зори здесь тихие" - один из самых важных фильмов про Великую Отечественную наконец-то просмотрен и не зря. Это очень живая, жуткая, но трогательная работа, которая по праву считается одним из лучших советских фильмов. Все актёры молодцы, особенно Андрей Мартынов. Понравилось также исполнение флэшбеков главных героев, снятые на цветную плёнку в декорациях, а не на натуре. Это ещё больше подчёркивает состояние героинь и героя, для которых настоящее - здесь на фронте, а прошлое оно в мечтах. Возможно, он слегка манипулятивный, но в ругать его только из-за этого совсем не хочется, так, что советуем
"Трамвай "Желание"" - последняя глыба в нашей сегодняшней подборке оказалась очень похожей на другую глыбу под названием "Бульвар "Сансет"", только без кино, криминала, но с уже постаревшей дивой "не в себе". Тут Вивьен Ли играет психически нестабильную женщину, которой очень не повезло в жизни. Она думала, что с приездом к сестре у неё наладится, но это была ошибка, ведь мужу сестры она совсем не нравится. И да, мужа сыграл Марлон Брандо, который естественнее всех вокруг справился со своей ролью настоящего мужлана, которому только выпить, в покер поиграть и жену избить. Видно, что Брандо хотел передать, насколько реальный этот мерзкий персонаж и что таких как он много. Ли же, наоборот, играет очень экспрессивно, но это работает на её героиню, витающую в облаках и теряющую связь с реальностью. Жуткий, неприятный, хотя и немного устаревший фильм, который стоит посмотреть всем - А и М
#заметки_глыбы #заметки_кинодайджест
