Жернова истории: с древности до наших дней

Константин Маковский: блистательный летописец русской истории

2 июля 1839 года родился Константин Маковский – художник, чьй талант превращал историю в зрелище, а бытовые сцены – в поэзию. Он стал одним из самых успешных и противоречивых мастеров своего времени: его обожали публика и коллекционеры, но критиковали за "излишнюю красивость". Тем не менее, именно его работы сегодня считаются визитной карточкой русского искусства XIX века.

Сын основателя Московского училища живописи Егорa Маковского, Константин с детства был погружен в мир искусства. Окончив Императорскую Академию художеств, он мог бы стать её звездой, но в 1863 году присоединился к "Бунту четырнадцати" – группе студентов, отказавшихся писать дипломные работы на заданные мифологические сюжеты. Этот протест привел к созданию Товарищества передвижных выставок, хотя сам Маковский со временем отошел от строгих принципов передвижников.

Если Репин и Суриков показывали драму истории, то Маковский – её торжество. Его монументальные полотна, такие как "Возвращение священного ковра из Мекки в Каир" (1876) или "Боярский свадебный пир" (1883), поражали зрителей блеском красок и тщательной проработкой деталей. Художник изучал старинные костюмы, утварь, архитектуру, чтобы его картины выглядели как ожившие эпохи.

Но за эту красоту его упрекали в поверхностности. Критик Владимир Стасов писал, что Маковский "подменяет историю театром". Однако публика обожала его работы – особенно аристократия и буржуазия, для которых его полотна стали символом "золотого века" России.

Маковский был не только историческим живописцем, но и модным портретистом. Его кисти принадлежат изображения императора Александра II, семьи Романовых, банкира Павла Третьякова и светских красавиц. Он умел передать не только внешнее сходство, но и характер, будь то надменность аристократки или задумчивость ребенка.

Жизнь художника оборвалась неожиданно: в 1915 году он погиб в Петербурге, попав под трамвай. К тому времени его картины уже продавались за огромные деньги (особенно в Америке), а сам он считался живым классиком.

Сегодня работы Маковского украшают Третьяковскую галерею, Русский музей и коллекции метрополитен-музея в Нью-Йорке. Его наследие – это не просто живопись, а уникальный мост между строгим реализмом передвижников и декоративностью модерна.

#Русское_искусство #Маковский #Художники_России

🖼 Автопортрет. 1860 г.
🖼 "Под венец". 1884 г.
🖼 "Зинаида Юсупова в русском костюме". 1900-1910-е гг.
🖼 "Девушка в жемчужном ожерелье". 1890 г.
🖼 "Русская красавица в кокошнике". 1890-е гг.
🖼 "Портрет графа Н. Н. Муравьева-Амурского»,1864 г.
🖼 "Демон и Тамара". 1889 г.
🖼 "Араб в чалме". 1882 г.
🖼 "Иван Сусанин". 1914 г.

Please open Telegram to view this post

VIEW IN TELEGRAM

👍9❤5

www.group-telegram.com/it/jernovaistorii.com/2520

453 viewsJul 2 at 17:19

Константин Маковский: блистательный летописец русской истории

2 июля 1839 года родился Константин Маковский – художник, чьй талант превращал историю в зрелище, а бытовые сцены – в поэзию. Он стал одним из самых успешных и противоречивых мастеров своего времени: его обожали публика и коллекционеры, но критиковали за "излишнюю красивость". Тем не менее, именно его работы сегодня считаются визитной карточкой русского искусства XIX века.

Сын основателя Московского училища живописи Егорa Маковского, Константин с детства был погружен в мир искусства. Окончив Императорскую Академию художеств, он мог бы стать её звездой, но в 1863 году присоединился к "Бунту четырнадцати" – группе студентов, отказавшихся писать дипломные работы на заданные мифологические сюжеты. Этот протест привел к созданию Товарищества передвижных выставок, хотя сам Маковский со временем отошел от строгих принципов передвижников.

Если Репин и Суриков показывали драму истории, то Маковский – её торжество. Его монументальные полотна, такие как "Возвращение священного ковра из Мекки в Каир" (1876) или "Боярский свадебный пир" (1883), поражали зрителей блеском красок и тщательной проработкой деталей. Художник изучал старинные костюмы, утварь, архитектуру, чтобы его картины выглядели как ожившие эпохи.

Но за эту красоту его упрекали в поверхностности. Критик Владимир Стасов писал, что Маковский "подменяет историю театром". Однако публика обожала его работы – особенно аристократия и буржуазия, для которых его полотна стали символом "золотого века" России.

Маковский был не только историческим живописцем, но и модным портретистом. Его кисти принадлежат изображения императора Александра II, семьи Романовых, банкира Павла Третьякова и светских красавиц. Он умел передать не только внешнее сходство, но и характер, будь то надменность аристократки или задумчивость ребенка.

Жизнь художника оборвалась неожиданно: в 1915 году он погиб в Петербурге, попав под трамвай. К тому времени его картины уже продавались за огромные деньги (особенно в Америке), а сам он считался живым классиком.

Сегодня работы Маковского украшают Третьяковскую галерею, Русский музей и коллекции метрополитен-музея в Нью-Йорке. Его наследие – это не просто живопись, а уникальный мост между строгим реализмом передвижников и декоративностью модерна.

#Русское_искусство #Маковский #Художники_России

🖼 Автопортрет. 1860 г.
🖼 "Под венец". 1884 г.
🖼 "Зинаида Юсупова в русском костюме". 1900-1910-е гг.
🖼 "Девушка в жемчужном ожерелье". 1890 г.
🖼 "Русская красавица в кокошнике". 1890-е гг.
🖼 "Портрет графа Н. Н. Муравьева-Амурского»,1864 г.
🖼 "Демон и Тамара". 1889 г.
🖼 "Араб в чалме". 1882 г.
🖼 "Иван Сусанин". 1914 г.